Как партия народ танцевать учила, как балетмейстеры ей помогали, и что из этого вышло. Культурная история советской танцевальной самодеятельности

1. Это причины психологического, а не хореографического порядка….Исчезла необходимость в прикосновении, исчезли флюиды, витавшие над парой, романтический ореол. Играет роль и другой фактор, о котором почему-то не принято говорить. Присутствие элементов эротики в танце было и будет всегда. Парность ограничивает их проявление. В индивидуальном танце эротика проступает ярче. Вы можете возразить, что танцуют не в одиночку, а группами. Да, группами. Но в том-то и особенность современного танца, что в них человек ощущает причастность своей индивидуальности к группе: каждый на людях, и каждый наедине с самим собой. Но объяснить феномен индивидуально-группового танца только указанными выше причинами было бы тоже ошибкой. Ритмы, окружающие нас, и ритмика самой жизни оказывают большее влияние, чем это можно предположить. Во всяком случае, влияние ритма на наше поведение, на характер общественного танца сейчас больше, чем это было в минувших десятилетиях. Конечно, не бывает танцев вне ритма. Есть ритмическая основа и в вальсе, и в танго. Но они лишены гипнотизирующей механичности мелкодробленой фактуры басов и повторности мелодических оборотов, которые есть в музыке «диско». Это и толкает к свободному самовыражению, к стремлению проявить себя в танце, другими словами, к импровизации. Кроме того, прослеживается еще один феномен.

Прогрессирующе быстро растет население крупных городов, а люди все чаще живут в изолированных квартирах. В непрекращающемся потоке уличного движения, в нескончаемой галерее лиц на эскалаторах метро люди чувствуют себя, пожалуй, более изолированными, чем в самой малолюдной деревеньке. И когда есть возможность почувствовать себя частью живого круга, на короткое время переключить внимание на себя, то этой возможности, предоставляемой современным танцем, не упускают. Вы спрашиваете, не связано ли это со старинными традициями народного танца? Нет! Эту версию я отвергаю.

2. Как я отношусь к дискотекам? Они необходимы. Если дискотеки вытеснят танцплощадки, тоже неплохо. Главное, чтобы эти процессы были естественными, не форсировались. Кому-то нравятся танцплощадки. На здоровье! Наконец, число желающих танцевать, свободно импровизируя, всегда будет больше, чем число желающих танцевать по программам школ танца в танцевальных залах, управляемых бальным распорядителем. Но наши дискотеки не должны быть слепой копией зарубежных дискотек. Сохраняя стилевые особенности дискотеки в целом, они должны по атмосфере, по духу быть ближе к нашему строю чувств, к нашей жизни.

3. В следующем десятилетии танцы обязательно изменятся. Миллионы молодых людей гораздо быстрее, чем профессиональные хореографы, ощущают стилевые изменения, тоньше и реактивнее отражают в танце те изменения, которые происходят в жизни. Не отягощенные знаниями и канонами, они более чутки и гибки в незримых тончайших связях системы «жизнь — танец». Хореографы лишь идут за пластическими тенденциями миллионов. Диалектика жизни позволяет утверждать: изменения будут, не могут не быть. Какими они будут конкретно, я предсказать не берусь. Во всяком случае, массовый танец — танец миллионов более робким не станет. Он будет еще более импровизированным, так как накапливается багаж танцев, движений, багаж смелых находок, накапливается готовность следовать новшеству. Рок-н-ролл, несмотря на то что в нем еще присутствовали формальные признаки парного танца и даже держались за руки, был мостиком к современным формам разобщенной импровизации. Кстати, как было бы по-настоящему интересно, если бы творчество миллионов находило выход в «конкурсах индивидуального импровизационного танца в современных ритмах». Во всех отношениях, в том числе и по массовости, и по тому, что бы это дало большой хореографии, эти конкурсы были бы значительно интереснее тех условных конкурсов, которые проводятся сейчас[456].