Читаем Актерское мастерство. Лучшие методики и техники знаменитых мастеров театра и кино. Чаплин, Китон, Станиславский, Чехов полностью

Навык речевого общения – это ключ к искусству импровизации в творчестве. От языка слов можно перейти к языку живописи, музыки, пластики тела. Все, что нужно, – «перекинуть мостик» между речевым навыком и тем видом творчества, которым занимается человек.

Что касается актера физического театра, то первая ступень к пластической импровизации – история, рассказанная на языке тела. Изобразить с помощью движений целую историю, даже очень короткую, может быть довольно сложно. Но можно приучить свое тело к такому рассказу, если включать отдельные жесты и физические действия в устный рассказ.

✲ Последовательная практика импровизации

Эта практика состоит из нескольких упражнений, которые нужно делать одно за другим.


История, рассказанная телом

Все начинается с диалога. Беседуйте с партнером. Опишите ему самую простую ситуацию из жизни: например, как вы утром обнаружили, что у вас закончилась зубная паста, и вы были вынуждены почистить зубы мылом. Описывая это событие, подключайте тело: показывайте, как вы намыливаете щетку, как морщитесь от противного привкуса мыла во рту. Расскажите друг другу по пять таких историй, с каждым разом все активнее включая язык жестов и мимики.

Следующий этап – вести диалог без участия слов. Точно так же рассказывайте простые истории из жизни, но только телом. Жестикулируйте, топайте, корчите рожи – но старайтесь в точности передать чувство, которое возникало у вас в тех или иных обстоятельствах.


Импровизационный рассказ

Предыдущее упражнение – еще не импровизация, поскольку вы следовали «плану» в своей голове. У вас была выстроенная цепочка событий, и вы старались ее передать. Настала пора импровизировать по-настоящему. Теперь описывайте те же обыденные ситуации, но вставляйте туда непредвиденные обороты. Точно так же начинайте с устного описания, подключая понемногу тело, затем переходите на язык физических действий. Пусть ваши повествовательные повороты будут как можно более неожиданными, где-то даже фантастическими. Только помните главное правило рассказа: включив в него неожиданность, далее придерживайтесь правдоподобности. То есть описывайте свои нормальные реакции и поступки на эту неожиданность.

Если вы выполнили эту практику полностью, то наверняка заметили, что первая часть шла сравнительно легко. Вам не приходилось долго думать ни над словами, ни над жестами. Все потому, что история уже была у вас в голове. Вторая часть шла намного медленнее, потому что мгновенно придумывать неожиданные ходы – это очень сложная интеллектуальная задача. А если рассказ приходится еще и иллюстрировать жестами, сложность этой задачи возрастает многократно.

Справиться с этой задачей поможет небольшой секретный прием. Он заключается в одном слове: врите.

Людям, которые привыкли говорить правду, воспользоваться этим приемом достаточно сложно. Вранье издавна считается пороком; детей за вранье всегда наказывают – либо упреками, либо чем-то более жестким. Но в современной психологии детское вранье – это признак здорового ума, признак нормы. Дети в определенном возрасте должны начать врать: это означает, что их интеллект развивается нормально. Вранье не равно обману. Обман – это ложь ради корысти. А вот к вранью дети (да и взрослые люди тоже) прибегают в двух случаях. В первом случае – люди врут, чтобы оправдать какой-то поступок. А во втором – просто приукрасить события, присочинить что-нибудь «эдакое». Вранье стоит очень близко к искусству. Собственно, некогда оно и считалось искусством: любой рассказчик – по определению враль. Можно вспомнить сказки про вралей (которые существуют в любой народной традиции). Обычай вранья есть у охотников и рыболовов, и это не просто характерная черта людей, занимающихся добычей рыбы или дичи. Это ритуальное действие, которое уходит корнями вглубь веков. Когда-то вранье после удачной (или неудачной) охоты было действительно ритуалом. Причем чем искуснее и невероятнее было вранье, тем больше одобрения получал рассказчик. Вранье – это и есть импровизация в чистом виде.

Ведь в театре актеры тоже «врут», чтобы оправдать некие вымышленные обстоятельства. И, конечно же, приукрашивают действительность, потому что на сцене все должно выглядеть намного ярче и объемнее, чем в жизни.

Итак, ваша задача на пути к импровизации – научиться искусно врать. На помощь придут воображение и знаменитое магическое «если бы». И, конечно же, тренинговые упражнения, которые мы объединили под общим названием:

✲ Практика обманного вымысла

Эту практику можно выполнять в любой день, в любое время и в любом месте. Она не потребует от вас на самом деле обманывать людей: вы только должны представлять себе ситуации, в которых это могло бы понадобиться.


«А если бы?..»

Остановитесь на минуту там, где вы находитесь в данный момент. Оглянитесь вокруг, оцените ситуацию и придумайте какое-то обстоятельство, которое заставило бы вас соврать о том, что происходит с вами здесь и сейчас.

Перейти на страницу:

Все книги серии Актерский тренинг

Актерское мастерство. Лучшие методики и техники знаменитых мастеров театра и кино. Чаплин, Китон, Станиславский, Чехов
Актерское мастерство. Лучшие методики и техники знаменитых мастеров театра и кино. Чаплин, Китон, Станиславский, Чехов

Пройдите тренинг по уникальным методикам величайших мастеров театра и кино – и вы сможете по шагам освоить азы актерского мастерства. Продолжение бестселлера Э. Сарабьян «Большая книга актерского мастерства» сделает вас максимально убедительным не только на сцене, но и в жизни.Книга поможет начинающим и опытным актерам, студентам и абитуриентам обрести главные профессиональные качества: убедительность, гибкость, выразительность! Много полезного найдут в ней руководители театральных студий, практикующие психологи и педагоги, а также те, кто хочет овладеть мастерством в общении любого рода: в каждодневной личной коммуникации, публичных выступлениях, дискуссиях и лекциях.Тренинг построен на не имеющих аналогов методах признанных гениев немого кино Чаплина и Китона, а также классиков театрального искусства К. Станиславского и М. Чехова.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эльвира Сарабьян , Ольга Лоза

Кино / Театр / Руководства
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже