Читаем Приключения режиссера полностью

У меня есть один критерий: актер должен быть мне интересен в жизни, я должен испытывать магнетическое воздействие его личности, и неважно, какой бы ни был у него характер. Мне любопытен актер во всех его проявлениях. Если мне неинтересно, как актер садится в машину, пьет кофе, звонит по телефону, берет в долг, прощается с любимой девушкой или как актриса делает макияж, – в свой спектакль не приглашу. Я люб-лю актеров такими, какие они есть. Больше того, я даже люблю актеров самых странных, с комплексами, и не люблю покладистых, мне они – как режиссеру – неинтересны.

Я актерам прощаю то, что в театре называется «фирменное актерское блюдо – понты в сметане». Все актерские капризы – а один Смоктуновский или Аросева чего стоили! – искупаются мерой таланта. И не может настоящий талант быть послушным. Покладистый актер мне даже скучен. Я обожаю работать с невыносимыми актерскими характерами. Актерская данность – дело крайне специфическое, и не каждый актер способен сразу выдать нужный мне результат. Я не из тех режиссеров, которые кричат на актеров, бросают пепельницы…

И у меня есть принцип: никогда не показывать актеру в лицах… Если он просто меня копирует, это кратчайший путь к тому, что он будет скучать на сцене. А ведь ему предстоит сыграть сотый спектакль, как первый! И еще: я всегда отпускаю актера на любые съемки… Но обратно иногда потом не беру. А вообще, высший пилотаж для меня, пилотаж режиссерской работы – когда удается проникнуть в подсознание актера и он мне, сам не замечая, рассказывает то, что я ему когда-то поведал, но уже как свое, обросшее плотью. Очень важно заставить актера существовать именно в том психологическом режиме, который тебе необходим. Доказать ему, что твое решение единственно верное.

В отношениях актера и режиссера всегда есть тайна. Мистика, сговор. Актер должен настолько верить режиссеру, чтобы становиться в каких-то вещах его «вторым я». Мои отношения с актером носят романный характер. Это, конечно, обольщение: первое знакомство, ухаживание друг за другом, влюбленность…

И как апогей этой любви рождается третий человек – роль, образ. Это происходит в каждом спектакле. Я влюбляюсь в своих актрис, но это никогда не выходит за рамки служебных взаимоотношений. Я сигнализирую им, выбрасываю маячки своего расположения к ним. Мне приятно отметить их новую прическу, оценить красивое платье, отпустить лишний раз с репетиции покурить или выпить кофе. Здесь у меня этакая «бескорыстная корысть», потому что в состоянии любви каждая женщина даст больше. Правда, потом, когда приходит расставание…

Я понимаю, что многие наши великие актеры, и особенно актрисы, если и не страдают потом, то испытывают душевный дискомфорт. А я расстраиваюсь из-за претензий, ревности и обид: «Ну вот, забыл. Была нужна для спектакля – звонил по сто раз в день, а сейчас пропал… Ты актрису N стал любить больше!» Это сложная тема… абсолютно фрейдистского порядка…

Вообще я стараюсь максимально раскрепостить актера во время работы, потому что знаю по собственному опыту: атмосфера репетиций переходит в атмосферу спектакля. Скажем, «Мой бедный Марат» Арбузова (Домогаров – Ильин – Кузнецова) вообще весь замешан на любви. Без нее не возникло бы той концепции любви втроем, которая существовала в пьесе и никогда не вскрывалась…

Иногда люди, не сталкивавшиеся со мной в работе, обвиняют меня во всех смертных грехах. Поверив слухам, что Житинкина интересует лишь успех, они почему-то думают, что артисты для меня – марионетки, которых можно использовать так, как заблагорассудится. Но разве может человек, окончивший актерский факультет, так относиться к актерам? Не может. Я действительно всю актерскую кухню проверил на себе, на своей шкуре, и знаю: более закомплексованных существ в жизни просто нет. За выживание в этой мучительной профессии приходится расплачиваться собственной нервной системой, часто терпеть невыносимое. Бывает, например, актеров-мужчин пренебрежительно осуждают за присутствие чего-то женского, забывая, что даже у самых брутальных из них профессия провоцирует нарциссизм: обычный мужчина не смотрится в зеркало столько раз на дню. Конкуренция развивает в актерах-мужчинах чувства, больше свойственные женщинам. Иногда это приобретает уродливые формы, но это уже – по части психоаналитика…

Досужие языки многих осуждают за тяжелый характер. Со мной работали и работают актрисы, которые считались трудными: Касаткина, Терехова, Гурченко, Полищук, Быстрицкая, Талызина, Голубкина… Говорят: «Они съедали режиссеров…» Извините, они съели посредственность и серость, они просто не хотели терять время, они ценили жизнь и себя в искусстве (извините, Константин Сергеевич).

Перейти на страницу:

Все книги серии Современная биография. Подарочное издание

Приключения режиссера
Приключения режиссера

Андрей Житинкин – культовый режиссер, спектакли которого знает вся Москва. Любая его постановка – всегда неожиданное открытие. Она может быть скандальной, шокирующей, может быть лирично-романтической, решенной в классических традициях, но никогда тривиальной.С ним работали выдающиеся актеры – Ю. Яковлев, Э. Быстрицкая, В. Васильева, Л. Гурченко, Б. Клюев, М. Терехова, М. Козаков, О. Аросева, А. Ширвиндт, и современные звезды – С. Безруков, А. Домогаров, Н. Фоменко, Д. Дюжев, А. Заворотнюк и многие другие.Да и сама книга автора – это еще одна постановка, созданная в манере Житинкина, где он рассказывает о тайнах своей профессии, о том, как появляются спектакли и как работают актеры, каждый раз проживая новые жизни.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Андрей Альбертович Житинкин

Театр

Похожие книги

Смешно до слез
Смешно до слез

ТРИ БЕСТСЕЛЛЕРА ОДНИМ ТОМОМ. Полное издание воспоминаний, острот и афоризмов великой актрисы. Так говорила Раневская: «Красота – страшная сила. И с каждым годом всё страшнее и страшнее…» «Деньги, конечно, грязь, но до чего же лечебная!» «Не найти такой задницы, через которую мы бы уже чего-то не сделали» «Если жизнь повернулась к тебе ж.пой – дай ей пинка под зад!» «Живу с высоко поднятой головой. А как иначе, если по горло в г.вне?» Но эта книга – больше, чем собрание неизвестных анекдотов и хохм заслуженной матерщинницы и народной насмешницы Советского Союза, которая никогда не стеснялась в выражениях и умела высмеять наповал, чьи забористые шутки сразу становились «крылатыми», а нецензурные откровения, площадная мудрость и «вредные советы» актуальны до сих пор. Это еще и исповедь великой трагической актрисы, которая всю жизнь вынуждена была носить шутовскую маску и лишь наедине с собой могла смеяться до слез, сквозь слезы.

Фаина Георгиевна Раневская

Театр