Читаем Поиск источника: настойчивость на пути художника полностью

6. Будьте самостоятельны. Вы не можете контролировать даже собственный процесс перемен, а чужой – тем более. Помните, что время от времени будете ощущать внутреннее сопротивление – не хочу писать утренние страницы, не хочу 12 недель делать упражнения. Это нормально. Сделать все идеально невозможно, поэтому расслабьтесь, будьте добрее к себе и не вмешивайтесь в дела других. Даже если вам кажется, что ничего не происходит, на самом деле вы очень быстро меняетесь. Вы погружаетесь в собственную интуицию и творческую сущность. Курс выстроен так, чтобы вы могли без опаски перейти по мостику в новые миры творческого сознания.

7. Относитесь к себе с любовью. Если вам кажется, что ведущий неправильно ведет себя с вами, смените кружок или организуйте собственный. Постоянно прислушивайтесь к внутреннему голосу, а не к советам окружающих. Развивайте творческие отношения с Великим Творцом. Держитесь подальше от всяческих гуру. Все ответы на ваши вопросы у вас в душе.

Обращение к психотерапевтам, учителям, преподавателям писательского мастерства и другим ведущим групп «Пути художника». Благодарю вас за самоотверженную работу. Я знаю, что многие ведут группы на основе «Пути художника», однако надеюсь, что вы используете эту методику и для того, чтобы исследовать собственные интересы и пройти путь творческого развития. Я всячески рекомендую следовать вашему собственному творческому чувству – пусть оно станет вашей Полярной звездой. Вы увидите, что ведение группы поможет вам расти самому.

Не могу не подчеркнуть еще и еще раз, что популярность и методику «Пути художника» нельзя использовать, если ваши методы работы в значительной степени расходятся с приведенными в книге техниками. Проверка предлагаемых инструментов заняла у меня 15 лет, и только после этого я пришла к выводу, что они могут использоваться по назначению. Прошу вас воздержаться от присвоения самому себе звания «эксперта» в том, что касается «Пути художника», однако пользоваться книгой в работе вы, безусловно, можете. Прошу не забывать, что суть методики «Путь художника» заключается в коллективной работе и полном равенстве участников. Мне случалось слышать, что этот принцип нарушается – например, лидер группы требует, чтобы участники читали вслух утренние страницы. Это не соответствует духу книги. Группы под руководством ведущего должны вырастать и превращаться в бесплатные для всех кружки равных.

Обращение к клиентам психотерапевтов. Прошу вас помнить, что главным источником преподавания методики «Путь художника» служит моя книга, и главным условием вашего возрождения становится ваша самостоятельная трактовка, выполнение заданий и применение предложенных мной инструментов. Напоминаю, что над книгой следует работать самостоятельно, а не под указку учителя-волшебника. Пусть ваше возрождение станет плодом ваших собственных усилий.

Благодарность. Я рада, что «Путь художника» используют так широко и повсеместно (в колледжах и университетах, в практике психотерапевтов и в творческих кружках). Хочу лишь еще раз напомнить, что при применении методики «Путь художника» следует сохранять присущий книге дух. Основой работы всегда должна быть книга. Участник пускается в путь в одиночку, однако группа может ему помогать. Если вы не можете найти или основать собственную группу, назначьте группой себя и эту книгу!

Передайте другому.

Обращаясь к тем, кто организует кружок, хочу заметить, что «Путь художника» не следует превращать в коммерческое предприятие ни для вас, ни для меня. Если вы практикуете десятину, рекомендую купить книгу и передать ее другому.

Благодарности

Элизабет Кэмерон – за непреклонность

Саре Кардер – за заботу

Каролине Касперсон – за отвагу

Джейн Сесил – за такт

Соне Чокет – за образ будущего

Джуди Коллинз – за великодушие

Тиму Фаррингтону – за силу духа

Джоэлю Фотиносу – за веру

Натали Голдберг – за стойкость

Бернис Хилл – за проницательность

Джеку Хофсиссу – за умение вести за собой

Трейси Джеймар – за настойчивость

Линде Кан – за ясность

Биллу Лэвели – за силу

Лоре Ледди – за молитвы

Эмме Ливли – за упорство

Ларри Лонергану – за руководство

Джулианне Маккарти – за вдохновение

Роберту Макдональду – за творчество

Брюсу Помахаку – за убежденность

Сюзан Райхофер – за озарение

Доминик Кэмерон-Скорсезе – за преданность

Джереми Тарчеру – за мудрость

Эдмунду Тоулу – за дружбу

Клэр Ваккаро – за зоркость

Розмари Уэлден – за воодушевление

Элизабет Виник – за пастырство

Об авторе

Перейти на страницу:

Похожие книги

Артхив. Истории искусства. Просто о сложном, интересно о скучном. Рассказываем об искусстве, как никто другой
Артхив. Истории искусства. Просто о сложном, интересно о скучном. Рассказываем об искусстве, как никто другой

Видеть картины, смотреть на них – это хорошо. Однако понимать, исследовать, расшифровывать, анализировать, интерпретировать – вот истинное счастье и восторг. Этот оригинальный художественный рассказ, наполненный историями об искусстве, о людях, которые стоят за ним, и за деталями, которые иногда слишком сложно заметить, поражает своей высотой взглядов, необъятностью знаний и глубиной анализа. Команда «Артхива» не знает границ ни во времени, ни в пространстве. Их завораживает все, что касается творческого духа человека.Это истории искусства, которые выполнят все свои цели: научат определять формы и находить в них смысл, помещать их в контекст и замечать зачастую невидимое. Это истории искусства, чтобы, наконец, по-настоящему влюбиться в искусство, и эта книга привнесет счастье понимать и восхищаться.Авторы: Ольга Потехина, Алена Грошева, Андрей Зимоглядов, Анна Вчерашняя, Анна Сидельникова, Влад Маслов, Евгения Сидельникова, Ирина Олих, Наталья Азаренко, Наталья Кандаурова, Оксана СанжароваВ формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Андрей Зимоглядов , Анна Вчерашняя , Ирина Олих , Наталья Азаренко , Наталья Кандаурова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги