Турция изнутри. Как на самом деле живут в стране контрастов на стыке религий и культур?

Однако и здесь есть одно исключение, хотя это и не совсем балет, а его смесь с танцами, как современными, так и национальными, но этот ансамбль покорил мир и удерживает два рекорда Книги рекордов Гиннесса — знаменитое шоу «Огни Анатолии». Ансамблю всего 20 лет, а он уже успел завоевать сердца зрителей по всей планете, дав выступления более чем в 90 странах мира перед аудиторией более чем 35 миллионов человек. Не пересчитать наград и премий, которых удостоился ансамбль как в Турции, так и за границей. И несмотря на то что увидеть выступления ансамбля можно по всему миру и отличаться по качеству и профессионализму они не будут, увидеть это зрелищное шоу стоит в Турции, в одном из античных амфитеатров. Мне посчастливилось созерцать выступление «Огней Анатолии» первый раз 10 лет назад в Аспендосе, и эти впечатления до сих пор свежи и непередаваемы: амфитеатр, ночь, звездное небо, тысячи зрителей и красочное шоу, уносящее на столетия назад.

В 2003 году в Турции провели первый фестиваль балета — международный бодрумский фестиваль балета, который каждое лето проводится в Бодруме и пока остаётся единственным фестивалем, посвящённым этому виду искусства в Турции.

Пробелы в литературе и театре Турция с лихвой может компенсировать музыкой, которая оказала влияние на европейскую и даже привнесла новшество в некоторые музыкальные инструменты. Первый военный орхестр в мире — Мехтер — появился в Османской империи, и хотели того европейцы и другие народы или нет, слушать эту музыку им приходилось неоднократно, и если вначале эта музыка воспринималась как грубая и инородная, то спустя несколько столетий европейские и даже российские монархи стали выписывать себе музыкальные инструменты янычар. Музыка военных оркестров оказала влияние на симфоническую и оперную музыку лучших классических композиторов Запада и подарила музыкальным инструментам Европы ударные инструменты Османского военного оркестра, которые были введены даже в симфонический оркестр. Мехтер существует и в наше время, его традиции бережно хранятся. Существовали в Османской империи и классическая музыка, и достаточно большое количество своих собственных национальных инструментов: струнных, как смычковых, так и щипковых, ударных и духовых. Классическая турецкая музыка берет свои истоки из султанского дворца, правители Османской империи обожали музыку: кто-то из них сам играл на музыкальных инструментах, были среди них и композиторы, и, конечно же, каждая наложница, прежде чем быть допущенной до владыки, обучалась игре на каком-либо музыкальном инструменте. В гареме девушки также развлекались с помощью музыки и танцев, которые позже вышли и за пределы дворца.

Нельзя недооценивать и народную музыку Турции, имеющую богатую историю и традиции. Некоторым регионам присущи не только свои собственные стили в музыке, но и свои инструменты. Кроме того, у различных регионов есть свои национальные групповые танцы, которые до сих пор обязательно танцуют на свадьбах и других празднествах, приглашая исполнителей национальной музыки. Зейбек, Халай, Хорон всегда привлекают и захватывают внимание туристов.

Самым известным певцом, исполнителем, поэтом и композитором классической турецкой музыки в XX веке стал Зеки Мюрен. Талантливейший исполнитель первым в Турции получил награду «Золотой альбом» и был первым турком, удостоившимся выступления в лондонском концертном зале Альберт-холл. Запомнился певец не только своими талантами, но и эпатажем: на сцену он выходил в разработанных им лично сценических костюмах и образах, которые, как и его макияж с прической, больше напоминали женские образы, и хоть сам артист никогда не афишировал своей ориентации и иногда даже появлялся с женщинами, все турецкое общество было уверено в его нетрадиционной ориентации, что, тем не менее, не препятствовало любви к нему, и по сей день он остаётся любимым и почитаемым певцом в Турции.