Как написать сценарий фильма: комедия, драма, процедурал, мелодрама, триллер и не только

Если в фильме, сценарий которого вы пишете, главным героем будет юрист, врач или полицейский, вам придется выйти из библиотеки и перейти к журналистскому этапу исследования, например с помощью интервью. Некоторые профессионалы с удовольствием принимают молодых сценаристов, чтобы рассказать о своем ремесле и поделиться советами или забавными случаями, которые с ними произошли.

К сожалению, большинство сценаристов выбирают легкий путь. Они черпают вдохновение в образах полицейских, врачей или адвокатов, какими они уже были изображены в том или ином фильме или сериале, показанном по телевидению. Опасность заключается в том, что так создаются клишированные персонажи, далекие от реальности. Актер не становится заслуживающим доверия врачом только потому, что надевает белый халат.

Избавьтесь от предвзятых мнений и продвигайтесь вперед путем терпеливого, скрупулезного исследования. Постарайтесь понять, как тот или иной профессионал говорит, двигается, работает, одевается… Затем отсортируйте эти данные, чтобы понять, что нужно оставить, что отбросить, что изменить: вы увидите, что иногда, чтобы сделать действие более кинематографичным, необходимо сократить до двух дней показ событий, которые в реальности происходили бы в течение двух недель.

Теперь ваши персонажи полностью прописаны и существуют самостоятельно. Вы готовы приступить к написанию сюжета, но учтите: хорошие персонажи не обязательно гарантируют хороший фильм. Написать сценарий – не значит просто рассказать историю.

Когда вы пишете сценарий, то должны постоянно поддерживать интерес зрителя, нагнетать напряжение, перемежая его спокойными моментами. Одним словом, вы должны блестяще выстроить свой сюжет, чтобы он как можно лучше сработал на экране. Поэтому структура повествования крайне важна, если вы хотите, чтобы все ваши усилия принесли плоды.

В приложении вы найдете подробный пример карточки персонажа, которую нужно заполнить.

Часть четвертая. Структура фильма

Теорий о структуре сценария столько же или почти столько же, сколько самих теоретиков. Со времен античности драматургия породила множество исследований и эссе, причем некоторые из них зашли настолько далеко, что полностью противоречат друг другу. Когда Аристотель утверждал, что сюжет должен состоять из трех этапов – начало, середина и финал, он, безусловно, был очень близок к истине. Сегодня наиболее распространенной является теория трех драматических актов, даже если слово «акт» не следует воспринимать в его строго театральном смысле.

Эти три акта известны, соответственно, как презентация/представление героев (или экспозиция), развитие и развязка. Существует множество более сложных терминов, но эти три части имеют идеальный смысл в данной номенклатуре.

Конечно, каждый из названных актов можно разделить на несколько подчастей, особенно в очень длинных и сложных фильмах.

Вкратце, мы могли бы выстроить эти три акта вокруг понятия цели, учитывая, что она является сердцем всего повествования, его движущей силой и конечным итогом, средством и финалом. Это привело бы к следующей структуре:

– Акт первый: до цели

– Акт второй: во время достижения цели

– Третий акт: после достижения цели

Глава 14. Акт первый: экспозиция (или представление героев)

В полнометражном фильме стандартной продолжительности, то есть около 90 минут, первый акт длится от пятнадцати до двадцати минут. Он важен сразу в нескольких отношениях. Во-первых, общепризнанно, что читатель, а тем более продюсер, должен зацепиться за ваш сценарий, прочитав первые пятнадцать страниц. Именно столько времени вам отведено на его убеждение. Вы можете продолжить умолять его прочитать все до конца, утверждая, что только после этого станет по-настоящему интересно, что вам требуется время для создания атмосферы и развития персонажей, но будет уже слишком поздно.

Прежде чем бросать персонажа в приключение, которое перевернет его жизнь с ног на голову, нужно для начала показать его «жизненную рутину», то, что он делает и чего не делает.

Прежде чем отправить персонажа в приключение, которое перевернет его жизнь, нужно показать его жизненный уклад, также известный как стартовое равновесие. Только после этого уместно привнести элемент, который его нарушит.