Читаем Олег Борисов полностью

Товстоногов привык к «тренерам-разминальщикам», таким, как Давид Либуркин, Юрий Аксенов, и довольно часто выступал в тандеме с ними в роли «тренера-постановщика».

Из-за очень сильного спектакля «Фантазии Фарятьева», поставленного Юрским в 1976 году, у Товстоногова возникло серьезное противостояние с Сергеем Юрьевичем. «Мы, — пишет Марина Дмитревская, — не простили БДТ С. Юрского, много сезонов не получавшего у Товстоногова новых ролей, мы не простили БДТ и потери Юрского-режиссера, ибо его „Фантазии Фарятьева“ были еретически-вдохновенным спектаклем, где боль мешалась с иронией, а гротесковый смех стоял в горле восторженно-трагическим спазмом». Георгий Александрович, автор лозунга: «Я не ищу преемников, я ищу помощников, актеров-последователей, последователей, которые идут за мной», увидел, можно предположить, в постановщике «Фарятьева» потенциального конкурента.

Увидел, не исключено, и в Додине.

Сам Товстоногов поставил бы спектакль по-другому (рассказывают, что одному из своих любимых учеников — Вадиму Голикову — Георгий Александрович излагал совершенно иную версию постановки «Кроткой»; на первый план у него вышла бы Кроткая, а не Ростовщик, и говорил он об этом еще до того, как возникла затея с додинским спектаклем), потому что он был Товстоноговым, а здесь сидел режиссер, которому суждено будет стать выдающимся современным режиссером, и он поставил так, как он хотел поставить Достоевского, так, как он его видел. Товстоногов, всегда очень болезненно относившийся к существованию инородного режиссерского тела в его театре (одна только история с Марком Розовским и «Холстомером» чего стоила), этот спектакль выпустил.

Можно предположить, что Георгий Александрович сделал это исходя из двух обстоятельств. Во-первых, один из самых выдающихся режиссеров страны понимал, что проделана титаническая работа и на выходе шедевр (вряд ли возможно глубже, точнее, чем это сделали Борисов и Додин, прочесть Достоевского), который всегда будет ассоциироваться с БДТ — «театром одного режиссера», Товстоногова. Во-вторых, он видел, что спектакль не нуждается в его доработке, переносе в процессе доработки на Большую сцену, что автоматически позволило бы записать в афише: «Постановка Г. А. Товстоногова, художник Э. С. Кочергин, режиссер Л. А. Додин» (или — «инсценировка Л. А. Додина»). «На Большой сцене, — говорила Марку Розовскому (по его свидетельству) Дина Морисовна Шварц, — все спектакли делает Георгий Александрович. Это правило. Кроме Эрвина Аксера, который иностранец, сколько я себя в БДТ помню, у нас никто на Большой сцене, кроме Товстоногова, не выпускался». Все режиссеры, свои и редкие приходящие, были при постановщике Товстоногове.

Суть же значения появления шедевра в исполнении Олега Борисова на Малой сцене БДТ в том, что, по мнению Ольги Егошиной, никем не воспринимаемая как манифест «Кроткая» «стала первой победой нового театра — театра Льва Додина. И одновременно задала планку на такой высоте, к которой за прошедшие десятилетия (написано Егошиной в 2010 году. — А. Г.

) очень немногие актеры могли приблизиться».

Глава четырнадцатая

Лестница БДТ

С первого дня появления Товстоногова в театре, когда он возглавил разболтанную прежде труппу, он установил режим, ласково им названный «добровольной демократической диктатурой» (Кама Гинкас, один из учеников мастера, определил режим как «тоталитарный»). А БДТ стал «террариумом единомышленников» со всеми сопутствующими этому определению характерными чертами (не только для БДТ, но и для любого другого театрального коллектива): ревностью, интригами, ссорами, разрывами, наветами, борьбой за место; случалось, подлой, тяжелой атмосферой. У Товстоногова появилось несколько любимых артистов, в частности Копелян, Лавров, Басилашвили, Лебедев… «Наши генералы» — так в БДТ звали маститых, и автоматически подразумевалось: Товстоногов — маршал.

Как-то раз актер Иван Краско, занимавший общественную должность председателя месткома, сказал, выступая на собрании коллектива, что «молодежь ролей не играет, не знает своих перспектив». Зинаида Шарко после собрания в разговоре с председателем удивилась: «Что ты, миленький? Какие перспективы? Пока живы артисты из „золотой дюжины“, они и будут держать репертуар в своих руках».

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены
Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены

Предыдущая книга известного критика и историка театра Марины Давыдовой «Конец театральной эпохи» вышла в середине нулевых. Нынешняя – «Культура Zero» – охватывает время с середины нулевых до наших дней. Это продолжение разговора, начатого в первой книге, но разговор теперь идет не только о театре. В «Культуре Zero» можно найти и публицистику, и бытописательские очерки, и литературные эссе, и актерские портреты, и рецензии на спектакли самых важных режиссеров европейского театра от Кристофера Марталера до Яна Фабра, и разговор о главных героях отечественной сцены и разговор о главных героях отечественной сцены – К. Богомолове, Д. Волкострелове, К. Серебренникове, Б. Юхананове… Несмотря на жанровый разброс тексты смонтированы так, что в них проступают общие векторы и общие темы времени. Автор словно бы настаивает: нынешнее пространство уже не разграничено жесткими перегородками – вот тут театр, а тут современное искусство, вот тут эстетика, а тут политика, вот тут искусство, а тут жизнь. По сути, читателям предложен новый тип театроведения, где театр, – лишь отправная точка для размышлений на самые разные темы, магический кристалл, позволяющий лучше разглядеть калейдоскоп эпохи.

Марина Юрьевна Давыдова

Театр