Читаем 100 лучших мультфильмов? (СИ) полностью

По версии Флейшеров, Синдбад — это здоровенный амбал пиратского вида, который живёт на острове и командует там хищным зверьём, включая также гигантскую птицу Рокк и двухголового великана. Однажды мимо острова плывёт кораблик с моряком Попаем и его подружкой Оливией на борту. По приказу Синдбада птица Рокк топит корабль и похищает Оливию. Попай кидается на помощь. Он легко расправляется с птицей и великаном, а затем сходится в битве с Синдбадом. В драке выясняется, что злодей сильнее Попая, но тут из кармана морячка очень кстати выпадает банка шпината…

Моряк Попай пришёл в мультфильмы Флейшеров в 1933 году из газетных комиксов, и быстро начал набирать популярность. Сюжеты мультфильмов о нём чаще всего строились на противостоянии Попая и моряка-здоровяка Блуто в борьбе за внимание тощей девушки по имени Оливия Ойл, которая симпатизировала Попаю. Блуто частенько прибегал к нечестным приёмам и почти побеждал Попая. В таких случаях тот доставал из кармана банку консервированного шпината, разом проглатывал содержимое и становился таким сильным, что противостоять ему не мог уже никто.

На студии Флейшеров было выпущено 108 мультфильмов про Попая. Когда студия прекратила существование в 1942 году, права на этого персонажа поочерёдно переходили от одной студии к другой, а мультфильмы продолжали сниматься. В итоге, моряк Попай стал героем 639 фильмов, и является рекордсменом по количеству серий среди прочих мультперсонажей.

В фильме «Попай встречает Синдбада морехода» Флейшерами была вновь использована новая технология — эффект трехмерного фона. Обычный плоский фон мультфильма был заменён объёмной моделью — диорамой — на фоне которой снималась анимация. Оператор камеры вращал диораму на немного с каждым кадром. Результатом было постоянное изменение перспективы, которое давало удивительное ощущение глубины. Процесс выглядел наиболее эффектно с движущимися персонажами. Впоследствии диорама не получила широкого распространения. Да и вообще, технические новшества Флейшеров не могли соперничать с обаянием и душевностью фильмов Диснея. Два флейшеровских полнометражных мультфильма («Gulliver's travels» / «Путешествия Гулливера» 1938 года и «Mr.Bug goes to Town» / «Мистер Жук возвращается в город» 1941 года) были столь неуспешны в прокате, что это привело к развалу студии.


Фильм: BLITZ WOLF / Блитц-волк

Год: 1942

Продолжительность: 9 мин. 50 сек.

Режиссёр: Тех Avery / Текс Эйвери

Страна: США



Фильм начинается с предисловия: «В этой картине Волк не является вымыслом. Любое сходство этого Волка с этим (*!!%) Гитлером совершенная случайность!». Далее Волк с усиками, косой чёлкой и в фашистской форме начинает атаковать домики трёх поросят. Первые двое построили их соответственно из соломы и веток, а у третьего домик не только кирпичный и с бронированной крышей, но и ощетинился дулами гаубиц. А сам поросёнок в каске и шинели копает вокруг противотанковый ров. Потом поросята объединяются и дают Волку отпор с земли и воздуха, да так что конец мультфильма он встречает сидя среди чертей в аду.

В общем, фильм является карикатурой на Гитлера с его теорией скоротечной войны «Блитцкриг», и одновременно пародирует классический уже диснеевский мультфильм «Three little pigs» / «Три поросёнка» 1933 года. (Кстати, в обеих постановках третьего поросёнка озвучил актёр Пинто Колвиг).

После атаки на Пёрл Харбор зимой 1941 года американцы наконец определились со своим решением о вступлении во Вторую Мировую войну. Досадный разгром военно-морской базы на Гавайях пробудил у нации острое желание реванша, поэтому антифашистский мультфильм «Блитц-волк» пользовался огромным успехом: во время кинопоказов зрители просили повторить его ещё разок «на бис».

Аниматор Текс Эйвери успел деятельно поработать на Уолтера Лантца («Walter Lantz Productions») и Леона Шлезингера («Warner Brothers»), а в 1942 году перешёл на студию «Metro-Goldwyn-Mayer» под начало продюсера Фреда Куимби, где ему были созданы более вольготные условия. Свои лучшие мультфильмы Эйвери создал именно здесь. «Блитц-волк» был как раз первым фильмом на новом месте. Вероятно, поэтому он считается в какой-то мере этапным, и включён в список ста лучших мультфильмов. А вообще-то, практически все фильмы Текса Эйвери исключительно смешные и оригинальные.


Фильм: DER FUEHRER'S FACE / Лицо фюрера

Год: 1942

Продолжительность: 7 мин. 53 сек.

Режиссёр: Jack Kinney / Джек Кинни

Страна: США



По улице марширует военный оркестр, состоящий из карикатурных Геринга, Геббельса, Муссолини и Хирохито. Они поют маршеподобную песню о том, что на все призывы «der Фюрера» будут честно отвечать «Хайль!» прямо ему в лицо.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве