Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов

Кто станет действующим лицом наших сюжетов?

Если вы готовы сотрудничать со студией над готовым сериалом, то вашей помощницей станет «Библия сериала».

«Библия сериала» – электронная книга, в которой прописано все, что необходимо знать сценаристу. В ней есть описание локаций, персонажей, особенностей придуманного мира.

«Библия сериала» (концепция, презентация и прочие аналоги) очень упрощают сценаристу жизнь. Прислали, прочел, вопросов нет.

Если вы хотите презентовать свой проект, потрудитесь сформулировать по нему самое важное, представить это кратко и ясно.

Что бывает в ситуации, когда у студии нет библии будущего проекта, я тоже теперь знаю.

Тогда звонит режиссер, потом автор идеи, потом еще парочка их соучастников, и каждый рассказывает по несколько часов (!), что хотел бы видеть в сценарии. И, конечно же, все друг другу противоречат, вместо того чтобы дополнять.

Ничего хорошего из такого сотрудничества не выходит.

«Бегите, глупцы!»

А что, если вы создаете авторскую историю?

Помните, анимация – удивительный мир, она дает больше возможностей, чем кино и театр, а потому созданные вами персонажи должны быть этому миру под стать: необычными, нереальными, волшебными. Если они обычные, зачем рисовать про них мультфильм?

Подумайте, чем ваш персонаж оригинален? Роботов, инопланетян и призраков в огромном количестве придумали до нас. Кошечек и собачек мультмир тоже видел немало, так может ваш персонаж – кабарга, парнокопытное из Красной книги России? А чем ваша кабарага оригинальнее других оленей, какого она цвета, какие у нее способности?

Сюжетная схема работает везде и всегда. Сценариста не должны смущать никакие творческие вызовы.

Мне предлагали писать сценарий для музыкального анимационного клипа с главной героиней… кошкой. Гламурная, независимая, она должна была отшить парочку котов, проехать по городу на кабриолете, а в финале построить завод дамских сумочек.

Позже был заказ на сценарий сериала с главным героем селезнем для детской клиники стоматологии. Селезень-доктор катался на роликах, лечил детей и боролся с кариозным монстром.

Героями может стать кто угодно.

Выдыхаем и работаем по схеме.

Персонаж должен быть не только интересен и оригинален, но и актуален. На одном из анимационных фестивалей, помню, как-то презентовали киберкоманду человечков, которые помогают детям безопасно пользоваться сетью интернет.

Вот это актуально. Кабарга, кстати, тоже все еще хороший вариант.

При удачном развитии событий ваш герой станет яркой игрушкой в детском магазине, будет смотреть на детей с обложек тетрадей и прочей канцелярии, с фантиков шоколадок, и он не должен затеряться среди прочих.

Чем больше в вашем мире разносторонних персонажей, тем больше у вас поводов для стартовых событий для серий.

Стоит задействовать все возможные плоскости и ракурсы освоения придуманного мира.

Например, в сериал про заброшенный музей можно поселить кота, насекомое и призрака, и таким образом использовать для действий пол, стены, потолок и даже пропускать кое-кого из героев сквозь стены.

Помните также, что в сериале среди персонажей всегда есть набор разных темпераментов – смельчак/трусишка, активист/тормоз… Это позволяет создать разнообразие ситуаций и разнообразие моделей поведения в ситуациях.

Трудоустройство

Сценаристом можно работать индивидуально (рассылать авторские сценарии, помогать кому-то делать авторские ролики), а можно устроиться на студию анимации и писать кем-то придуманные действующие сериалы. Хотите – совмещайте.

Если планируете рассылать авторский сценарий, то перед основным текстом расскажите о нем кратко, представьте основные параметры вашей истории: логлайн, идею, хронометраж, расскажите, на какую аудиторию рассчитываете, какой у истории жанр, кто герои и прочее. Если есть визуальные наработки по героям – приложите.

Как устроиться на студию: