Театральная секция ГАХН. История идей и людей. 1921–1930

П. А. Флоренскому принадлежала концепция, сближающая искусство сцены с архитектурой как искусством, в определенном смысле слова – техническим, инженерным, он исследовал пространственно-временные характеристики театрального зрелища. Исходя из идеи, что «вся культура может быть истолкована как деятельность организации пространства», профессор ВХУТЕМАСа по кафедре «Анализ пространственности в художественных произведениях», читавший студентам курс о перспективе, полагал, что «поэзия с музыкой сближаются, по самой природе своей, с деятельностью науки и философии, а архитектура, скульптура и театр – с техникой»[392].

Бесспорно, сотрудникам Теасекции было известно рассуждение Зиммеля: «…сценическое действо является прежде всего искусством полной чувственности, как живопись – искусством чувственности зрения, музыка – чувственности слуха <…> В том, чтобы соединить содержания бытия в такое единство, состоит сущность искусства»[393].

Высказывалась и была популярна мысль о театре как особого рода игре: «…то, что мы обычно называем театральным представлением, есть особый вид общественной игры, временами возвышающейся до искусства, но и тогда в своей психологической сущности остающейся игрой, то есть деятельностью, не ставящей себе практических целей, деятельностью свободной, стремящейся лишь к обнаружению самой себя»[394].

Развернутое и целостное представление о том, что такое театр, предложил Шпет. Он писал:

«Театр есть самостоятельное и специфическое искусство в ряду других искусств; театр имеет для себя свою литературу, живопись, музыку, а не существует только для целей литературы, изобразительных искусств или музыки. <…> Художественная задача театра – не реализация личности актера и не оживотворение литературного образа, а чувственное воплощение идеи в создаваемый творчеством актера характер. Композиционное отношение формы чувственного образа на сцене и идеи изображаемого лица есть внутренняя форма сценического представления. Оно принципиально символично. Представление актера искусственно; классический театр принципиально оправдывается эстетикой; натуралистический театр – лжереалистичен; эстетическая театральная правда – в экспрессионистической иллюзорности. Реализм театра – в чувственном воплощении закономерно возможного бытия, но не „случая“ или „стечения обстоятельств“. Это есть реализм внутренних форм действующего лица, но не обстановки действия. Действительность театрального представления, как и во всяком искусстве, есть отрешенная действительность; критерий соответствия обыденной и натуральной, или прагматической, действительности к театральному представлению не приложим»[395].

В русле этих рассуждений и двигались ученые Теасекции, наиболее последовательным из которых оказался Якобсон. Это не мешало параллельному существованию и распространению примитивного видения тех же явлений. Так, сотрудник Социологического отделения В. В. Тихонович заявлял, что дело обстоит много проще и «театр, будучи подобно прочим искусствам одной из „надстроек“, определяется в конечном счете „основанием“, т. е. техникой и экономикой данного общества в условиях его времени и места, и, в свою очередь, влияет на это основание»[396].

Якобсон и Сахновский вновь стали основными дискутантами при выработке понятия «театр».

О Терминологическом словаре впервые заговорили уже осенью 1924 года. А 18 декабря выписка из Протокола № 5 заседания Редсовета РАХН сообщала: «…издание Энциклопедического словаря признать делом принципиальной важности»[397]. Словарь планировался как один из важнейших и объединяющих проектов Академии в целом, к его подготовке были привлечены сотрудники многих специальностей. Теасекции были выделены определенные темы.

Но, приняв это решение, сотрудники Теасекции занялись другими, не менее неотложными делами и вернулись к обдумыванию идеи в сентябре 1925 года.

Решение создать Терминологический (Энциклопедический) словарь послужило толчком к созданию в Теасекции новой подсекции – Теоретической. Это – свидетельство ясного понимания учеными сложности поставленной задачи. Речь шла не просто о конкретном издании, а о выработке определенного концептуального подхода, о методологии формирующегося специфического ответвления гуманитарного знания – театроведения.

1 сентября 1925 года на заседании комиссии по Современному театру и репертуару принимается решение взамен этой комиссии «признать необходимым организовать Теоретическую подсекцию, отнеся задачи изучения современного репертуара в особую комиссию»[398]. И 5 октября проходит заседание комиссии по организации Теоретической подсекции. Присутствуют Сахновский, Поляков, Новиков, Волков, Марков. Постановили:

«Признать, что задачами Теоретической п/секции является изучение

а) методов театроведения,

б) методов театральной критики,

в) эстетической и социальной природы театра,

г) творчества мастеров театра с точки зрения устанавливаемых ими норм,

д) принципов построения современного спектакля»[399].