История искусств. Все, что вам нужно знать, – в одной книге

Рейнольдс в портретах стремился идеализировать, драматизировать и облагородить натурщика, наделив его моральным достоинством и статусом. В серии лекций «Рассуждения об искусстве» (1769–1770), предназначенных для начинающих учеников, он говорил, что портрет – это в равной степени и облагораживание, и «благородство, взятое из естественной природы», выраженное на картине.

Аполлон Бельведерский – римская скульптура (ок. 120–140 гг.), которая в XVIII в. стала известна как высший образец греческого идеала

Рейнольдс, как академик, должен был прививать понимание и уважение к идеализированным классическим формам античности. Он верил в следующее.

• Классическое искусство было основано на долге перед природой и ее правилами.

• Художникам необходимо обладать знаниями, изучать историю живописи и руководствоваться процессом «новаторства», под которым Джошуа Рейнольдс подразумевал «формирование в своем воображении предмета». Художник обязан не просто создавать сюжет, а демонстрировать в произведении искусства предметы, с которыми зритель хорошо знаком.

• Художники не подражают мастеру; они также не копируют природу слишком подробно: «Простое копирование природы никогда не может произвести ничего великого, не может поднять и расширить представления или согреть сердце зрителя».

• Истинный художник должен желать обогатить аудиторию, захватив воображение людей: «снабдить ум совершенным представлением о красоте». Как повторяет Рейнольдс: «Все искусства получают свое совершенство от идеальной красоты, превосходящей ту, что можно найти в индивидуальной природе».

• Художник должен облагораживать предметы интеллектом и достоинством, возвышая искусство и художника над обыденностью ручного ремесла – эта тема широко обсуждалась в европейских академиях с XVI в. Рейнольдс предполагает, что идеал можно найти на земле, но художник также должен быть способен подняться над местным, единичным и специфичным.

• Художники должны созерцать и наблюдать, чтобы отличать порочное или испорченное, и таким образом исправлять и улучшать природу. Гений в сочетании с наблюдательностью и опытом, не говоря уже о внимательном изучении древности, помогает достичь идеала в живописи.

Рейнольдс считает, что искусству и вкусу нельзя научить и что недостатки стиля также ведут к основной ошибке этикета: «Нежелание отделить современную моду от естественных привычек приводит к тому нелепому стилю, который исповедуют некоторые художники, придающие греческим героям воздушность и изящество, принятые при дворе Людовика Четырнадцатого»⁸.

Этот вид академической дискуссии определял преподавание искусства вплоть до XVIII в. и был утрачен лишь в XIX в. Подобные теории должны были иметь далеко идущие последствия. Идеализированное видение человеческой формы по образцу греческой и римской скульптуры установило западные художественные каноны – норму красоты и совершенства, которая опасно ужесточила отношение европейского искусства и общества к предполагаемому «другому». Она и по сей день укрепляет убежденность в превосходстве, правоте «вечного закона, что первый по красоте должен быть первым по силе», как охарактеризовал это Джон Китс в своей романтической поэме «Гиперион» (1818–1819).

Джошуа Рейнольдс. Автопортрет (ок. 1780 г.). Художник написал более 30 своих портретов. Как и Рембрандт, которым он восхищался, Рейнольдс рисовал себя, чтобы попрактиковаться в изображении разных выражений лица. Он также использовал этот жанр, чтобы поддерживать свой образ и укреплять социальный статус

Глава 5

Толкование голландского искусства и культуры XVII века

Рождение Нидерландов: война, вода и возникновение государственного строя, 1481–1600 годы

С 1481 по 1597 г. члены семьи австрийских Габсбургов управляли королевством Нидерланды, состоявшим из нескольких провинций (за исключением юго-восточных районов современной страны). В 1597 г. провинции провозгласили свою независимость от короля Испании Филиппа II Габсбурга (1527–1598), брата императора Священной Римской империи Фердинанда I (1503–1564).

Клас Янсон Висхер. «Лев Бельгийский, сидящий» (ок. 1611 г.). Использование фигуры льва как в геральдике, так и в дизайне географических карт было направлено на укрепление веры в могущество Нидерландов