Читаем Всё о кино за 12 часов. Краткая история кинематографа полностью

Стивен Спилберг – еще один мастер создания саспенса в таких популярных фильмах, как «Челюсти» (1975), «Парк Юрского периода» (1993) и «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» (1981). Зачастую его саспенс – это тихое ожидание чего-то напряженного. В фильме «Челюсти» Квинт (Роберт Шоу), опытный моряк, отправляется на поиски большой белой акулы, которая нападает на отдыхающих у курортного острова. Он находится в лодке вместе с начальником полиции города и морским ученым. Квинт видит, как его сверхпрочная глубоководная леска слегка дрогнула в воде. Крупным планом видно, как он внимательно наблюдает за тем, как натягивается леска. В кадре шеф полиции, ничего не подозревая, упражняется в завязывании узлов. Подобные кадры растягивают момент, усиливая наше напряжение: акула ли это? Что будет дальше? Почему капитан ничего не замечает?

Отсутствие уверенности в том, что происходит и что вот-вот произойдет, добавляет саспенса. Мы видим, как Квинт спокойно надевает плечевые ремни, а затем снимает тяжелую удочку с крепления и располагает ее для ловли. Затем крупным планом показаны его руки, он медленно расставляет ноги, готовясь к схватке с крупной рыбой. Эти детали говорят нам о том, что Квинт знает, с чем ему предстоит столкнуться, даже если мы, зрители (и шеф полиции, играющий с узлами), этого не знаем. Затем следует еще один кадр с леской, с пузырями в воде. Что-то выходит на поверхность. Не было произнесено ни слова. Пока ничего особо драматичного не произошло, но мы снова находимся в напряжении, предвкушая предстоящую беду.

Есть так много других способов создать саспенс в фильме. Кадр, в котором что-то происходит на заднем плане, позади главного героя (с увеличенной глубиной резкости), что-то, чего он не видит, но видим мы, что может представлять угрозу или быть просто чем-то, что мы не совсем понимаем, потому что нам не дали достаточно информации. Длинные планы, пристально следящие за героем, усиливают ощущение опасности: что может произойти прямо за его спиной или за углом? Все более интенсивная музыка или повторяющиеся звуки, как, например, тиканье в фильме «Саботаж», могут создать напряжение, давая нам понять, что опасность близко. Внезапная тишина или внимание к диегетическим звукам того места, где находится герой (звуки улицы, шаги, кто-то невнятно разговаривает, внезапно выключается радио), может усилить наше чувство страха, равно как и наблюдение за тем, как ваш герой пытается решить, что делать дальше, особенно если у вас есть какая-то информация, которой у него еще нет. Иногда режиссер играет с нами, например, показывая героине то, чего мы не знаем: она смотрит на фотографию или читает записку и впадает в шоковое состояние, но в этот момент режиссер не дает нам увидеть причину этого. И снова мы находимся в напряжении, ожидая ответа, который позволит нам снова дышать.

«Плата за страх» (1953)

Это один из самых напряженных фильмов, когда-либо созданных. Режиссер – Анри-Жорж Клузо, которого иногда называют французским Хичкоком. Клузо также снял фильм «Дьяволицы» (1955) – историю об убийстве с шокирующим финалом, которой Хичкок так восхищался и завидовал настолько, что это вдохновило его на попытку превзойти Клузо в «Психо» (в том числе потому, что он сделал ставку на роман[64], положенный в основу фильма, и был расстроен, что уступил его Клузо, который затем снял такой эффектный фильм).

Главные роли в фильме «Плата за страх» исполнили Ив Монтан и Шарль Ванель. Монтан тогда был известен как певец. Это был его первый фильм. Позже он снялся в конспирологическом триллере «Дзета» (1969), фильме об ограблении «Красный круг» (1970) и «Жан де Флоретт» (1986) по мотивам знаменитого романа Марселя Паньоля. Ванель был опытным актером и сделал долгую карьеру, снявшись более чем в двухстах фильмах, включая «Дьяволиц» Клузо и «Поймать вора» Хичкока (1955). «Плата за страх» выиграла в номинации «Лучший фильм» в Каннах и Берлине и имела большой успех на международном уровне, в то время как фильмы на иностранных языках редко находили признание за пределами их родной страны.

Удаленная южноамериканская деревня – тупик для многих работников принадлежащего американцам нефтяного месторождения. Новых рабочих мест нет, дороги уходят в никуда, и ни у кого из рабочих не хватает денег, чтобы вырваться оттуда. Когда на одной из буровых установок происходит неконтролируемый пожар, единственный способ остановить его – взорвать его нитроглицерином (жидким динамитом). Четверым отчаявшимся мужчинам предлагают большие деньги за то, чтобы они на двух грузовиках доставили канистры с нитроглицерином за триста миль к месту происшествия. Однако дорога через джунгли неровная, нитроглицерин очень нестабилен, и малейшая вибрация может привести к его взрыву. Это самоубийственная миссия.

Перейти на страницу:

Все книги серии Как понимать кино. Книги для тех, кто хочет знать больше

Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде
Битва за прокат. Как легендарные франшизы убивают оригинальность в Голливуде

Последние десять лет Голливуд переживал настоящую революцию. Она была скрыта от глаз зрителей, но масштаб ее сравним с окончанием эпохи немого кино. Талантливейшие звезды и режиссеры потеряли свою власть, и на смену им пришли сценаристы, продюсеры и маркетологи. Теперь не так важно, кто снимает фильм или кто в нем играет – важно лишь то, какие кассовые сборы этот фильм может принести. Голливуд захватили супергеройские франшизы, сиквелы и ремейки – а для того, чтобы выпустить в широкий прокат независимые фильмы с оригинальным сюжетом, приходится усиленно бороться.Автор этой книги собрал для читателей хронику голливудской революции и проанализировал что ждет кинематограф в будущем. Вместе с ним вы вспомните причины и последствия взлома хакерами Sony, расцвет киновселенных Marvel и DC, а также появление Netflix. Вы узнаете, что думают о будущем кинематографа ключевые игроки на арене, зачем Marvel продали себя Sony и почему последние так долго не верили в успех перезапуска Человека-Паука. Обязательно к прочтению для всех, кто хочет разбираться в кинематографе и его основах!

Бен Фритц

Кино / Зарубежная публицистика / Документальное
Трукрайм в кино. Преступления, которые легли в основу культовых фильмов
Трукрайм в кино. Преступления, которые легли в основу культовых фильмов

Это не кино, это реальные преступления! Фраза «Основано на реальных событиях» в начале фильма моментально делает любой сюжет стократ интереснее. Ведь жизнь – лучший сценарист. То, что порой происходит в реальности, куда более шокирующее и невероятное, чем способен придумать даже самый искусный драматург. И эта книга как раз о тех фильмах, создатели которых вдохновлялись реальными преступлениями. Громкие убийства, невообразимая жестокость, извращенные пытки, дерзкие ограбления, кошки-мышки с детективами и леденящий душу страх – излюбленный набор любого поклонника тру-крайма. • «Психо»; • «Альфа Дог»; • «Крик»; • «Похитители тел»; • «У холмов есть глаза»; • «Убийство в "Восточном экспрессе"»; • «Грязный Гарри» – и еще более 30 фильмов с невыдуманными историями преступлений! Вы думали, что знаете правду обо всех киношных маньяках и убийцах? Как бы не так! «Трукрайм в кино. Преступления, которые легли в основу культовых фильмов» расскажет о преступлениях, которые давно позабыты, но продолжают жить благодаря кинематографу!

Гарольд Шехтер

Документальная литература / Публицистика
Всё о кино за 12 часов. Краткая история кинематографа
Всё о кино за 12 часов. Краткая история кинематографа

Если вы задумались о покупке этой книги, то наверняка любите смотреть фильмы, как и все мы. Для большинства зрителей кино – это источник пассивного развлечения, однако стоит только проявить немного внимательности и терпения, восприятие любимых фильмов меняется. Впечатления от просмотра становятся ярче, рождается понимание киноискусства.Данная книга подскажет вам, как пройти путь от зрителя-новичка до настоящего киномана.Чем культовые фильмы отличаются от проходных?Какой фильм положил конец эпохе немого кино?В чем кроется секрет привлекательности фильмов о Джеймсе Бонде?Что такое артхаус и почему он так нравится режиссерам?Эта книга – единственное, что вам понадобится, чтобы начать изучать историю кино и основы киноязыка.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Ной Чарни , Джеймс Чарни

Кино / Культурология
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже