Утомленные вином

На средства И. В. Лихачева, мецената, члена Совета Московского художественного общества, Саврасов в числе учащихся летом 1849 года отправился на юг, где присал пишет виды Одессы и Малороссии.

За программные работы этого года художника награждают похвальным листом.

25 сентября 1850 года Саврасов заканчил Училище и получил звание неклассного художника за картины «Вид Московского Кремля при луне» и «Камень у маленького ручья».

Первые пейзажи Саврасова непосредственно связаны с традициями академической школы.

В академической пейзажной живописи 1840–1850-х годов преобладало романтическое направление, к которому был близок и учитель Саврасова.

Понятно, что не избежал этого вдияния в своих первых работах и сам Алексей. Но уже тогда пейзажи Саврасова отличались живыми наблюдениями, искренностью чувств.

В 1854 году президент императорской Академии художеств великая княгиня Мария Николаевна посетила Москву.

Она удостоила своим вниманием Училище живописи, ваяния и зодчества и заметила талант Алексея Саврасова.

Засим последовало милостивое приглашение-приказ ехать в окрестности Ораниенбаума и Петергофа, где располагались владения ее высочества.

Далее все пошло как в сказке.

Молодой мастер приступил к выполнению высокого заказа — запечатлеть «виды» дач на берегу Финского залива.

На годичной выставке Академии художеств в октябре 1854 года были экспонированы два полотна Саврасова — «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума».

Летом 1854 года художник работал у Финского залива под Петербургом.

На осенней выставке в Академии художеств в октябре 1854 года привлекли внимание его «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума», за которые художник получил звание академика.

Обе картины значительно отличались от его прежних работ, поскольку теперь художник искал поэтичность не во внешних эффектах, а в лирическом воспроизведении природы.

С любовью он передает очарование летнего вечера на взморье, влажность морского воздуха в тени вековых валунов, сумрак под широко раскинувшимися ветвями деревьев.

Стоит ли говорить, что эти работы понравились Марии Николаевне?

В результате в ноябре 1854 года Алексей Саврасов получает звание академика живописи.

Звание, которого не был удостоен Карл Брюллов, потрясший Европу.

Молниеносный взлет мог вскружить голову человеку и более зрелому, и Саврасов поддался круговерти успеха, светских комплиментов, аристократических похвал.

Долгие годы в списках работ живописца будут фигурировать копии с «Видов Ораниенбаума», ландшафты владений других сиятельных заказчиков.

Молодой академик завален работой.

Его доходы расли, и он становился модным.

Кисть его блестела виртуозностью, холсты импозантны. В них есть и хлесткость почерка и даже щегольство.

В них есть все, кроме правды.

Высокие заказчики в восторге, но муза художника чахнет в богатых имениях.

В 1957 году умер учитель Саврасова Рабус, человек и художник большой совести.

Надо ли говорить, что Саврасова назначили в Училище живописи на его место, а 12 мая того же года произвели в чин титулярного советника.

Преподавание шло успешно, Саврасова окружали любящие друзья и ученики.

В том же году он женится на Софье Карловне Герц, ндочери крупного московского купца — любителя живописи и древности Карла-Эрдмана и сестре известного археолога и историка искусства.

В их доме собирались художники, деятели искусства, меценаты, читались литературные новинки и велись оживленные беседы, споры по вопросам, волновавшим в то время русское общество.

Особенно подружился Саврасов с Перовым, инициатором создания Товарищества передвижных выставок.

Перов помогал художнику писать фигуры бурлаков в картине «Волга под Юрьевцем».

Саврасов написал пейзажи в картинах Перова «Птицелов» и «Охотники на привале».

Заколдованный круг успехов, удач, возвышений замыкается.

А как живопись? А как же заветный клад, который, несмотря ни на что, хранит душа художника?

Новая семья предъявляет свои счеты, свою власть, диктует свои вкусы.

С легкой руки Герца в творчестве Саврасова на много лет укрепилось влияние Калама, швейцарского живописца, не лишенного эффектности, но совершенно чуждого русской школе.

Все быстрее и быстрее крутится колесо московской суеты.

Саврасов преподает, исполняет десятки заказов, поддерживает светские связи.

Его супруга требовательна и капризна.

Живописец еле успевает фабриковать салонные пейзажи.

Значительный этап в творческом развитии художника представляет картина «Пейзаж с рекой и рыбаком», написанная в 1859 году.

Здесь нет ни борьбы стихий, ни поражающих контрастов освещения.

Спокойные линии берега, плавный силуэт купы деревьев, мягкий солнечный свет, озаряющий подмосковную долину.

Для русского искусства 60-е годы 19 столетия были временем утверждения национального характера русского пейзажа.

Все чаще пейзажисты обращаются к изображению преимущественно сельской среднерусской полосы, стремятся правдиво передать красоту родной земли.