Однако были и критические упреки Роллеру за его чрезмерное увлечение живыми картинами[1019] при оформлении концертов. Фаддей Булгарин в заметке «Журнальная всякая всячина» писал:
Любя и уважая г-на Роллера, мы должны сказать ему правду, что в концерте его не доставало такта, не музыкального, а распорядительного. Г. Роллер хорошо знал, что публика, любящая его и высоко ценящая его талант, собирается в его концерт не для того, чтоб слушать пение г. Михайлова и присутствовать при повторении урока даровитого юноши г. Рамазанова, но чтоб смотреть живые картины, следовательно, г-ну Роллеру надлежало быть чрезвычайно скупым на музыку. Мы убеждены, что в целом мире никто лучше не устроит живых картин, как г. Роллер, артист в душе, но ему следовало бы вспомнить, что избыток даже хорошего – утомителен. Большая часть посетителей концерта собралась главнейше для того, чтоб видеть картину Штейбена «Наполеон при Ватерлоо», и эта картина представлена была в половине двенадцатого часа, а публика съехалась в 7 часов! Искусный артист никогда не должен угощать свою публику до пресыщения, потому что оно заглушает все приятные впечатления. Для наслаждения живыми картинами довольно часа времени, а не пяти часов сряду! И от того слышны были повсеместно жалобы»[1020].
Выступали на сцене Императорских театров и зарубежные труппы. Так, в 1873 году в Мариинском театре гастролировала «ангажированная в Париже дамская гимнастическая труппа под управлением академика и скульптора г-на Пауло Бахера из Турина». В репертуар входили «большие академические и мифологические живые картины», которые исполнялись «на вертящемся пьедестале, при электрическом разноцветном освещении, при аккомпанировании оркестра, с соединением оптического физикального представления»[1021].
Помимо придворных и Императорских театров, живые картины можно было увидеть во дворцах Великих княгинь, Дворянском собрании, в Академии художеств, в Обществе поощрения художников, в Детском театре, в любительских кружках, мастерских художников и даже в домах духовных лиц.
Отец Николай – епископ православной миссии в Японии, во время посещения Петербурга в 1880 году, в своем дневнике делает запись: 6 января (день Водосвятия) «в шесть часов отправился смотреть живые картины у отца Федора Николаевича Быстрова. Показывали: „Фортуну и нищий“, „Демьянову уху“ из Крылова; „Саул и Самуил“, „Купидон“, „Ангела-Хранителя“, „Девушку у колодца“ – при бенгальском огне; распорядительницею и сочинительницею была Анна Ивановна Парвова. Не понравилось. В Японии у нас семинаристы, пожалуй, лучше устроят»[1022].
Только на сцене балаганного театра «Развлечение и Польза» (1880–1898), во время масленичных и пасхальных гуляний на Марсовом поле, выдающий режиссер народных зрелищ Алексей Алексеев-Яковлев поставил двадцать семь живых картин: «Русалка» (по Пушкину), «Ночь под Рождество» (по Гоголю), «Переход Суворова через Чертов мост», «Мазепа после Полтавского боя», «Владимир и Рогнеда», «Демон», «Демьянова уха», «Киевская ведьма», «Мученики в Риме при Нероне», «Иллюминованный Кремль московский во время коронационных празднеств»[1023] и др.