Читаем Советские фильмы о деревне. Опыт исторической интерпретации художественного образа полностью

Кадр из фильма «Вкус хлеба», реж. А. Сахаров, 1979


Фильм «Вкус хлеба», представляющий собой ретроспективную реконструкцию целинной эпопеи, был призван отразить восприятие ее значения следующим поколением советских людей. Киноверсия событий опирается на реальные факты (в том числе документальный материал), раскрывающие достижения и проблемы освоения целины, но в «правильном» изложении, что придает ему черты мифа. Фильм лишен важных признаков достоверности и жизненности, характерных для кинематографа 1960-х гг.

Таким образом, советское художественное кино оказалось причастно к формированию в общественном сознании героического мифа о целинной эпопее, который позже трансформировался в «миф преображения». Противоречивые результаты освоения целины затрудняли использование этого сюжета в официальном дискурсе 1960–1970-х гг., что неизбежно вело к его замещению в коллективной памяти поколения более «выигрышными» событиями, вроде освоения космоса.

Почти все рассмотренные фильмы, кроме комедии «Иван Бровкин на целине», сейчас не востребованы публикой и интересны только специалистам. Кампанию освоения целины в целом положительно воспринимают те, кто имеет достаточное представление о ней. Это объясняется тем, что воспоминание находится в пространстве реальной памяти. В результате оно приобретает ностальгические черты, подпитывающие позитивные оценки и интерпретации прошлого.

Заключение

Привычный мир историка-исследователя, представленный рукописями, воспоминаниями и прочими письменными документами, сегодня существенно расширился за счет аудиовизуальных источников – фотографий, аудиозаписей и, конечно, кинодокументов. Опыт их использования в исторических исследованиях все еще очень ограничен. Основным препятствием выступает отсутствие соответствующих методов, позволяющих реконструировать на основе кинематографических образов исторический факт, а также скепсис в отношении достоверности кинодокументов.

Кино, как исторический источник, характеризуется следующими особенностями:

– фильм является результатом творческого осмысления объективной (исторической) реальности в форме идей и образов и представляет собой систему семиотических кодов, нуждающихся в корректной расшифровке и интерпретации. В этом случае перед историком встает проблема оценки достоверности не столько сюжета кинокартины или отраженных в нем событий, сколько правды созданного авторами образа, его типичности, историчности и функционально-эмоциональной нагрузки;

– процесс производства фильмов детерминируется влиянием внешних факторов, прежде всего государства (особенно в странах с плановой экономикой) и / или рынка, и подвергается многоуровневой цензуре, что непосредственно влияет на характер отражения проблем жизни общества и их объяснение;

– важнейшей чертой кинодокументов является создание иллюзии реальности. Зритель подсознательно верит в подлинность того, что видит на экране, он становится очевидцем и соучастником происходящего.

Все эти особенности влияют на оценку достоверности кинотекста; следует также учитывать характер презентации информации. «Актуальные» фильмы, отражающие современную авторам действительность, позволяют реконструировать разные стороны исторической повседневности (быт, обстановку, образ жизни, поведение, отношения людей), а также декларируемые обществом и государством ценности, проанализировать актуальные проблемы и предлагаемые способы их решения. Ретроспективные фильмы интересны с точки зрения изучения транслируемых образов прошлого и их эволюции, т. е. содержат историографические смыслы.

В качестве объекта исследования в данной монографии выступают фильмы на деревенскую тему. Они презентуют интересную, нередко уникальную информацию о материальной культуре, миграции, моделях поведения сельского населения. Эти фильмы важны не только убедительностью образов, но и наличием натурной визуальной информации о жизни села, его проблемах, как правило, отсутствующей в письменных источниках. Кино позволяет оценить позицию власти по отношению к крестьянству, возможности их взаимодействия, выделить проблемы, которые государство рассматривало как наиболее значимые. Одновременно деревенское кино выступало мифотворцем, формирующим в сознании зрителя образы деревни, востребованные властью и обществом. Наиболее активный интерес к сельской тематике наблюдался в 1930-е гг. и в хрущевское десятилетие – время, когда в центре внимания находились задачи реформирования сельского хозяйства. Фильмы о селе 1920– 1930-х гг. представляют собой достаточно специфическое явление. Они выполняли агитационную, пропагандистскую функцию, не отражая жизнь деревни, а скорее моделируя образы, необходимые для решения задач социалистического строительства.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Знак Z: Зорро в книгах и на экране
Знак Z: Зорро в книгах и на экране

Герой бульварных романов и новелл американского писателя Джонстона Маккалли, прославленный персонаж десятков художественных фильмов и телесериалов, вот уже почти столетие притягивает внимание миллионов читателей и зрителей. Днем — утонченный аристократ, слабый и трусоватый, ночью он превращается в неуловимого мстителя в черной маске, в отважного и мужественного защитника бедных и угнетенных. Знак его подвигов — росчерк шпаги в виде буквы Z. На экране имя Zorro носили знаменитые актеры нескольких эпох: Дуглас Фербенкс, Тайрон Пауэр, Гай Уильямс, Ален Делон, Энтони Хопкинс, Антонио Бандерас. У вас в руках первое русскоязычное и одно из самых полных в мире исследований литературного и кинематографического образа благородного калифорнийского разбойника Зорро. Эта работа продолжает проект издательства НЛО и журналиста Андрея Шарого «Кумиры нашего детства», начатый книгами «Знак 007: На секретной службе Ее Величества», «Знак F: Фантомас в книгах и на экране» и «Знак W: Вождь краснокожих в книгах и на экране».

Андрей Васильевич Шарый

Публицистика / Кино / Документальное
Неизвестный Шерлок Холмс. Помни о белой вороне
Неизвестный Шерлок Холмс. Помни о белой вороне

В искусстве как на велосипеде: или едешь, или падаешь – стоять нельзя, – эта крылатая фраза великого мхатовца Бориса Ливанова стала творческим девизом его сына, замечательного актера, режиссера Василия Ливанова. И – художника. Здесь он также пошел по стопам отца, овладев мастерством рисовальщика.Широкая популярность пришла к артисту после фильмов «Коллеги», «Неотправленное письмо», «Дон Кихот возвращается», и, конечно же, «Приключений Шерлока Холмса и доктора Ватсона», где он сыграл великого детектива, человека, «который никогда не жил, но который никогда не умрет». Необычайный успех приобрел также мультфильм «Бременские музыканты», поставленный В. Ливановым по собственному сценарию. Кроме того, Василий Борисович пишет самобытную прозу, в чем может убедиться читатель этой книги. «Лучший Шерлок Холмс всех времен и народов» рассказывает в ней о самых разных событиях личной и творческой жизни, о своих встречах с удивительными личностями – Борисом Пастернаком и Сергеем Образцовым, Фаиной Раневской и Риной Зеленой, Сергеем Мартинсоном, Зиновием Гердтом, Евгением Урбанским, Саввой Ямщиковым…

Василий Борисович Ливанов

Кино