Читаем История ювелирного искусства. Стили и техники золотых дел мастеров. XI–XIX вв. полностью

Фото 18: a – золотая брошь в виде сердца с надписью: VOUS ESTES MA IOY MOVNDEINE. Кон. XIV в. Британский музей; b – золотая брошь с четырьмя сапфирами и тремя мелкими жемчужинами. Кон. XIV в. Британский музей; с – золотая брошь в виде сердца, когда-то эмалированная павлиньими перьями. Надпись: NOSTRE ET TOUTDIS A VOSTRE PLESIR. XIV в. Музей Виктории и Альберта; d – золотая брошь в виде сердца с орнаментом из цветов и листвы. XIV в. Британский музей




Фото 19: a – «драгоценность основателя», завещанная Уильямом Уикемом Новому колледжу, Оксфорд, в 1404 г. Кон. XIV в. Новый колледж, Оксфорд. Фотография. Эшмолеанский музей; b – золотая брошь в виде пеликана с рубином, стоящем на свитке с мелкими заостренными алмазами. Возможно, бургундская работа. XV в. Британский музей; c, d – золотая подвеска-реликварий с гравированными изображениями святых и подписью A MON DERREYNE. Ок. 1400 г. Британский музей


Фото 20. Золотая брошь XIV в. в виде колеса, украшенная гротескными фигурами, в XV в. закрепленная на более крупной золотой пластине, также украшенной камнями и фигурами орлов и львов из золота. Найдена в реке Мутала близ Кумстада. Государственный исторический музей, Стокгольм. (Уменьшено.)


Фото 21. Брошь с французской лилией из королевских регалий Франции. Эмалированное золото с сапфирами и аметистами. XV в. Лувр. Фотография: Жиродон. (Уменьшено.)




Фото 22: a—e – броши начала XV в., пожертвованные Эссенскому собору. Фотографии: Рейксмюсеум, Амстердам: a – цветочный венок; выступающие листья когда-то шли по всему краю броши. Одна из семи; b – со звездой; нескольких жемчужин не хватает; с – с оленем; листва когда-то обрамляла весь внешний край; d – с орлом; e – с оленем; отсутствует группа жемчужин; f – найдена в ложе Мааса, с сапфиром, алмазом и тремя рубинами. Завещание Франкса. Британский музей



Фото 23. Броши, пожертвованные Эссенскому собору. Нач. XV в.: a, с – дамы в саду; b – пеликан как символ набожности; d

– охотник. Фотографии: Рейксмюсеум, Амстердам


Фото 24. Брошь-реликварий, позолоченное серебро с геммами и непрозрачной эмалью. Немецкая работа. Ок. 1375 г. Музей Клюни. Фотография: Жиродон. (Уменьшено.)


Фото 25. Венчальная корона принцессы Бланки, дочери короля Англии Генриха IV, на бракосочетании с курфюрстом Людвигом III в 1402 г. Сокровищница Виттельбахов, Мюнхенская резиденция. Фотография: Мюнхенская резиденция. (Уменьшено.)



Фото 26: a – украшения для платьев. Позолоченное серебро. Из «будапештской находки». Венгерская работа, XV в. Венгерский национальный музей, Будапешт; b—d – подвеска-триптих. Золото, створки украшены панелями из кристаллов и раскрывают фигуры Девы Марии с младенцем и двух ангелов, выполненных в эмалевой технике ronde bosse. Французская работа. Ок. 1400 г. Коллекция месье П. Филлипа



Фото 27. Миниатюры драгоценностей: a – «Белая роза»; b – «Три брата», захваченные при Грансоне в 1476 г. у Карла Смелого. Вос-произодится с разрешения Исторического музея, Базель


Фото 28. Фрагмент Девы Марии кисти Герарда Давида. Национальная галерея


Фото 29. Ювелирная рама фламандского часослова. Ок. 1500 г. Национальная библиотека, MS. 1166


Фото 30. Фрагмент портрета Маргариты Датской, королевы Шотландии, кисти ван дер Гуса. 1476 г. Дворец Холируд, кция ее величества королевы. Фотография: Аннан, Глазго


Фото 31. Анна де Боже. Деталь триптиха муленского мастера. Ок. 1498 г. Муленский собор. Фотография: Жиродон


Фото 32. Деталь портрета Маргариты Австрийской, герцогини Савойской. 1483 г. Музей Версаль. Фотография: Жиродон


Фото 33. Портрет женщины. Французская работа. Около 1500 г. Лувр. Фотография: Жиродон


Фото 34. Миниатюра, написанная ок. 1500 г., с золотой эгретки с жемчугом и рубинами, взятой в качестве добычи в палатке герцога Бургундского при Грансоне в 1476 г. Исторический музей, Базель


Фото 35

. Пряжка и наконечник с надписью: VIRTVS VIN [cit]. Итальянская работа. XV в. Музей Виктории и Альберта


Фото 36: a – пряжка и наконечник перевязи из черненого серебра, на конце написано AMORE. Итальянская работа. XV в. Частная коллекция; b – подвеска-реликварий. Черненое и позолоченное серебро, на аверсе буквы IHS. Итальянская работа. XV в. Частная коллекция



Фото 37. Подвески-реликварии XV в.: a – подвеска-триптих. Эмалированное золото с камеей с изображением Рождества. Бургундская работа. Сер. XV в. Кливлендский музей искусств, Огайо. Приобретено у фонда Дж. Г. Уэйда; b – диптих из позолоченного серебра с Девой Марией и младенцем и Распятием. Рельеф на эмалированном фоне. Немецкая работа. Кон. XV в. Музей Виктории и Альберта


Фото 38: a – подвеска-реликварий. Триптих. Французская работа. Кон. XV в. Дар А. Ротшильда. Лувр; b – розарий из агатовых бусин, внутри рельефные изображения со сценами из жизни Христа. Вероятно, итальянская работа. Нач. XV в. Дар А. Ротшильда. Лувр. Фотография: Жиродон. (С небольшим уменьшением.)


Перейти на страницу:

Похожие книги

12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора – вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Зотов , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение / Научно-популярная литература / Образование и наука
Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров
Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров

Книга Кати Дианиной переносит нас в 1860-е годы, когда выставочный зал и газетный разворот стали теми двумя новыми пространствами публичной сферы, где пересекались дискурсы об искусстве и национальном самоопределении. Этот диалог имел первостепенное значение, потому что колонки газет не только описывали культурные события, но и определяли их смысл для общества в целом. Благодаря популярным текстам прежде малознакомое изобразительное искусство стало доступным грамотному населению – как источник гордости и как предмет громкой полемики. Таким образом, изобразительное искусство и журналистика приняли участие в строительстве русской культурной идентичности. В центре этого исследования – развитие общего дискурса о культурной самопрезентации, сформированного художественными экспозициями и массовой журналистикой.

Катя Дианина

Искусствоведение