Читаем Всеобщая история искусств полностью

Из жанров Кошелева наиболее известны картины «Чиновник в день получения жалованья» (1863) и «Монах-торговец». Кошелевым написано также несколько больших композиций из русской истории, например «Владимирское разорение» – сцена татарского погрома во Владимире.

Николай Дмитриевич Кузнецов (1850–1929) – жанрист и портретист, учился в Академии в 1875–1879 годах. Наиболее интересными портретами, принадлежащими его кисти, являются портрет Виктора Васнецова, выставленный на XIX Передвижной выставке, портрет жены художника и портрет композитора Чайковского. Интересны также «Послушница», жанр «После обеда» и «Стадо свиней».

Клавдий Васильевич Лебедев (1852–1916) обнаружил оригинальный талант в прочтении исторических сюжетов. В его картинах много жизни и движения. Характерным примером его работ является рисунок «Свадьба Василия III».

Кирилл Викторович Лемох (1841–1910) – член Артели художников, передвижник. Автор многих жанров из крестьянского быта и миниатюрных портретов во весь рост. Особенно хороши его картины «В семье чужая», «Без кормильца», «Круглая сирота», «Выговор».

Александр Дмитриевич Литовченко (1835–1890) – товарищ Крамского по Академии, отказавшийся от программы на золотую медаль. Написал много образов и исторических картин. Лучшая его картина – «Иван Грозный выбирает подарки для отсылки в Англию своей невесте». Долгое время Литовченко служил преподавателем в Академии художеств. Одна из его последних работ – «Царь Алексей дает клятву перед патриархом Никоном».

Николай Дмитриевич Лосев посвятил себя античным жанрам. В его произведениях чувствуется значительное влияние Альма-Тадемы и отчасти Семирадского. Одна из его картин – «Ответ милому».

Василий Максимович Максимов (1844–1911) – академик, автор многих картин из помещичьего и крестьянского быта. «Приход колдуна на деревенскую свадьбу», «Семейный раздел», «Все в прошлом» относятся к его лучшим картинам. Оригинальна одна из его первых работ «Примерка ризы», где изображены мастерицы, готовящие ризу в церковь и меряющие ее на старую портниху.

«Все в прошлом» – один из превосходнейших жанров. Старуха помещица доживает последние печальные дни в избе. Старый дом заколочен. Простая баба заменяет ей камеристку, вся обстановка убога, только дорогая китайская чашка говорит о минувшем довольстве помещицы.

Василий Васильевич Матэ (1856–1917) – один из лучших граверов на дереве и офортистов в России. Поступил в Академию в 1875 году и через пять лет был послан для усовершенствования техники за казенный счет за границу. Он был учеником по ксилографии Л. А. Серякова, затем учился у Иордана, за границей – у Гальяра.

Кроме превосходных офортов (портреты Нобеля, Мусоргского, Верещагина, Самойлова и др.), Матэ сделал множество гравюр на дереве. Его кисти принадлежит голова Иоанна с картины Иванова. Примером мастерства художника в передаче карандашного штриха является гравюра с портрета Кипренского.

Михаил Осипович Микешин (1835–1896) поступил в Академию в класс Виллевальде в 1852 году, а в 1858 году уже получил большую золотую медаль за картину «Въезд Тилли в Магдебург».

Он должен был ехать за казенный счет за границу, но участие в конкурсе «Памятник тысячелетия России» изменило его дальнейшую судьбу. Его проект оказался лучшим из 53 конкурсных работ, но выполнить скульптуру живописец не мог и только наблюдал, как ее исполнили другие ваятели.

В 26 лет он уже получил пожизненную пенсию и стал участвовать во всех конкурсах на различные памятники. В 1873 году им был поставлен в Петербурге памятник Екатерине II у Александрийского театра на Невском проспекте.

Из других проектов наиболее интересен по композиции памятник Богдану Хмельницкому в Киеве. К сожалению, памятник не был завершен. Только конная статуя самого Хмельницкого была вылита на литейном заводе, а остальные фигуры композиции остались в проекте. В виде подножия к конному изображению Богдана приделали скалу без ведома и согласия художника.

Микешин был известен как рисовальщик, особенно сцен из украинского быта. Прекрасен его известный рисунок «Татьяна» к пушкинскому роману в стихах «Евгений Онегин».

Григорий Григорьевич Мясоедов (1834–1911) за «Сцену в корчме» из «Бориса Годунова» Пушкина получил в 1862 году большую золотую медаль и был отправлен за границу. Звание академика он получил за поэтическую картину «Заклинание» в 1870 году.

Его лучшими картинами считаются «Засуха», «Дедушка русского флота», «Самосожжение», «Земство обедает» и «Чтение Положения 19 февраля».

На картине «Чтение положения» изображена группа крестьян, читающих в сарае манифест об освобождении. Сюжет, очевидно, навеян стихотворением Майкова на ту же тему. Мясоедов был прекрасным пейзажистом и много лет занимался пейзажем.

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека искусствоведа

55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать.История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д. Сарабьянова, от Вазари до Хайдеггера. Кропотливо отобранные произведения в емком пересказе позволят узнать самое главное об истории искусства, понять основные теории и концепции, сформировать собственные представления и научиться анализировать искусство.

Евгения Николаевна Черняева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже