Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

Храмовая икона Преображения Господня имеет в целом традиционную иконографию, только пророк Моисей изображен одесную Христа. Спаситель представлен на фоне ярко-розовой овальной славы с тремя лучами. За фигурой Моисея изображен гроб, а рядом с пророком Илией в правом верхнем углу иконы помещен небесный сегмент с райскими растениями. Иоанн Богослов и Иаков показаны спящими (Лк 9: 32), склонившимися друг к другу в одинаковых позах. Икона имеет весьма оригинальное колористическое решение: фон, горки и холмы здесь выполнены практически одним зеленовато-голубым колером. Другой ее примечательной чертой является обилие изображенных растений: это деревья, кусты, фантастические травы с крупными ягодами, а также цветы, среди которых выделяются разноцветные тюльпаны. Возможно, автор «Преображения» пытался подражать произведениям царских иконописцев, увлеченных в это время «пейзажной» темой, однако изображенный «ландшафт» все же получился плоскостно-декоративным и очень условным[229].

Образ Богоматери Одигитрии, расположенный слева от царских врат, выделяется своей монументальностью. Икону отличают необычный силуэт фигуры Богоматери с покатыми плечами, а также крупные выразительные черты Ее лика. Чепец и хитон Девы украшены звездами (они частично утрачены при предыдущей реставрации).

Николай Чудотворец, преподобный Сергий и Алексий, митрополит Московский, представлены в орантных позах, т. е. в самом торжественном и репрезентативном варианте иконографии, наиболее часто применяемом для местных икон. Над святителем Николаем изображен Нерукотворный образ Спасителя. В верхней части других икон этого ряда помещены небесные сегменты с полуфигурами Христа Эммануила («Сергий Радонежский», «Мученица Евфимия», «Михаил Малеин») или Христа Вседержителя («Митрополит Алексий»).

Святитель Николай Зарайский изображен в сине-голубом подризнике. Лицевая сторона фелони сильно повреждена, предположительно, орнамент на ней был выполнен цветным лаком по серебру. Омофор белый, с серебряными штрихами, золотыми крестами и кружевной отделкой по краям. Золотые элементы святительского облачения, а также оклад евангелия украшены жемчугом и драгоценными камнями. Наиболее интересно на данной иконе изображение внутренней стороны фелони: на голубоватом, почти белом, фоне написаны крупные цветы, главным образом разноцветные тюльпаны. Подобное решение сближает изучаемую икону с некоторыми известными памятниками, выполненными мастерами Оружейной палаты[230], однако в данном случае можно говорить только о сильно упрощенном воспроизведении тех же цветочных мотивов.

Икона Сергия Радонежского имеет редкую иконографию[231]

: в левой руке святой держит книгу с текстом поучения, а за книгой изображен игуменский посох. Преподобный представлен в традиционных монашеских одеждах: оранжево-охристом подряснике, красно-коричневой мантии и светло-синей схиме. Ярким акцентом в иконе является книга, киноварный обрез которой украшен растительным орнаментом, выполненным твореным золотом и твореным серебром.

Авторская живопись на диаконских дверях не сохранилась, однако можно предположить, что имеющиеся на них живописные слои XIX–XX вв. повторяют первоначальную иконографию[232]. Стефан изображен с кадилом и камнем, Лаврентий – с пальмовой ветвью и ковчежцем для ладана.

Образы преподобного Михаила и мученицы Евфимии написаны на узких досках, что определяет их композиционное решение. Михаил Малеин правой рукой перед грудью благословляет, а в левой держит свиток. У Евфимии Всехвальной в правой руке крест, а ее левая рука повернута ладонью к зрителю. Колористическое решение иконы Михаила Малеина точно такое же, как у «Преподобного Сергия». Что касается образа мученицы, то он наиболее сильно пострадал от поновлений, и сейчас только приблизительно можно представить, как выглядели первоначально голубовато-зеленый хитон и розовый мафорий святой.

Митрополит Алексий изображен в полном святительском облачении. На нем саккос из драгоценных тканей под «аксамитное дело», в плохо сохранившемся орнаменте которого прочитываются цветы гвоздик. Белый куколь святителя с изображением Серафима украшен ромбообразным рисунком[233]. Омофор и золотые детали облачения трактованы так же, как на образе святителя Николая.

Царские врата полностью записаны и не изучались. На данной стадии исследований можно лишь предположить, что они принадлежали первоначальному иконостасу. Об этом свидетельствует иконография их клейм, повторяющая произведения царских изографов: в верхней части врат помещено «Благовещение», ниже – поясные изображения евангелистов с их символами (апостол Иоанн представлен в изводе, получившем название «Иоанн Богослов в молчании»)[234].


«Богоматерь Смоленская». Оборот иконы


«Богоматерь Смоленская». Фрагмент оборота в боковом свете


Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное