Книга поддержки. Как справиться с любыми потрясениями и стать сильнее

Это был его собственный проект «История жизни», и критики назвали аппликации Матисса самой потрясающей работой за всю его и без того великолепную карьеру. Из долины смертной тени (Долина смертной тени: «Если я пойду и долиною смертной тени, не убоюсь зла, потому что Ты со мною; Твой жезл и Твой посох – они успокаивают меня» (Псалом 22:4, Синодальный перевод). – Прим. пер.) он подал блистательный пример того, что значит прожить «вторую жизнь».

И в этом отношении Матисс в хорошей компании. Творчество может показаться неожиданной реакцией на жизненную трансформацию (лично со мной так и произошло), но оказывается, что это обычное дело. История полна рассказов о людях, которые с воодушевлением встречали неудачи. Микеланджело отреагировал на то, что при расписывании Сикстинской капеллы повредил спину, создав изображения, совершенно новаторские по своей анатомической текучести; Моне приспособился к расплывчатому из-за катаракты зрению, сделав свои кувшинки менее детализированными, но еще более мимолетными и неземными; Фрида Кало оправилась от случившегося с ней в 18 лет дорожно-транспортного происшествия, приковавшего ее к инвалидной коляске, переключившись с науки на искусство; Бетховен ответил на все усиливающуюся глухоту непревзойденным всплеском самобытности. «Благодаря [добродетели] и моему искусству я не покончил жизнь самоубийством», – писал он.

Несомненно, это одни из самых творческих умов в истории. Им было легко превратить страдания в искусство! Но причины, по которым они отреагировали на свои неудачи полетом фантазии, оказываются замечательно применимыми и ко всем остальным.

Во-первых, творчество процветает на почве изоляции и разобщенности. Исследования творчества в течение двух десятилетий выявили закономерность: те, кто сталкивается с невзгодами, часто страдают от социальной изоляции, чувства отверженности обществом и ощущения того, что они не синхронизированы или не связаны с окружающими. Такое отношение в свою очередь дает этим людям больше свободы рисковать, экспериментировать, исследовать способы самовыражения за пределами общественной жизни. Изучение жизни людей, страдающих хроническими заболеваниями и обратившихся к искусству, показало, что их опыт столкновения с трудностями обострил их восприятие, повысил чувствительность и подогрел желание решать глубокие жизненные проблемы. Они жаждали реализации в творчестве.

Во-вторых, творчество процветает в маргинальном пространстве и пограничном времени. Анри Пуанкаре, математик XIX века, предложил незабываемое описание того, как рождаются идеи в промежуточном, подвешенном состоянии. Однажды вечером он сообщил, что вопреки своему обычаю выпил черный кофе и не мог уснуть: «Идеи восставали толпами. Я чувствовал, как они сталкиваются и переплетаются». Он сравнил эти идеи с мошкарой, роящейся во всех направлениях, врезающейся друг в друга, танцующей. Он обнаружил, что такие моменты часто следуют за периодами интенсивной концентрации, когда вы меньше всего их ожидаете, в полусне или в состоянии полной сосредоточенности на чем-то совершенно другом. Прохождение через жизненную трансформацию – это нескончаемый поток таких моментов. Неудивительно, что в эти периоды мы позволяем мошкаре танцевать и замечаем, что увлекаемся неожиданными идеями.

И наконец, творчество питается хаосом. Общая тема в рассказах о творчестве – это то, как всплески новизны или изобретательности возникают в моменты разломов или потрясений. Только подумайте о любом художественном прорыве прошлого века. Джаз, рок-н-ролл, кубизм, абстрактный экспрессионизм – все они родились в некотором роде из крупных сломов в мире. То, что применимо к обществу, применимо и к отдельным людям. Когда мы переживаем сбои, начинают появляться ростки новаторских решений. Как показали мои беседы, иногда эти хрупкие побеги преобразуются в новые версии нас самих.

Вот несколько примеров широты творческого поиска, проявившегося у людей в период трансформации:

• Гайла Пашалл начала строить и раскрашивать вручную скворечники после того, как была вовлечена в скандал, связанный с одним из факультетов Университета Эмори, и потеряла должность исследователя. Вскоре она начала продавать свои творения в галерее.