Проникновение в нашу среду и распространение среди части молодежи танцев, вроде пресловутых буги-вуги, рок-эн-ролла, твиста и т. п., можно объяснить только тем, что до недавнего времени этим участком народного искусства мы почти не занимались, пустив его на самотек.
Кое-что, правда, делается. Наши балетмейстеры, энтузиасты бального танца, сочинили ряд интересных, красивых современных танцев. Надо продолжать работу в этой области и широко пропагандировать, распространять то, что уже создано.
Большую роль в этом нужном для народа деле может сыграть наша хореографическая самодеятельность. Надо, чтобы все танцевальные коллективы включили в программу своих занятий изучение бальных танцев. Таким образом, участники этих коллективов станут пропагандистами и распространителями новых танцев. Из среды участников хореографической самодеятельности следует выдвигать руководителей — дирижеров балов, вечеров танца. Они будут организаторами этих массовых мероприятий, зачинателями здорового веселья молодежи.
Тогда сама собой отпадет потребность в импортной продукции, рожденной в винном угаре западных ресторанов и дансингов[432]
.Итак, на профессиональных и самодеятельных хореографов была возложена задача создания советского бального танца, на художественную самодеятельность — задача его популяризации. Другими словами, мастера и любители танца в союзе с композиторами должны были создавать массовые танцы, клубная самодеятельность должна была современным советским танцам обучать своих самодеятельных танцоров, народных и классических, а те, в свою очередь, — пропагандировать их в широких слоях участников танцевальных вечеров.
Такая схема массового хореографического воспитания молодежи «в советском духе» и контроля над языком тела молодых людей сохранялась в представлениях и планах организаторов танцевальной самодеятельности от культпросвета и хореографии со времен позднего сталинизма до 1980-х годов. В конце 1970-х Р. В. Захаров был по-прежнему оптимистично настроен относительно сочинения советских бальных танцев: