Читаем Идеально другие. Художники о шестидесятых полностью

Ты помнишь манежную выставку Глазунова в 64-м году?

Я там был, позвонил американец Ник Данилов: «Поехали, посмотрим, есть пригласительные билеты». Выставка была организована комсомолом, где у него была большая поддержка. Но это не была выставка-продажа, Глазунов все это делал для популяризации своего творчества в народе. Глазунова Союз художников не пропускал, потому что считал, что это профанация искусств. Чудак Глазунов не был членом Союза и все делал наперекор. Он почему-то до сих пор считает, что «народные массы» что-то могут сделать для него. Но что они могут сделать? Денег мешок принести? Что может сделать искусство Глазунова? Просветить? Наставить? Как передвижники, Крамской и его товарищи, устраивали в свое время дидактические выставки для просвещения народа — но кто на них ходил? Два-три жандарма, градоначальник Угрюм-Бурчеев или Сквозняк-Дмухановский приходили с женами, посмотрели и ушли. Народ же не ходил на эти выставки, это была сплошная залепуха для жандармов. Приведет ли его народ в искусство? Думаю, нет — он художник вне искусства, на мой взгляд.

Это иллюстрация зарождавшегося нового славянофильства.

Правильно, и никакого отношения к мировым поискам не имеет. В 57-м Глазунов выставил в проезде Художественного театра роскошные портреты углем интеллигентов Ленинграда, даже Эренбурга. Он в то время качался, не знал, куда пристать, и выставку пробил ему Эренбург, человек со связями. Он уже начал халтурить — появился Достоевский с огромными глазами, так в Париже на площади Бобур или Монмартре увеличивают глаза, делают пухлые губы или выразительное лицо. Но тогда из него еще мог бы получиться художник, но кто-то его купил, потащил к иконам, не к самой иконе, в иконном стиле он абсолютно ничего не понимает, а к доске. У него мозги и выучка Ленинградской академии, это занятный тип, не имеющий к искусству никакого отношения. Его концепция — писать для народа — ложная концепция, потому что настоящее искусство пишется для себя — когда художник берется за кисточки и карандаши, он хочет выплеснуть доступное его воображению представление о будущем, настоящем и прошлом. А Глазунов, когда садится за картину, думает о том, что, увидев его картину, народ станет злее, крупнее, пойдет в бой и победит всех врагов. Если ты рисуешь для народа или армии, так и говори: «Министр обороны заказал мне фреску „Оборона Севастополя", я взялся за эту халтуру с удовольствием». Но не надо называть это искусством.

Но Дейнека Александр Александрович был явным уклонистом!

Это небольшой уклон! Он был и остался главным спортивным художником. Как Лени Рифеншталь была главным спортсменом Гитлера, Дейнека был главным спортсменом Сталина. Важный человек в этой системе — никто лучше его не рисовал спорт, и никому не давали. Спорт, материнство, холодная женщина с ребенком — песня жизнерадостному коммунистическому детству. Нисский тоже — певец красоты социалистического строя, хотя вещи красивые, как в фильме «Кубанские казаки». Ведь с 35-го года мы были полностью отрезаны от мировой культуры. Я встречал людей старшего поколения, совершенных дундуков и дебилов. Хотя я не хочу сказать, что Дейнека был дебил, — он ездил за границу еще в 20-е годы. Видно, что человек талантливый, профессионал — но к столбовому развитию мирового искусства никакого отношения не имеет, это типичное социальное искусство эпохи Сталина. Где его ставить в искусстве? Рядом с Пикассо, Матиссом, Боннаром? Ведь на Западе персонализация началась в начале XIX века, когда художники все отхлынули от госзаказа и начались выставки и заказы персональные — господ, купцов, богатых администраторов. Не было общего шаблона. Если бы, обладая таким талантом, он начал учиться здесь в Академи де Шомье с первого класса, наверное, из него вылупилось бы что-то особенное. Но что? Это только гадать можно. Надо говорить о том, что есть на самом деле. Если поставить его искусство на осенний салон, оно повисит, он приедет, заберет и уйдет, не получив ни медали, ни Сталинской премии, ничего.

Фаворский, Фонвизин, Фальк остались художниками, поэтому к ним тянулись. В отличие от авангардистов они продолжили то, что делали в юности?

Перейти на страницу:

Все книги серии Критика и эссеистика

Моя жизнь
Моя жизнь

Марсель Райх-Раницкий (р. 1920) — один из наиболее влиятельных литературных критиков Германии, обозреватель крупнейших газет, ведущий популярных литературных передач на телевидении, автор РјРЅРѕРіРёС… статей и книг о немецкой литературе. Р' воспоминаниях автор, еврей по национальности, рассказывает о своем детстве сначала в Польше, а затем в Германии, о депортации, о Варшавском гетто, где погибли его родители, а ему чудом удалось выжить, об эмиграции из социалистической Польши в Западную Германию и своей карьере литературного критика. Он размышляет о жизни, о еврейском вопросе и немецкой вине, о литературе и театре, о людях, с которыми пришлось общаться. Читатель найдет здесь любопытные штрихи к портретам РјРЅРѕРіРёС… известных немецких писателей (Р".Белль, Р".Грасс, Р

Марсель Райх-Раницкий

Биографии и Мемуары / Документальное
Гнезда русской культуры (кружок и семья)
Гнезда русской культуры (кружок и семья)

Развитие литературы и культуры обычно рассматривается как деятельность отдельных ее представителей – нередко в русле определенного направления, школы, течения, стиля и т. д. Если же заходит речь о «личных» связях, то подразумеваются преимущественно взаимовлияние и преемственность или же, напротив, борьба и полемика. Но существуют и другие, более сложные формы общности. Для России в первой половине XIX века это прежде всего кружок и семья. В рамках этих объединений также важен фактор влияния или полемики, равно как и принадлежность к направлению. Однако не меньшее значение имеют факторы ежедневного личного общения, дружеских и родственных связей, порою интимных, любовных отношений. В книге представлены кружок Н. Станкевича, из которого вышли такие замечательные деятели как В. Белинский, М. Бакунин, В. Красов, И. Клюшников, Т. Грановский, а также такое оригинальное явление как семья Аксаковых, породившая самобытного писателя С.Т. Аксакова, ярких поэтов, критиков и публицистов К. и И. Аксаковых. С ней были связаны многие деятели русской культуры.

Юрий Владимирович Манн

Критика / Документальное
Об Илье Эренбурге (Книги. Люди. Страны)
Об Илье Эренбурге (Книги. Люди. Страны)

В книгу историка русской литературы и политической жизни XX века Бориса Фрезинского вошли работы последних двадцати лет, посвященные жизни и творчеству Ильи Эренбурга (1891–1967) — поэта, прозаика, публициста, мемуариста и общественного деятеля.В первой части речь идет о книгах Эренбурга, об их пути от замысла до издания. Вторую часть «Лица» открывает работа о взаимоотношениях поэта и писателя Ильи Эренбурга с его погибшим в Гражданскую войну кузеном художником Ильей Эренбургом, об их пересечениях и спорах в России и во Франции. Герои других работ этой части — знаменитые русские литераторы: поэты (от В. Брюсова до Б. Слуцкого), прозаик Е. Замятин, ученый-славист Р. Якобсон, критик и диссидент А. Синявский — с ними Илью Эренбурга связывало дружеское общение в разные времена. Третья часть — о жизни Эренбурга в странах любимой им Европы, о его путешествиях и дружбе с европейскими писателями, поэтами, художниками…Все сюжеты книги рассматриваются в контексте политической и литературной жизни России и мира 1910–1960-х годов, основаны на многолетних разысканиях в государственных и частных архивах и вводят в научный оборот большой свод новых документов.

Борис Яковлевич Фрезинский , Борис Фрезинский

Биографии и Мемуары / История / Литературоведение / Политика / Образование и наука / Документальное

Похожие книги

Славянский разлом. Украинско-польское иго в России
Славянский разлом. Украинско-польское иго в России

Почему центром всей российской истории принято считать Киев и юго-западные княжества? По чьей воле не менее древний Север (Новгород, Псков, Смоленск, Рязань) или Поволжье считаются как бы второсортными? В этой книге с беспощадной ясностью показано, по какой причине вся отечественная история изложена исключительно с прозападных, южно-славянских и польских позиций. Факты, собранные здесь, свидетельствуют, что речь идёт не о стечении обстоятельств, а о целенаправленной многовековой оккупации России, о тотальном духовно-религиозном диктате полонизированной публики, умело прикрывающей своё господство. Именно её представители, ставшие главной опорой романовского трона, сконструировали государственно-религиозный каркас, до сего дня блокирующий память нашего населения. Различные немцы и прочие, обильно хлынувшие в элиту со времён Петра I, лишь подправляли здание, возведённое не ими. Данная книга явится откровением для многих, поскольку слишком уж непривычен предлагаемый исторический ракурс.

Александр Владимирович Пыжиков

Публицистика
1968 (май 2008)
1968 (май 2008)

Содержание:НАСУЩНОЕ Драмы Лирика Анекдоты БЫЛОЕ Революция номер девять С места событий Ефим Зозуля - Сатириконцы Небесный ювелир ДУМЫ Мария Пахмутова, Василий Жарков - Год смерти Гагарина Михаил Харитонов - Не досталось им даже по пуле Борис Кагарлицкий - Два мира в зеркале 1968 года Дмитрий Ольшанский - Движуха Мариэтта Чудакова - Русским языком вам говорят! (Часть четвертая) ОБРАЗЫ Евгения Пищикова - Мы проиграли, сестра! Дмитрий Быков - Четыре урока оттепели Дмитрий Данилов - Кришна на окраине Аркадий Ипполитов - Гимн Свободе, ведущей народ ЛИЦА Олег Кашин - Хроника утекших событий ГРАЖДАНСТВО Евгения Долгинова - Гибель гидролиза Павел Пряников - В песок и опилки ВОИНСТВО Александр Храмчихин - Вторая индокитайская ХУДОЖЕСТВО Денис Горелов - Сползает по крыше старик Козлодоев Максим Семеляк - Лео, мой Лео ПАЛОМНИЧЕСТВО Карен Газарян - Где утомленному есть буйству уголок

Журнал «Русская жизнь» , авторов Коллектив

Публицистика / Документальное