Виталий Дубинин. Это серьезно и несерьезно. Авторизованная биография бас-гитариста группы «Ария»

И мы очень захотели теперь играть концерты. Но как их организовать? Находить устроителей концертов или делать это самим? Володя и Леня, жившие, как я уже упоминал, в Люберцах, через каких-то знакомых договорились на выступление в поселке Малаховка (железнодорожная станция сразу за Люберцами). Там был старый большой ДК, и нам удалось его арендовать. У нас уже был некий опыт по продаже билетов, мы еще подключили кого-то знакомых в помощь, также напечатали открытки (но уже не с фирменным логотипом Queen, а что-то попроще), продали билеты в этот зал – он был мест на 500–600 и мне тогда казался просто огромным – деревянный, с большой сценой. Нам пришлось у знакомых добирать аппаратуру, потому что с нашим оборудованием мы не смогли бы его полностью прокачать.

Получилось в итоге отлично, мы опять собрали полный зал. Не знаю, может быть, это в принципе тогда было несложно, потому что музыкальная жизнь Москвы именно в плане рок-музыки тогда не отличалась насыщенностью. Так или иначе, у нас на выступлении был аншлаг, и приняли нас очень хорошо.

После этого к нам начали обращаться уже непосредственно устроители «сейшенов», то есть мы теперь не сами занимались распространением билетов (а это все же достаточно хлопотное дело), нам просто предлагался гонорар, а все заботы по организации устроители брали на себя. В принципе, мы начали работать в том режиме, в котором работаем и по сей день в «Арии». Переговоры с устроителями вел, конечно, Фишкин. У нас тогда появилась пара таких заказчиков, периодически устраивавших нам концерты в Малаховке или Косино – то есть в относительно отдаленных от центра районах, где не было такого жесткого контроля со стороны милиции, и местные власти в целом относились к таким концертам достаточно лояльно. Может быть, сами устроители платили ментам «отступные», и выступать нам никто не мешал.

Естественно, никаких драк или прочих эксцессов на наших концертах не происходило, тогда еще не было широко известного потом понятия «любера», концерты проходили на «высокохудожественном уровне» – все были как братья, как мне казалось. Плюс к этому мы начали выступать еще в некоторых институтах – в частности, в МФТИ (Московский физико-технический институт (Национальный исследовательский университет)), располагающемся на Каховке. У них тоже был свой студгородок и небольшая комната отдыха, которая, по сути дела, являлась еще и студенческим кафе. И в этой комнате отдыха было разрешено продавать алкоголь – уж не знаю, как они договорились об этом, но там в меню, помимо лимонада, всегда присутствовал коктейль «Отвертка» – водка с апельсиновым соком. Я думаю, им это было очень выгодно, возможно, таким образом они также отбивали затраты на группу – в общем, там сложился некий прообраз новых экономических отношений, причем на законной основе. Музыканты прозвали это кафе «Кормушкой». Конечно, место это было очень популярное, и там играли не одни мы, а группы первого эшелона – «Машина времени», «Удачное приобретение», «Аракс» – и это я назвал группы только из тех, на которых был лично.

Надо сказать, что мы пополняли не только звуковое, но и световое оборудование для своих концертов. Так, вслед за тремя фонарями у нас появился стробоскоп – он был сделан из фотовспышек, которые вспыхивали поочередно, с разной скоростью и в полной темноте давали дискретное изображение. И если ты быстро двигался на сцене, то это смотрелось очень зрелищно, да и вообще это был тогда эффект номер один. Почти одновременно со светофорами у нас появился синий проблесковый фонарь, который стоит на милицейских машинах. Нам очень нравилось его использовать на сцене. А позже кто-то предложил нам самолетные огни БАНО (бортовые аэронавигационные огни), один – красный, другой – зеленый, они тоже вращались. И из проблесковых огней мы сделали более мощный стробоскоп.

Кроме этого, друзья-фотографы предложили нам использовать слайды на концертах. То есть они делали слайды с картин Дали, например, «Предчувствие гражданской войны», «Галатея», что-то еще в таком роде, использовали обложки пластинок. Так, у нас, как я сказал, была песня «Великан», а у группы Queen есть обложка к альбому «News Of The World» с изображением великана. И, поскольку на сцене, во время исполнения своих песен мы не особо двигались, а стояли монументально, а’ля Pink Floyd (в отличие от исполнения динамичных Grand Funk – там мы были подвижнее), и шли слайды – это добавляло динамики и разнообразия. Если мы играли в ДК, нам для слайдов был нужен белый задник, т. е. экран, а он располагался обычно не в глубине сцены, а впереди, поэтому мы сами находились достаточно близко к краю сцены. И выглядело наше выступление со слайдами нетривиально и весьма эффектно.