Читаем Eyeliner: A Cultural History полностью

И наоборот, некоторые молодые люди пользуются подводкой для глаз, чтобы казаться старше или взрослее. Двенадцатилетние Элис Крейг и Кристина Уилсон, одноклассницы, которые сейчас учатся в разных средних школах Манхэттена, по выходным собираются в спальнях подруг, чтобы обменяться техниками нанесения подводки, почерпнутыми из обучающих роликов на YouTube. В их группе, объясняют девочки, подводка для глаз - это косметическое средство, которое они выбирают. Дело не в том, чтобы выглядеть "мило", - говорит Уилсон. "Подводка для глаз помогает выглядеть круто и смело. А еще она помогает выглядеть старше. Никто не подумает, что вам пятнадцать. Но, возможно, они будут относиться к вам серьезнее".

"Многие девушки, которых мы знаем, в основном используют макияж, чтобы скрыть недостатки, которые они считают недостатками, или делают что-то незаметное, чтобы выглядеть красивее, но естественно", - говорит Крейг. "Я думаю, если это помогает вам чувствовать себя увереннее, то вперед. Но мы с подругами не считаем такой способ использования макияжа очень интересным. Подводка для глаз - совсем другое дело. Она противоположна тонкому или "естественно красивому". Подводка показывает вашу индивидуальность".

Это мощная подводка для глаз, с которой не сравнятся другие средства в вашей косметичке.

 

Подводка для глаз уютно расположилась почти в каждом уголке поп-культуры - от музыки и театра до кино и искусства. Она регулярно используется в качестве преобразующего маркера зрелости, драматизма, соблазнительности, сексуальности, силы или бунтарства. На западных экранах интенсивная подводка используется для обозначения безумия или трансгрессии. Такие роковые женщины, как Акаша, сыгранная покойной Аалией в фильме 2002 года "Королева проклятых", и Джули Марсден, сыгранная Бетт Дэвис в фильме 1938 года "Иезавель", были накрашены подводкой (Грэм Грин незабываемо описал Дэвис как обладательницу "прыгающих, невротических глаз, своего рода испорченной и фосфоресцирующей прелести"). Такие извращенные герои-мужчины, как покойный Хит Леджер в роли Джокера в "Темном рыцаре" и Роберт Паттинсон в "Бэтмене", носили размазанные линии. В сериале Netflix "Оранжевый - новый черный" несколько заключенных-бунтарок в нью-йоркской тюрьме творчески и последовательно подводят глаза пигментом. Мне больше всего нравятся длинные и тонкие щелки, которые носит смелая Марица Рамос в исполнении Дайаны Герреро. В "Игре престолов" кочевая группа, известная как дотракийцы, часто пользуется подводкой для глаз, особенно ее мужчины-воины на лошадях. Проблемная шахматистка Аня Тейлор-Джой в фильме "Гамбит королевы" рисует линии, которые становятся все более драматичными по мере того, как она все больше выходит из себя; в состоянии алкогольного опьянения она рисует плавающие линии на сантиметр ниже своих естественных нижних ресниц, создавая жуткий, кукольный эффект. А в сериале HBO "Эйфория" подводка, которой пользуется героиня актера Алексы Деми, Мэдди Перес, - четкая и смелая, отражающая ее жесткую, но эмоционально неустойчивую личность. Как показано в фильме "Корона", принцесса Диана перед интервью в программе "Панорама" на BBC о неверности принца Чарльза наносит черную подводку на нижнюю линию глаз, придавая глазам мрачный, скорбный вид. Подводка, кстати, не всегда используется для глаз. Джон Уотерс, американский кинорежиссер, создает свои фирменные усы-карандаши с помощью подводки Expert Wear Velvet Black от Maybelline.

Подводка для глаз использовалась и в искусстве. В 1920-х годах, с появлением "кинодворцов", фильмы транслировались в черно-белом формате, и режиссеры требовали от актеров подводить глаза, чтобы они выделялись на монохромном фоне. В театре и опере, которые исторически исполнялись при свечах или лампах, подводка для глаз обильно наносилась на лица исполнителей, чтобы зрители лучше видели их выражение. У некоторых знаменитостей и артистов были особенно близкие отношения с подводкой, настолько, что она стала их визитной карточкой, без которой они были бы неузнаваемы. Вспомните, например, Эми Уайнхаус без ее графических крыльев или Трикси Маттел с голым лицом.

 

Подводка для глаз говорит на универсальном языке преображения. Но ее корни прочно уходят на Восток, начиная с Древнего Египта, где самые ранние свидетельства ее использования датируются по меньшей мере 3100 годом до нашей эры, и где она применялась в лечебных, духовных и косметических целях. В древней африканской стране Пунт галенит, скорее всего, использовался в качестве источника для получения кохля, о чем свидетельствует торговля между королевством и древними египтянами. Люди по всему континенту, от берберов в Марокко и оромо в Эфиопии до кочевников в Чаде, также используют кохль для защиты от солнца, а также для украшения или лечения глаз. Как бы ни называли подводку для глаз на Глобальном Юге - каджаль, кохль, сурма или сорма - косметика имеет огромное влияние и может передавать сообщения о власти, религиозности и приверженности моральным нормам.

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука