Таким образом, многие романтические комедии имеют одну и ту же основную сюжетную линию, но их отличают детали. И эта формула никогда не подводит, ведь все мы хотим верить, что, если еще не нашли, то обязательно найдем настоящую любовь, даже если вначале ситуация не выглядит многообещающей.
Жанр комедии, который в основном задуман ради смеха – смеха любой ценой, независимо от реализма, логики или приличия, – это фарс или комедия-фарс. В лучших из них царит анархия, и мы должны поблагодарить братьев Маркс за то, что они установили этот стандарт.
Граучо, Чико и Харпо Маркс, к которым иногда присоединялся брат Зеппо, были водевильными артистами, перешедшими в кино, как только появился звук. Граучо, с его знаменитой походкой, сигарой, нарисованными усами и резкими репликами, был главной знаменитостью, но и у других братьев были свои поклонники. Чико, говоривший с итальянским акцентом (хотя все братья были евреями и жили в Нью-Йорке), всегда любил поиграть в карты, и милый Харпо с его молчаливой озорной невинностью и исключительно забавным видом, когда он высовывал язык и выпучивал глаза. В их театральных шоу царила анархия, и Голливуд считал, что их нужно приручить для кино. К счастью, этих парней было трудно приручить, и их стремительные, бессмысленные комические сценки с диалогами, наполненными каламбурами и остроумными ответными репликами, продолжались.
Рис. 6.1 Эта «сцена в каюте» была доведена до совершенства в водевильных театрах по всей стране перед тем, как попасть в кино. Где-то там есть Граучо, Чико и Харпо Маркс. «Вечер в опере»
Фильм
Их фильмы наполнены тем, что, по сути, является сценическими номерами. На корабле с оперной труппой, направляющейся в Америку, Граучо отводят небольшую каюту. Его безбилетные братья скрываются там. Граучо приказывает доставить обед, добавляя блюдо за блюдом, чтобы накормить безбилетников, а Харпо сигналит каждый раз, когда хочет добавить «два яйца вкрутую». Люди продолжают стучаться в его дверь, и один за другим Граучо приглашает их войти, пока они не наваливаются друг на друга, переплетаясь руками и ногами. Это чистый фарс. Скетч заканчивается тем, что дверь в каюту открывается, и все, кому удалось хоть как-то поместиться внутри, вываливаются кучей.
Позже Граучо вместе с Чико строчка за строчкой разбирает контракт с оперой, используя при этом множество каламбуров и односложных реплик. Продюсер Ирвинг Тальберг настаивал на том, чтобы в фильме были песни и романтический сюжет для повышения привлекательности фильма, и это сделало его их самым большим хитом. Но маниакальное сумасшествие было их визитной карточкой, хотя сегодня большинство людей находят эти сюжеты скучными.
В более раннем фильме
Здесь можно увидеть одну из их самых известных сцен братьев. Граучо в ночной рубашке вдруг видит себя в дверном проеме. Смотрится ли он в зеркало? Нет, это Харпо, одетый в ту же ночную рубашку, с теми же нарисованными усами и в очках. Что-то заподозрив, Граучо пошевелился. «Зеркальное отражение» тоже движется. Это повторяется снова и снова. Каждый раз «зеркало» повторяет движения. Но в какой-то момент перестает. Это простая пантомима, но очень смешная (описать ее сложно. Надо увидеть это, чтобы понять, что это смешно. Можно найти эту сцену и сцену в каюте на YouTube. Но лучше посмотрите эти фильмы, полностью. И скажете нам спасибо.)
Одна из наших любимых реплик Граучо, обращенная к миссис Тисдейл: «Вы замужем, я прямо сейчас вижу вас на кухне, склонившейся над горячей плитой. Но я не вижу плиты». «Скажем так, вы сами покрываете большую территорию. Вам лучше поторопиться; я слышал, они собираются снести вас и построить здание на том месте, где вы стоите. Вы можете покинуть его в такси. Если не поймаете такси, то покинете в гневе. Если еще рано, то через минуту с гневом» (игра созвучий «huff» – «гнев» и «half» – «половина»), и реплика солдатам во время битвы: «Помните, что вы сражаетесь за честь этой женщины, а это больше, чем она когда-либо делала!»