Читаем Оптика документальности. Практики работы с памятью и историей в современном искусстве полностью

Фостер Х. Архивный импульс [Электронный ресурс] / Пер. с англ. Д. Потемкина // Художественный журнал. 2015. № 95. URL: http://moscowartmagazine.com/issue/10/article/133.

Фуко М. Археология знания. Киев: Ника-Центр, 1996.

Фуко М. Воля к истине: по ту сторону знания, власти и сексуальности. М.: Касталь, 1996.

Фуко М. Слова и вещи. СПб.: A-cad, 1994.

Хабермас Ю. Структурное изменение публичной сферы: исследование относительно категории буржуазного общества. М.: Весь мир, 2016.

Хальбвакс М. Коллективная и историческая память // Неприкосновенный запас. 2005. № 2–3. С. 40–41.

Хальбвакс М. Социальные рамки памяти. М.: Новое издательство, 2007.

Хирш М. Что такое постпамять [Электронный ресурс] // Уроки истории. URL: https://urokiistorii.ru/articles/chto-takoe-postpamjat.

Щербакова И. Бухенвальд – лагерь-музей [Электронный ресурс] // Мемориал. URL: http://www.memo.ru/about/bull/b22/60.htm.

Элизабет Кауфманн // Анна Франк. Дневники Холокоста [Электронный ресурс]. URL: https://www.jewish-museum.ru/exhibitions/anna-frank-dnevniki-kholokosta/.

Эппле Н. Неудобное прошлое. Память о государственных преступлениях в России и других странах. М.: Новое литературное обозрение, 2022.

Эткинд А.[190] Кривое горе: Память о непогребенных. М.: Новое литературное обозрение, 2016.

Ямпольский М. Машина наследия [Электронный ресурс] // Colta.ru[191]

. 2016. URL: http://www.colta.ru/articles/specials/11589.

Ямпольский М. Пространственная история. Три текста об истории. СПб.: Книжные мастерские; Мастерская «Сеанс», 2013.


Alba A. The Holocaust Memorial Museum: sacred secular space. N. Y.: Palgrave McMillan, 2015.

Alfredo Jaar. Lament of Images [Electronic resource]. URL: https://www.moma.org/collection/works/138623.

Altshuler B. Salon to Biennial – Exhibitions that Made Art History. London: Phaidon Press, 2008.

Architecture and Art. USHHM [Electronic resource]. URL: https://www.ushmm.org/information/about-the-museum/architecture-and-art.

Assmann A. Re-framing memory. Between Individual and Collective Forms of Constructing the Past // Performing the Past: Memory, History, and Identity in Modern Europe / Ed. K. Tilmans, F. van Vree and J. Winter. Amstedam: Amsterdam University Press, 2010. Р. 35–50.

Auslander Ph. Performance Documentation and the New York Avant-garde, ca. 1964–74 // Living Collections Catalogue. 2014. № 1. [On Performativity]

Balona de Olivera A. The Paradox of an Archive: The Anarchival-Archival Art of Thomas Hirschhorn. 2008 [Electronic resource] // Slashseconds. URL: http://www.slashseconds.org/issues/002/004/articles/aoliveira/.

Berryman J. Art as document: on conceptual art and documentation// Journal of Documentation. 2008. № 74 (4).

Beattie A. Between histories and memories: Torgau’s Memorial Museum for Germany’s short twentieth century // Museum & Society. 2010. № 1 (8). P. 37–55.

Between memory and archive. Berardo Museum. 2013–2014 [Electronic resource]. URL: https://www.ruthrosengarten.com/projects/between-memory-and-archive-201314.

Between listening and telling: last witnesses, Auschwitz 1945–2005. Paris, France [Electronic resource]. URL: https://www.shalev-gerz.net/portfolio/between-listening-and-telling/.

Boltanski С. No Man’s Land [Electronic resource]. URL: https://www.armoryonpark.org/programs_events/detail/christian_boltanski_no_mans_land.

Bopp P.

Speaking, Listening, Seeing. The image of silence in the artwork of Esther Shalev-Gerz // Guerres mondiales et conflits contemporains. 2019. № 4. Р. 47–52.

Buden B. Disappearance of a Tribe // M. Scotini, Deimantas Narkevičius. De Capo. Fifteen films. Berlin: Archive books, 2015. P. 139–143.

Bussolini J. What is a Dispositive? // Foucault Studies. 2010. № 10. P. 85–107.

Callewaert S. Foucault’s Concept of Dispositif // Praktiske Grunde. Nordisk tidsskrift for kultur- og samfundsvidenskab. 2017. № 1–2. P. 29–52.

Cavanagh G. Museums and the First World War: A Social History. Leicester: Leicester University Press, 1994.

Chaumier S. Les écritures de l’exposition // Écrire, traduire, réviser les textes expographiques. FORUM. International Journal of Interpretation and Translation. 2018. № 1. P. 45–51.

Christian Boltanski. Archive [Electronic resource]. URL: https://www.imj.org.il/en/collections/390529.

Christian Boltanski. Les Enfants de Dijon [Electronic resource]. URL: https://www.grandcafe-saintnazaire.fr/expositions/les-enfants-de-dijon/.

Christian Boltanski. Inventory of Objects Belonging to a Young Man of Oxford [Electronic resource]. URL: https://artsandculture.google.com/asset/inventory-of-objects-belonging-to-a-young-man-of-oxford-christian-boltanski/sAEUwzUcC6abAQ.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже