Читаем О театре и не только полностью

Что положительного показал смотр? Были русская классика, инсценировки калмыцких и зарубежных авторов. Многие коллективы, исходя из школьных средств, сделали хорошее оформление, костюмы. Например, школа № 1, которая впервые занялась этим видом творчества, школы № 3, № 19. Интересные актерские работы и режиссура просматривались в разных, если можно так сказать, весовых категориях, и в детских, и в юношеских группах.

Школа № 19 показала интересную по форме, жанру, близкую по духу ребятам инсценировку «Цирка Шардам» по Даниилу Хармсу. Надо отдать должное режиссеру (Н. Маркова): работа была серьезной, несмотря на легкий, веселый жанр. Много выдумки, интересных находок. Ребята с большим желанием выполняют задуманное.

Школа № 3 взяла в работу классику – некрасовский шедевр «Осенняя скука». Спектакль более академичный в хорошем смысле слова. Студия «Юность» существует уже десять лет, и это сказывается в актерском исполнении. Ребята уверены в том, что они делают. Хотелось бы посоветовать режиссеру и всей студии обратиться к более серьезному материалу, где актеры могли бы показаться как в драматическом, так и в комедийном плане.

Дворец детского творчества показал два разных по жанру спектакля. Это музыкальное произведение С. Михалкова «Зайка-зазнайка» и драматический эскиз о мальчике – калмычонке военного времени «Три рисунка» А.Балакаева (реж. В. Кушинова).

«Три рисунка» А. Балакаева – наиболее идейный спектакль среди всех увиденных. Почему-то в последнее время и взрослые театры стали бояться идейности. Как будто это вредное и ненужное занятие. Это не значит, что все должны идеологизировать. Но данный коллектив, тем более детский, напомнил о страшных годах военного лихолетья, которого зрители не знают.

И когда дети показывают своим ровесникам такой материал, они его лучше воспринимают, он больше западает им в душу. Дети это делают натурально, просто, бесхитростно. Они, может, и не понимают высокого значения сути, но комок стоит в горле, особенно в финале. Был контакт с залом, понимание происходящего на сцене. Был душевный дискомфорт у зрителей. А это очень важно. Если зрителю запало в душу, то он невольно задумается. Это цель театра.

Хотелось бы сказать доброе слово о коллективе школы № 1. Они показали «Снегурочку» А. Островского. Очень добротное оформление и костюмы, я бы отметил и массовость действующих лиц. А это, ой, как трудно организовать. Это им плюс. Режиссер (педагог-литератор) впервые занялась этим делом и, по-моему, занялась своим делом. Можно сказать, это интересная заявка в режиссуре.

А теперь об ошибках, которые я увидел у всех представленных коллективов. Первое: не выстроен темпо – ритм спектаклей. Ровные, без событийного ряда, работы. Это вообще беда всех самодеятельных коллективов. Не чувствуется, что это молодежь, задор, азарт, веселье. Исключение – «Цирк Шардам» (реж. Н. Маркова). Неточность в оформлении, костюмах, музыкальном решении. Незнание точного выхода актеров, опоздания световые, музыкальные. Забывание текста и т.д. приводят к неряшливости, «грязи» в спектакле. Не открывается занавес, падают декорации, скрипят двери.

Хотелось бы пожелать режиссерам самодеятельных коллективов ознакомить ребят перед началом работы над спектаклем с азами актерского мастерства. Не всегда выстроен событийный ряд, нет оценок. Надо обратить внимание на смысловые акценты в речи. У многих участников все слова роли становятся главными. Отсюда монотонность речи, не улавливается суть сказанного.

Итак, конкурс прошел. Призовые места заняли Дворец детского творчества, школы № 3, 19.

Хотелось бы отметить и актерские работы школьников. Это Миша Ложкин в «Трех рисунках» (Дворец детского творчества), Вася Плоских в «Цирке Шардам» (школа № 19). У старшеклассников – Н.Петрашова (лицей), Н.Секенова (школа № 1). А также В. Мыцик, А.Ложкина (школа № 3) и много, много других.


Хаптаханиада


Ваял на сцене разных типов

и даже был Наполеоном,

создал десятки разных мифов

и шепчут бабы в мире оном,

что лучше всех он и красив,

однако нравом не спесив.

Он любит Лену, сына, стих

и для других пока затих.

Всё позади. Теперь «народный».

Завистник шепчет ему в ухо:

«А где ж кураж? Томленье духа?»

А он, как Бонапарт, холодный.

Не внемлет сплетням, в даль глядит

и мудро улыбаясь, знает,

что заарканит Мельпомену

и снова будет на коне…

Хитрец! Он знает себе цену

в реальности, а не во сне.

И не подвластен разным «измам»,

не заболел «бонапартизмом»,

и не примкнул к различным кланам,

готов к прыжку, живёт по планам,

придуманными им самим.

И должное мы отдадим

ему, не то «секир башка»,

уже дрожит моя рука,

пером скребя и «клякся» точку –

о нём я завершаю строчку:

его судьбу я разгадал –

таланта слишком много дал

ему Господь, а я скромнее,

поэтому прошу не бить,

«нетленку» честно оценить.


Капустник. Шагаеву – 65!

(Валентина Эрендженова)


Перейти на страницу:

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Биографии и Мемуары / Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Олег Борисов
Олег Борисов

Книга посвящена великому русскому артисту Олегу Ивановичу Борисову (1929–1994). Многие его театральные и кинороли — шедевры, оставившие заметный след в истории отечественного искусства и вошедшие в его золотой фонд. Во всех своих работах Борисов неведомым образом укрупнял характеры персонажей, в которых его интересовала — и он это демонстрировал — их напряженная внутренняя жизнь, и мастерски избегал усредненности и шаблонов. Талант, постоянно поддерживаемый невероятным каждодневным кропотливым творческим трудом, беспощадной требовательностью к себе, — это об Олеге Борисове, знавшем свое предназначение и долгие годы боровшемся с тяжелой болезнью. Борисов был человеком ярким, неудобным, резким, но в то же время невероятно ранимым, нежным, тонким, обладавшим совершенно уникальными, безграничными возможностями. Главными в жизни Олега Ивановича, пережившего голод, тяготы военного времени, студенческую нищету, предательства, были работа и семья.Об Олеге Борисове рассказывает журналист, постоянный автор серии «ЖЗЛ» Александр Горбунов.

Александр Аркадьевич Горбунов

Театр