Читаем Мистическое искусство: скрытые смыслы и спорные теории полностью

Тереза перевезла прах покойного супруга в Айова-Сити и заказала скульптору Корбелу надгробие в виде ангела из золотистой бронзы. Мастер выполнил заказ, но почему-то изваянный им ангел смотрел в землю, а не в небо, как это обычно принято. Когда горожане увидели памятник, сразу же поползли слухи, что с ним что-то не так.

В 1924 г. скончалась и Тереза Фельдеверт. Ее останки похоронили в той же могиле, где уже лежал прах сына и мужа.

С годами бронза почернела, и это только добавило статуе дурной славы. Вокруг нее стали возникать различные мифы. Так, одни говорили, что якобы покойная Тереза была ведьмой и продала душу дьяволу. Другие – что ее родные умерли не своей смертью – она их убила. Третьи – что Тереза поклялась в верности покойному супругу, но не сдержала этого обета… Потому, мол, памятник и стал черным…

Хотя существует и такая легенда. Мол, Тереза, напротив, была благочестивой женщиной и очень горевала по своим близким. Поэтому, после того как она умерла и ее похоронили, глаза ангела почернели за одну ночь от скорби.

Тем не менее, вокруг Черного Ангела ходит множество страшилок. Например, рассказывают о четырех парнях, которые, придя ночью на кладбище, решили из озорства осквернить памятник, помочившись на него. Когда они отправились на машине домой, то попали в аварию и погибли.

Другой случай якобы произошел с подростком, осмелившимся из хулиганских побуждений отпилить ножовкой палец у статуи. На другой день он утонул в озере, а отпиленный палец каким-то непостижимым образом вернулся на свое место.

Несколько лет назад на кладбище Окленд побывали сотрудники телепрограммы «Шоссе призраков», посвященной паранормальным явлениям. Они просканировали Черного Ангела тепловизором и обнаружили, что скульптура излучает тепло. При этом взяться ему было неоткуда: стояла зима.

Так что с этим памятником явно что-то нечисто.

«Копии» Алчео Доссены

Римский резчик Алчео Доссена (1878–1937) зарабатывал на жизнь барельефами для оконных карнизов и прочими дешевыми поделками, на которые получал заказы.

Но однажды, в жаркий летний день 1915 г., когда он работал у себя в мастерской, выполняя очередной заказ, у него от духоты закружилась голова, перед глазами поплыли разноцветные круги, и вдруг возникло видение – незнакомец в старинной одежде. Он представился живописцем Симоне Мартини (1284–1344), картинами которого Доссена не раз восторгался. Но ведь Мартини скончался аж 600 лет назад!

Меж тем нежданный гость посетовал на то, что многие его полотна погибли, в том числе и изображения Мадонн, которые он рисовал с Лауры, возлюбленной знаменитого поэта Петрарки. Вот если бы он ваял из камня, а не писал на холстах, то его работы сохранились бы на века, сказал Мартини.

Тут видение исчезло, Алчео пришел в себя. Он тут же направился в музей, где вдоволь налюбовался на одну из «Мадонн» Мартини. «А почему бы действительно не изваять эти изображения из мрамора?» – задумался скульптор.

Из заброшенных каменоломен Доссена привез блоки старинного мрамора. Мастерскую оборудовал в сарае на окраине города. Около года он изучал работы Мартини и скульптуры эпохи Проторенессанса, пытался овладеть резцовой техникой, забытой со времен Возрождения. Наконец он изготовил первую скульптуру – «Мадонну с Христом». За ней – другие. По словам Алчео, он как в тумане рисовал набросок, затем брал в руки рубило… Им словно кто-то управлял.

Однажды в музее Доссена увидел несколько деревянных статуй работы Джованни Пизано (ок. 1250 – ок. 1315). Вскоре во сне ему явился сам Пизано и посоветовал делать скульптуры не из холодного мрамора, а из дерева. Через полгода у Доссены были готовы скульптуры «под Пизано».

Во сне Алчео теперь посещали и другие выдающиеся мастера Возрождения: Мино, Якопо да Сангалло и даже сам Микеланджело! Скульптор пытался воспроизводить их творения.

Сначала Доссена делал статуи просто «для себя». Но как-то к нему в мастерскую заглянул знакомый торговец, заинтересовался работами и взял несколько штук на продажу. «Мадонну с Христом» он предложил одной галерее, там ее отдали на экспертизу и заявили, что это творение… XIV в.! За статую отдали 30 тыс. долларов, но хитрый торговец заплатил Доссене всего 300 долларов, сказав, что ее оценили как копию. И предложил подписать с ним контракт на продажу других подобных изделий.

За семь лет Алчео создал больше тридцати таких «копий». Между тем банда торговцев-мошенников продавала его работы в самые крупные музеи не только Италии, но и Германии, Англии, США. Причем как подлинники!

Скульптор узнал правду только в 1928 г., когда приятель, занимавшийся историей Возрождения, поведал ему о появлении в музеях по всему миру ранее неизвестных статуй эпохи Ренессанса. По описаниям Доссена понял, что речь идет о его собственных работах!

Конечно, он подал судебный иск. Однако в итоге мошенников так и не осудили, поскольку оплата производилась точно по контракту. А музеи сами проводили экспертизу.

Перейти на страницу:

Все книги серии История и наука Рунета. Лекции

Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола
Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола

Искусство сплетено из загадок, красоты и тысячелетних знаний. Карта к этим сокровищам прямо сейчас лежит у вас в руках. Книга «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола» — это гид по миру выдающихся творцов. Как жили великие художники? Что трогало их сердца? Какие испытания оттачивали талант? Ответы есть в издании. Его автор — искусствовед, основатель Школы популярного искусства @OP_POP_ART Анастасия Постригай. На арт-вечерах, онлайн-лекциях и в соцсетях Анастасия доступным языком рассказывает об искусстве, увлекая темой десятки тысяч учеников по всему миру. Книга не утяжелена терминами и запутанными определениями. Анастасия помогает понять произведения через биографии авторов. Глава за главой вы будете чувствовать, будто шагаете рядом с именитыми художниками и видите, как рождаются легендарные произведения.Иллюстрации удалены по требованию правообладателя.

Анастасия И. Постригай

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Нас всех тошнит
Нас всех тошнит

Как так вышло, что приглашение пойти на спектакль теперь может привести вас на железнодорожный вокзал, заброшенный завод или автозаправку? Откуда на сцене появились роботы и куда исчезает сама сцена? Спектакли идут по несколько дней, а зритель часто вынужден сам в нём играть, и у него выходит лучше, чем у профессиональных актёров; вас водят по улицам и особнякам, предлагают потанцевать в метро, заполнить анкету и самим решить, что вы только что посмотрели. В танце могут стоять на месте, опера может быть современной, что происходит? Театр – это же когда на сцене играют на разрыв аорты классические тексты? Вообще-то нет. Эта книга рассказывает о том, что происходит с театром с 60-х годов XX века по сегодняшний день: как он стал интереснее и сложнее кино, какое отношение он имеет к современному искусству и технологиям, почему сегодня это пространство беспрецедентной свободы, почему все эти перемены прошли почти незамеченными. И самое главное – как теперь это всё смотреть.

Виктор Вилисов

Документальная литература
Анатомия искусства
Анатомия искусства

Для чего у этой женщины глаз на подбородке – художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене – он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое – это рисунки сумасшедшего?Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога в instagram, я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.

Женя Александрова

Культурология
Современное искусство и как перестать его бояться
Современное искусство и как перестать его бояться

Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами?После прочтения этой книги вы перестанете бояться современного искусства, поймете, как на него смотреть, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки. Книга написана доступным увлекательным языком и содержит большое количество интересных фактов и историй, которые будут интересны широкому кругу читателей. Отдельный раздел посвящен тому, как научить детей интересоваться современным искусством.

Александр Щуренков , Сергей Александрович Гущин , Сергей Гущин

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Еврейский мир
Еврейский мир

Эта книга по праву стала одной из наиболее популярных еврейских книг на русском языке как доступный источник основных сведений о вере и жизни евреев, который может быть использован и как учебник, и как справочное издание, и позволяет составить целостное впечатление о еврейском мире. Ее отличают, прежде всего, энциклопедичность, сжатая форма и популярность изложения.Это своего рода энциклопедия, которая содержит систематизированный свод основных знаний о еврейской религии, истории и общественной жизни с древнейших времен и до начала 1990-х гг. Она состоит из 350 статей-эссе, объединенных в 15 тематических частей, расположенных в исторической последовательности. Мир еврейской религиозной традиции представлен главами, посвященными Библии, Талмуду и другим наиболее важным источникам, этике и основам веры, еврейскому календарю, ритуалам жизненного цикла, связанным с синагогой и домом, молитвам. В издании также приводится краткое описание основных событий в истории еврейского народа от Авраама до конца XX столетия, с отдельными главами, посвященными государству Израиль, Катастрофе, жизни американских и советских евреев.Этот обширный труд принадлежит перу авторитетного в США и во всем мире ортодоксального раввина, профессора Yeshiva University Йосефа Телушкина. Хотя книга создавалась изначально как пособие для ассимилированных американских евреев, она оказалась незаменимым пособием на постсоветском пространстве, в России и странах СНГ.

Джозеф Телушкин

Культурология / Религиоведение / Образование и наука
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе

«Тысячелетие спустя после арабского географа X в. Аль-Масуци, обескураженно назвавшего Кавказ "Горой языков" эксперты самого различного профиля все еще пытаются сосчитать и понять экзотическое разнообразие региона. В отличие от них, Дерлугьян – сам уроженец региона, работающий ныне в Америке, – преодолевает экзотизацию и последовательно вписывает Кавказ в мировой контекст. Аналитически точно используя взятые у Бурдье довольно широкие категории социального капитала и субпролетариата, он показывает, как именно взрывался демографический коктейль местной оппозиционной интеллигенции и необразованной активной молодежи, оставшейся вне системы, как рушилась власть советского Левиафана».

Георгий Дерлугьян

Культурология / История / Политика / Философия