Читаем Антропология недосказанного. Табуированные темы в советской послевоенной карикатуре полностью

Подобно тому, как сказочная скатерть-самобранка без запинки перечисляет винно-водочный ассортимент в фильме «Чародеи» (1982 г., реж. Константин Бромберг: «Портвейн, плодово-ягодное, «Солнцедар», «Кавказ», «Акстафа»), «антиалкогольные» изображения эпохи дают четкое представление о реальных предпочтениях потребителя. Чтобы снизить потребление водки, государством создается достаточно обширный ассортимент крепленых вин: от очень дешевых портвейнов (в пределах 1 руб.) до высококлассных марочных вин[217].

3. Характерно, что качество алкоголя в 1950–1970-х годах почти не становилось объектом карикатуры, редкое исключение – печальный комикс 1973 г. о разведенном водой «Цинандали»[218]. Две карикатуры на эту тему появляются в 1980 г.: образ Сальери, который собирается отравить Моцарта «Плодово-ягодным» (05/1980), и разбавленное пиво (06/1980).

4. Советское государство ревностно оберегало акцизные доходы, поэтому самогонщики были объектом постоянной критики весь позднесоветский период (01/1956, 03/1967)[219]; причем не только в карикатуре, но и, например, в кинематографе: достаточно вспомнить знаменитый фильм Леонида Гайдая (1962 г.). Кстати, дата выхода в свет этого фильма не случайна: в 1961 г. был издан Указ Президиума Верховного Совета РСФСР «Об усилении ответственности за самогоноварение и изготовление других спиртных напитков домашней выработки», хотя за год до этого в 1960-м был утвержден новый Уголовный кодекс РСФСР, где появилась статья 158 «Незаконное изготовление, сбыт, хранение спиртных напитков», – и подобные законодательные акты были отнюдь не единичны[220].

Пик этой борьбы приходится на конец 1980-х, после того как 16 мая 1985 г. вышел Указ Президиума Верховного Совета СССР «Об усилении борьбы с пьянством и алкоголизмом, искоренении самогоноварения». Теперь самогонщики и их продукты появляются даже на обложке журнала (03/1988, 08/1988, 09/1988, 13/1988, 14/1988, 15/1988, 16/1988, 17/1988, 22/1988). В 1988–1989 гг. публикуется множество карикатур, посвященных заменителям запрещенного алкоголя: парфюмерной продукции, сердечным каплям, дрожжам с сахаром и т. п. (14/1988, 22/1988, 26/1988, 34/1988, 07/1989).

5. Разрешенное («умеренное») потребление алкогольной продукции настолько естественно в советском визуальном дискурсе, что даже декларируемый отказ от алкоголя сам по себе становится поводом для сатирических изображений (01/1981, 11/1982).

Книга о вкусной и здоровой пище (1969) в числе необходимой посуды для сервировки стола перечисляет «графин для воды, соков или кваса – 1, графин для крепких напитков – 1, рюмки маленькие – 6, фужеры для вина – 6»[221], подробно повествует об органолептических свойствах столовых и десертных вин. Более того, контент-анализ классического издания этого труда 1939 г.[222] показывает, что алкоголь упоминается в нем в общей сложности чаще, чем другие напитки, например чай.


Первач. Рис. Л. Насырова. «Крокодил». 1988. № 14. С. 9


Опубликованное в 1983 году между двумя пиками антиалкогольных кампаний в позднем СССР иллюстрированное руководство «Напитки на любой вкус» на 37 страницах введения «Из чего приготавливают смешанные напитки» характеризует особенности разных жидкостей, оптимистично замечая:

Каждый год появляются новые, никому ранее не известные смешанные напитки. Нам бы хотелось надеяться, что, овладев основами этой сравнительно молодой области кулинарии, Вы внесете в нее что-то свое, оригинальное[223].

Безалкогольным напиткам в общей сложности уделено лишь четыре страницы.

В визуальном дискурсе без алкоголя немыслимы заключение брака (20/1971, 09/1977, 14/1982) и его расторжение (19/1977), чествование спортивных достижений (36/1969), просто дружеские посиделки[224] (21/1977, 35/1982), празднование Нового года, в том числе на рабочем месте (36/1951, 36/1960, 36/1963, 36/1969, 36/1978). На сатирическом рисунке Наума Лисогорского, посвященном 8 марта, за праздничным столом сидят и выпивают именно мужчины, а виновницы торжества обслуживают застолье (06/1963). Алкоголь – регулярный спутник совещаний и заседаний (06/1973, 18/1985), в том числе научных (03/1979), а степень готовности диссертации к защите в изошутке Геннадия Андрианова и вовсе определяется количеством закупленного шампанского[225].

6. Относительно редкий сюжет в «Крокодиле» – употребление алкоголя за рулем. Чаще речь все же шла о нетрезвых водителях грузовиков (34/1982), но уже с конца 1950-х гг. героями карикатур становятся пьяные владельцы личного автотранспорта; особенно любим этот сюжет грузинскими карикатуристами.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже