И всё равно редактор нашёл что сократить: историческую часть решили упаковать в видео, где моушн-инфографика о тюремной системе накладывается на географическую карту и перемежается ключевыми цифрами. Идея выглядела так: показать, как с 1920 года сеть лагерей росла, подобно раковой опухоли, и насколько слабо состояние архипелага изменилось сейчас по сравнению с ХХ веком; при этом дать ключевые цифры и факты ГУЛАГа, ГУМЗа и затем ФСИНа. Чтобы приковать внимание зрителя и показать, что ролик небесконечен, внизу экрана решили пустить хронологический бегунок от того же 1920-го до 2017-го. С течением времени на карте России появлялись целые кусты лагерей. Чтобы разбить эту монотонную инфографику, редактор решил давать ключевые цифры и их объяснение перебивками. Всё это – без озвучивания голосом. Фоном шла музыка, найденная в библиотеке композиций, которые можно использовать бесплатно. По мере появления новых сущностей вроде психбольниц при исправительных колониях в 1970-х, на карте возникали цветные объекты. Таким образом, структура видео в самом деле отвечала тем же критериям, что и хороший текст: один абзац (хронологический шаг на таймлайне) – один поворот сюжета.
Однако наличие броского видео – которое, кстати, вставили ближе к началу лонгрида, чтобы читатель быстрее понял всю глубину и силу истории явления, – всё-таки не спасало. Оставалось 30 тысяч знаков текста. Нужен был основной графический ход, который удерживал бы внимание читателя и одновременно позволял его глазам отдыхать от текста. Покупать работы фоторепортёров, снимавших быт и пейзажи русских тюрем, не хотелось – слишком в лоб. Можно было нарисовать некий комикс или серию картинок, но и этот вариант казался недостаточно оригинальным и запоминающимся.
Редактор спросил у корреспондентки, какие объекты искусства создают сами заключённые, какие особые жанры и фольклор у них есть. Та задумалась и сказала: они до сих пор лепят скульптуры из хлебного мякиша: розы, сказочных персонажей, птиц и т. д. Арт-директор бросил клич: кто из дизайнеров готов на подвиг, а именно сжевать сорок семь хлебов, достичь необходимой консистенции хлебной массы и слепить фигурки узников. В качестве сюжетов автор обозначил типичные лагерные сценки вроде переноски чана с супом двумя заключёнными. Среди прочих откликнулся художник Владимир Шопотов, работавший в компании Badoo и живший в Лондоне. Его опыт экспериментов с пластикой впечатлил арт-директора, и Шопотов отправился на поиски материала. Быстро выяснилось, что идеального белого батона с его клейкостью и консистенцией в Лондоне не найдёшь, а наиболее близкий по цвету зерновой давал бурый оттенок. Художник стоптал много пар «вэнсов», пока не нашёл лавку, где пекли что-то похожее на русский батон. Несколько дней он жевал хлеб, чтобы добиться приемлемого для лепки состояния мякиша. После этого работа пошла быстро, и вскоре редакция получила фото статуэток.
Ходы сработали: читатели смотрели видео и останавливали чтение, чтобы разглядеть каждый фрагмент фотосерии со скульптурами из мякиша. Лонгрид получил сразу несколько журналистских премий и высокий показатель цитируемости.
Тут кто-то обязательно возразит: а если у редакции нет времени на столь долгий продакшн? А если надо производить мелкие формы контента согласно плану, куда заложены KPI в виде уникальных просмотров, доскроллов и т. п.?
Ну, тут можно только посоветовать внимательно оглядеться вокруг себя – не работаете ли вы на контент-ферме? Впрочем, даже контент-ферме иногда необходимо удивлять подписчиков важным и неожиданным лонгридом с мультимедийными трюками.
ОРИЕНТИРОВОЧНЫЕ РЕСУРСЫ: командировочные расходы автора – 20–30 тысяч рублей, расходы художника (хотя часто такие проекты могут быть исполнены «за интерес» или на условиях, что права останутся у художника) – 20 тысяч рублей. Потребовались два дня работы дизайнера по отрисовке лонгрида, три дня работы над текстом для видео, три дня моушн-дизайнера и редактора инфографики, который, помимо прочего, нашел музыку в аудиобиблиотеке, куда композиторы выкладывают треки на некоммерческой основе.