Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов

Чтобы потренировать умение показывать, а не рассказывать, попробуйте только действием, только физикой описать события, в которых герои испытывают эмоции. Например: «кошка очень рада видеть хозяина» или «Евгений сильно волновался» – через какие действия мы поймем эмоции персонажей? Кошка будет тереться о ноги хозяина и мурлыкать, а Евгений – сжимать кулаки, поглядывать на часы, тереть нос.

В сценарии к мультфильму сложно показать что-то, что нужно долго объяснять, что нельзя понять по действиям героя. Ментальные глаголы, такие как «подумал», «мечтал», «решил», «размышлял», лучше не использовать. Все происходящее нужно привыкать описывать, а не просто называть. То же относится к юмору: он должен быть визуальным. Визуальные шутки называются «гэги». Вам могут сказать: «Добавьте гэги», и придется придумывать, как сделать в первую очередь смешно от того, что мы видим, и только во вторую – от того, что слышим.

Высший пилотаж – сделать два уровня юмора, для детей и родителей, чтобы мамочки и папочки, которые вынуждены смотреть или слушать мультики вместе с детьми, тоже не заскучали.

Схема серии

В каждой серии мультсериала есть стержень-схема, которая помогает сюжету работать как часы, а сценаристу придумывать и писать его.

Серия – это маленькая история, и ее композиция (или структура) похожа на композицию любой истории. В самом упрощенном виде – это завязка, развитие действия, кульминация и развязка. Но можно использовать и другую структуру:

1. Стартовое событие.

2. Возникновение проблемы, цели.

3. Препятствие на пути к цели.

4. Преодоление препятствия.

5. Решение проблемы и достижение цели.

Любая история начинается со стартового события.

Герой жил себе, жил, и вдруг вечер перестает быть томным, а жизнь – прежней. Из-за стартового события у героя возникает проблема, мешающая жить как раньше, его цель с этого момента – вернуться в привычное состояние гармонии и покоя. Решить все свои проблемы сразу герой не может, иначе зрителю не на что будет смотреть, история закончится, не начавшись, потому у героя возникает на пути препятствие и долгое, мучительное преодоление. В конце герой наконец со всем справляется, серия заканчивается.

Сериалы бывают вертикальными и горизонтальными. В вертикальных очередность серий не имеет особого значения, их можно смотреть в любом порядке. А вот в горизонтальных сюжет тянется от первой до последней серии, просмотр по порядку строго обязателен, и в сериал не въедешь, если начнешь смотреть его с середины.

Как запомнить разницу? Я предлагаю ученикам представить гриль с куриными тушками, который вертится, катая кур вокруг основной оси. Есть ли разница между курами на вертикальном гриле? Нет. Как и между сериями в вертикальном сериале.

А горизонтальный сериал – это красный шнурок, на котором завязаны серии-узелки, их поменять местами нельзя, не разрезав, то есть не разрушив историю.

Освоив рабочую схему композиции серии, можно писать увлекательные истории легко и много. То есть понимание композиции помогает сценаристам фантазировать. Вам не нужно придумывать всю историю с нуля, композиция поможет вам додумать всю историю целиком, начиная с любого момента.

Самые простые схемы:

1. Можно пойти от стартового события. Что случилось в мире героя? Кому это создаст проблему? Что произойдет с героем, с его друзьями?

2. Можно начать с проблемы. Какая у героя проблема? А что или кто эту проблему создает и зачем?

3. Можно начать с цели героя. Чего герой хочет? Какой цели хочет достичь?

Таким образом, задавая себе наводящие вопросы по всем пунктам схемы, можно найти идею для сюжета.

Идеи повсюду. Нужно всего лишь оглянуться и попытаться зацепиться за все, что увидишь. Что вокруг?

Окно, дерево, книга, диван… Какое стартовое событие, какую проблему, какую цель могут эти вещи создать? Кто-то разбил окно. На дереве выросли вафли. Главный герой решил написать книгу. Героиня купила диван, а он не влезает в дверь. А вот и четыре новых сюжета!