Читаем Мистическое искусство: скрытые смыслы и спорные теории полностью

Доссена продолжал ваять, но теперь его работы стоили не дороже 700 долларов, то есть продавались по цене копий. В 1935 г. скульптор даже издал «Официальный перечень работ, которые я выполнил по просьбе моих предшественников». А месяц спустя мастер скончался.

Алчео Доссена завоевал в художественном мире репутацию «короля подделок». Сегодня цены на его работы довольно высоки. В начале этого столетия в Сиене даже открылась выставка его творений. Так или иначе, имя художника, сумевшего в ХХ в. скопировать признанных мастеров эпохи Возрождения, стало легендой. Вместе с удивительной историей появления этих шедевров.

Магические шедевры Лувра

Существует масса мистических преданий о статуях, которые находятся в Лувре. Например, считается, что на скульптуру Медузы Горгоны нельзя смотреть после захода солнца, а то голова заболит. А если вы в нетрезвом состоянии приблизитесь к изваянию Вакха – ночью будут терзать кошмары.

Есть тут и свой «исполнитель желаний» – Аполлон Бельведерский. Однако чтобы желание сбылось, просить о его исполнении следует на восходе солнца, когда музей еще обычно закрыт. Впрочем, бывали случаи, когда посетители специально пытались на ночь спрятаться в укромном месте, чтобы с утра обратиться к Аполлону. Поэтому сотрудники музея теперь тщательно следят за теми, кто интересуется этой статуей.

Говорят, однажды некоему юноше все же удалось спрятаться в старинном саркофаге, чтобы дождаться рассвета. Но идея оказалась плохой: когда утром парня нашли, он помешался рассудком.

Кому мешает Русалочка?

23 августа 1913 г. в датской столице Копенгаген на набережной Лангелини у входа в гавань появился бронзовый памятник Русалочке – героине одной из самых знаменитых сказок Ганса Христиана Андерсена. Теперь, как и в сказке, она могла смотреть на проплывающие мимо корабли.

«Спонсором» установки памятника стал местный пивовар Карл Якобсен, сын основателя компании Carlsberg, на которого произвел большое впечатление балет по сказке «Русалочка». А отлил ее из бронзы молодой скульптор Эдвард Эриксен (1876–1959). Статую он, по задумке того же Якобсена, ваял с собственной жены Элине. Та была примой-балериной Королевского театра оперы и балета, выступавшей под сценическим псевдонимом Эллен Прайс. И именно она исполняла в балете партию Русалочки. Может быть, потому героиня получилась такой живой. Сразу же после открытия Якобсен в торжественной обстановке преподнес статую в дар городу.

Скульптура, высота которой составляет 1,25 м, а вес – около 175 кг, по-датски называется Den Lille Havfrue (дословно – «Морская дамочка»). Она сразу же стала небывало популярной. Туристы со всей Европы съезжались в Копенгаген, чтобы посмотреть на Русалочку. А сами жители Копенгагена начали считать статую своим талисманом. Моряки приходили к Русалочке за напутствием накануне плавания. А их жены и возлюбленные просили у нее, чтобы их мужчины благополучно вернулись домой…

Постепенно многие стали верить: Русалочка – живая! В холодную погоду на бронзовую девушку надевали шубу, а на голову – шапочку, чтобы не «простудилась».

Так продолжалось более полувека. За это время копии Русалочки появились во многих городах мира: Париже, Риме, Амстердаме, Токио, Шэньчжэне, Сиднее, даже в российском Саратове… И вот утром 25 апреля 1964 г. копенгагенцы увидели, что кто-то отпилил Русалочке голову! Набережную тут же заполонила разъяренная толпа. Хорошо, что полицейские догадались укрыть статую покрывалом.

Несмотря на то, что городские власти пообещали награду в 7 тыс. крон тому, кто укажет на преступника и тому, кто сумеет отыскать отрубленную голову, на след неизвестных вандалов выйти так и не удалось. Имелись только сведения, что это была группа художников-троцкистов.

Было решено «приделать» Русалочке новую голову. К счастью, оказалось, что в Копенгагенском музее изобразительного искусства хранится гипсовый слепок работы Эриксена, которого к тому времени уже не было в живых. Правда, жив был его сын, тоже по профессии скульптор. Он и возглавил работы по реставрации.

Весь мир следил за судьбой Русалочки. Эриксен-младший мешками получал письма от детей и взрослых, умолявших поскорее восстановить любимый памятник андерсеновской героине. Через месяц отреставрированную скульптуру вновь представили публике. На открытие прибыла даже 85-летняя Элине Эриксен, вдова покойного скульптора.

Для защиты от будущих вандалов памятник стали по ночам освещать мощным прожектором, а неподалеку поставили полицейский пост. Но уже летом того же года кто-то ножовкой попытался отпилить Русалочке руки. В 1976 г. скульптуре повредили хвост. 22 июля 1984 г. два подростка отпилили ей руку. Правда, потом вернули. В 1990 г. снова попытались отпилить голову. К счастью, это не получилось, и повреждена оказалась только шея. Однако в 1998 г. голова все же была отсечена. Впоследствии ее подбросили к местной телестанции. Голову удалось вернуть на место.

Перейти на страницу:

Все книги серии История и наука Рунета. Лекции

Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола
Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола

Искусство сплетено из загадок, красоты и тысячелетних знаний. Карта к этим сокровищам прямо сейчас лежит у вас в руках. Книга «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола» — это гид по миру выдающихся творцов. Как жили великие художники? Что трогало их сердца? Какие испытания оттачивали талант? Ответы есть в издании. Его автор — искусствовед, основатель Школы популярного искусства @OP_POP_ART Анастасия Постригай. На арт-вечерах, онлайн-лекциях и в соцсетях Анастасия доступным языком рассказывает об искусстве, увлекая темой десятки тысяч учеников по всему миру. Книга не утяжелена терминами и запутанными определениями. Анастасия помогает понять произведения через биографии авторов. Глава за главой вы будете чувствовать, будто шагаете рядом с именитыми художниками и видите, как рождаются легендарные произведения.Иллюстрации удалены по требованию правообладателя.

Анастасия И. Постригай

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Нас всех тошнит
Нас всех тошнит

Как так вышло, что приглашение пойти на спектакль теперь может привести вас на железнодорожный вокзал, заброшенный завод или автозаправку? Откуда на сцене появились роботы и куда исчезает сама сцена? Спектакли идут по несколько дней, а зритель часто вынужден сам в нём играть, и у него выходит лучше, чем у профессиональных актёров; вас водят по улицам и особнякам, предлагают потанцевать в метро, заполнить анкету и самим решить, что вы только что посмотрели. В танце могут стоять на месте, опера может быть современной, что происходит? Театр – это же когда на сцене играют на разрыв аорты классические тексты? Вообще-то нет. Эта книга рассказывает о том, что происходит с театром с 60-х годов XX века по сегодняшний день: как он стал интереснее и сложнее кино, какое отношение он имеет к современному искусству и технологиям, почему сегодня это пространство беспрецедентной свободы, почему все эти перемены прошли почти незамеченными. И самое главное – как теперь это всё смотреть.

Виктор Вилисов

Документальная литература
Анатомия искусства
Анатомия искусства

Для чего у этой женщины глаз на подбородке – художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене – он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое – это рисунки сумасшедшего?Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога в instagram, я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.

Женя Александрова

Культурология
Современное искусство и как перестать его бояться
Современное искусство и как перестать его бояться

Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами?После прочтения этой книги вы перестанете бояться современного искусства, поймете, как на него смотреть, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки. Книга написана доступным увлекательным языком и содержит большое количество интересных фактов и историй, которые будут интересны широкому кругу читателей. Отдельный раздел посвящен тому, как научить детей интересоваться современным искусством.

Александр Щуренков , Сергей Александрович Гущин , Сергей Гущин

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Еврейский мир
Еврейский мир

Эта книга по праву стала одной из наиболее популярных еврейских книг на русском языке как доступный источник основных сведений о вере и жизни евреев, который может быть использован и как учебник, и как справочное издание, и позволяет составить целостное впечатление о еврейском мире. Ее отличают, прежде всего, энциклопедичность, сжатая форма и популярность изложения.Это своего рода энциклопедия, которая содержит систематизированный свод основных знаний о еврейской религии, истории и общественной жизни с древнейших времен и до начала 1990-х гг. Она состоит из 350 статей-эссе, объединенных в 15 тематических частей, расположенных в исторической последовательности. Мир еврейской религиозной традиции представлен главами, посвященными Библии, Талмуду и другим наиболее важным источникам, этике и основам веры, еврейскому календарю, ритуалам жизненного цикла, связанным с синагогой и домом, молитвам. В издании также приводится краткое описание основных событий в истории еврейского народа от Авраама до конца XX столетия, с отдельными главами, посвященными государству Израиль, Катастрофе, жизни американских и советских евреев.Этот обширный труд принадлежит перу авторитетного в США и во всем мире ортодоксального раввина, профессора Yeshiva University Йосефа Телушкина. Хотя книга создавалась изначально как пособие для ассимилированных американских евреев, она оказалась незаменимым пособием на постсоветском пространстве, в России и странах СНГ.

Джозеф Телушкин

Культурология / Религиоведение / Образование и наука
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе

«Тысячелетие спустя после арабского географа X в. Аль-Масуци, обескураженно назвавшего Кавказ "Горой языков" эксперты самого различного профиля все еще пытаются сосчитать и понять экзотическое разнообразие региона. В отличие от них, Дерлугьян – сам уроженец региона, работающий ныне в Америке, – преодолевает экзотизацию и последовательно вписывает Кавказ в мировой контекст. Аналитически точно используя взятые у Бурдье довольно широкие категории социального капитала и субпролетариата, он показывает, как именно взрывался демографический коктейль местной оппозиционной интеллигенции и необразованной активной молодежи, оставшейся вне системы, как рушилась власть советского Левиафана».

Георгий Дерлугьян

Культурология / История / Политика / Философия