Читаем Eyeliner: A Cultural History полностью

На шоу в Файр-Айленде королевы дефилируют в своих платьях по сцене, соревнуясь в категории дневной одежды. Многие из них одеты в цветочные платья. На одной - красно-бело-синий комбинезон со звездами и полосками, на другой - белый блейзер с рюшами и красной звездой на талии, а еще одна изображает британский королевский шик в приталенном красном платье-пальто. Здесь и фиолетовые платформы на девятидюймовом каблуке, и вечерние перчатки цвета фуксии, и жемчужные чокеры, и накладные плечи, и пояса с блестками, и украшенные драгоценными камнями сетки. Корсеты и накладки помогают создать иллюзию стройного или острого силуэта, в зависимости от желаемого результата. Есть шляпная коробка в форме Минни Маус, есть серьги-обручи, настолько большие, что их можно назвать хула-хупами. Волосы конкурсанток в основном собраны в пучок, хотя есть и бобы, и ниспадающие локоны, и укладки в духе голливудских волн 1920-х годов. Одна из королев проносит на сцену бокал с мартини и потягивает его под одобрительные возгласы зрителей. На глазах конкурсанток - все возможные виды подводки: "кошачий глаз", широкие щелчки, двойные щелчки, классические полоски, открытые крылья, графические подводки в голубых, зеленых, фиолетовых и розовых тонах, некоторые украшены стразами. Королевы синхронно исполняют такие песни, как "It's All Coming Back to Me Now" Селин Дион и "The Winner Takes It All" группы ABBA.

На заднем плане, украшенном красной и синей мишурой, находится коллекция трофеев. После десятков выступлений, включая лип-синк Люсии, в нескольких категориях, королев снова вызывают на сцену. Мисс Файр-Айленд Зола Пауэлл, действующая королева, готовится передать эстафету.

Лючия снова на сцене, теперь в новом русалочьем платье, с убранными назад волосами. Позаимствованное платье вручную расшито бисером - вверху он прозрачный, внизу - янтарно-желтый, с серебряной бахромой. Ее подводка для глаз безупречна, как и несколько часов назад. Когда ей вручают награду "Развлекатель года", которую она заслужила по праву, она остается сдержанной; за уверенностью Люсии мелькают нотки нервозности Джулиана. Это мощное наследие, и Люсия, кажется, на мгновение ошеломлена мыслью о том, что приняла эстафету - ошеломлена, но удовлетворена. "Я очень гордилась собой", - размышляет она. "Было ощущение, что я действительно вошла в это сообщество, что я продолжаю наследие и участвую в истории квиров".

Мы должны изучать личные истории, бороться против стирания истории и чтить родословную, потому что она принадлежит всем нам. Если мы этого не сделаем, мы тоже будем маргинализированы, скрыты, замалчиваемы и обесценены.

-Penny Arcade

 

За последнее десятилетие драг-шоу достигло небывалого уровня популярности, чему в немалой степени способствовала программа RuPaul's Drag Race. Однако эта форма искусства зародилась на задворках общества, прочно укоренившись в андеграунде. Современную историю драга сложно описать, отчасти из-за дискриминации сообщества LGBTQIA+ и неадекватной исторической документации. Вспомните рассказы о Стоунволлских бунтах, которые на сайте часто противоречат друг другу. "Именно из-за этого фона социального и культурного преследования ненормативного гендера и сексуальности мы утверждаем, что не может быть единой общепринятой версии истории драга, скорее существует множество нитей, связывающих драг со многими видами перформанса", - пишут Марк Эдвард и Стивен Фарриер в своей книге Drag Histories, Herstories and Hairstories.

Драг-макияж, однако, может проследить свое происхождение так же далеко, как и корни самой косметики. Макияж - и подводка для глаз во всех ее разновидностях - сыграл центральную роль в развитии драга. Косметика, как правило, использовалась для радикального преображения, связанного с переодеванием, а также для усиления и преувеличения (или уменьшения) черт лица исполнителей, особенно глаз. Благодаря бесчисленным формам, текстурам и аппликаторам подводка для глаз помогла королевам экспериментировать со своей внешностью, увеличивать глаза, добиваться симметрии лица и в целом принимать более женственный облик. "Я ношу подводку, чтобы перевоплотиться в кого-то нового и чтобы меня увидели в новом свете", - говорит мне Вирджиния Тик, драг-квин из Нью-Йорка. "Это придает мне уверенности, и я всегда стараюсь выглядеть так, чтобы показать свое искусство".

Подобно тому, как актеры использовали подводку в черно-белом кино, как актеры катхакали и кабуки используют подводку на сцене, королевы драг-шоу использовали подводку, чтобы их мимику можно было лучше прочитать на расстоянии. (С появлением социальных сетей королевы также обращают внимание на то, как их подводка выглядит на мобильных телефонах). Полноцветный макияж должен был держаться на протяжении всех многочасовых выступлений, во время которых королевы драга выступали под ярким светом, поэтому стойкость была главным приоритетом в технике драг-макияжа; поэтому королевы часто использовали сценический грим и краску для лица, а не то, что можно найти на полках косметических магазинов.

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука