итак, мы должны использовать наследство прошлого столетия (анализ — разъединение) и одновременно через установку на синтез дополнить и углубить, чтобы молодежь получила способность найти и обосновать живую, органичную связь областей, кажущихся далеко друг от друга расположенными (синтез=соединение).
тогда молодежь оставила бы ставшую неподвижной атмосферу «или — или» и последовала бы в гибкую живую атмосферу «и» — анализ как средство к синтезу.
Из этого легко сделать вывод, что
1. главная основа любого образования или любого обучения всегда остается поэтому одной и той же,
2. так, художественное обучение ничем не отличается от обучения любой другой специальности и.
3. в первую очередь важно не чему учить, а как.
пункт 3 не должен восприниматься парадоксально.
возникшее во времена разъединения суеверие, что существуют различные способы мышления, а следовательно, и творческого труда, отвергается с точки зрения «и»: способ мышления и процесс творческого труда мало чем отличаются между собой в различных областях человеческой деятельности — будь то искусство, наука, техника и т.д.
в значительной степени потребность предоставления специальных знаний (обучение) удовлетворяется с накоплением этих знаний — в первую же очередь нужно найти способность развить и культивировать аналитически-синтетические возможности мышления.
не требует дальнейшего доказательства, что идеальное обучение любому «предмету» должно состоять из двух частей, неразрывно связанных между собой:
1. приобщения к аналитически-синтетическому наблюдению, мышлению и действию, и
2. систематического сообщения специальных знаний и овладения ими.
это, само собой разумеется, относится и к художественному обучению.
искусству фактически невозможно выучиться, точно так же как и творческой работе, как в науке и технике нельзя ни научить, ни научиться изобретательству.
великие эпохи искусства всегда имели свои «учения» или «теории», которые были так же сами собой разумеющиеся в своей необходимости, как в науке был и есть случай. Эти учения не могли заменить элемента интуиции, потому что знание само по себе бесплодно. Достаточно удовлетвориться задачей обрести материал и метод. Плодотворна интуиция, которая этот материал и метод использует как средство к цели. Однако цель не может быть достигнута без средства и в этом смысле интуиция была бы так же бесплодна.
никакого «или — или», но «и».
художник работает, как и любой другой человек, на основе своих знаний, с помощью своего мышления и интуиции.
в этом случае художник ничем не отличается от любого творческого человека.
его работа закономерна и целесообразна.
Комментарии
Впервые: Kunstpädagogik // Bauhaus (Dessau). 1928. №2-3. S. 8, 10—11.
Статья «Художественная педагогика», как и статья «Значение теоретического обучения в живописи» (1926), была написана в ответ на дискуссию «Что такое искусство? Зачем нужна теория искусства? В чем заключается обучение искусству?» и относится к статьям, в которых Кандинский излагает свои взгляды на проблемы художественного образования.
Текст публикуется по оригиналу, в котором абзацы начинаются со строчной буквы.
Аналитический рисунок
Вначале студенты сами ставят себе натюрморт.
Первыми заданиями по аналитическому рисованию являются:
1. подчинение всего комплекса одной простой большой форме, нарисованной в границах, которые определяет сам студент,
2. характеристика формы отдельных частей натюрморта, рассматриваемая в отдельности и во взаимосвязи с остальными,
3. изображение общего построения по возможности более схематично.
См. рис. 2.
постепенный переход ко второй ступени заданий, которые сводятся к следующему:
1. выявление открытых напряжений построения, изображенных при помощи линейных форм.
2. выделение главных напряжений с помощью более широких линий, а затем цвета.
3. указание (пунктирными линиями) конструктивной сети с исходной точкой или центром.
Рис. 1. Сверху: общая тема. Снизу: четыре различных варианта конструкций достигаются путем разъединения на отдельные конструктивные фрагменты. Варианты как побуждение к четырем различным основным способам построения напряжений в пределах общей темы
Рис. 2. Сначала: взаимосвязь отдельных предметов одного вида в большой форме. Вверху слева: схема построения. И. Куковка
Рис. 3. Третья степень задания: изображение предметов полностью переведено в изображение напряжения энергии предметов; сложная конструкция с изображением передвижения отдельных частей; большое построение при помощи пунктирных линий. Слева внизу: схема. Фриц Фисмер
(см. рис. 4 — ясно выделены предметы: пила, точильный камень, ведро).
третья ступень:
1. предметы рассматриваются исключительно как напряжения энергии, и построение ограничивается линейными комплексами.
2. разные возможности построения: явная и скрытая конструкции (см. рис. 3).
3. упражнения с возможно более упрощенными объединенными комплексами и отдельными напряжениями — краткое точное выражение.