Читаем Приключения режиссера полностью

У меня нет друзей-режиссеров и почти нет друзей-актеров. Вообще, есть негласное правило – режиссерам не принято дружить с артистами, тем более выпивать. Потом сложно сделать актеру замечание, он безумно обижается, а это бьет по результату. Но есть счастливые исключения – несколько человек, с которыми съеден не один пуд соли и про которых я точно знаю – они меня не подставят. Тьфу, тьфу, тьфу – чтоб не сглазить…

Дюжев

Спектакль «Свободная любовь» по пьесе Леонарда Герша родился из некоего противостояния продюсерам. Я решил, что в финале знаменитого бродвейского хита «Эти свободные бабочки» у нас не будет хеппи-энда. В истории про слепого музыканта много смешного, но она по большому счету трагическая. По сюжету появляется мама и начинаются конфликты. Я сказал:

– Хочу, чтобы маму играла Ирина Купченко.

– Так она совершенно бесконфликтный человек, религиозный.

– Вот и хорошо.

Настоял на том, что главную роль будет играть Дима Дюжев, мне нравился его Космос в «Бригаде». В спектакле есть сцена ночи любви с главной героиней, где он спрашивает:

– Ну как?

– Это было, это было невероятно, – она ищет слово, – это было… как космос какой-то!

В зале, конечно, смех, аплодисменты. Мы придумали этот текст специально, у американского драматурга такой реплики не было.

Я тогда ничего не знал о жизни Димы, о семейной трагедии, когда друг за другом ушли мама, сестренка, покончил с собой отец… Придумал финал, где девушка его бросает. Мать приходит на помощь, но он ее жестко выгоняет. Оставшись один, садится в ванну, включает душ… Я предупредил реквизиторов, что потребуются два костюма, даже три, если гастроли. Он садится в воду прямо в костюме, взяв с кухни нож и собираясь вскрыть себе вены. Продюсер сказал:

– Вы с ума сошли! Нельзя предлагать актеру то, что было в его жизни.

– Я не знал той истории, сейчас понимаю, почему Дима такой религиозный и почему весь в себе. Но подумал… С помощью этого этюда он, может быть, что-то наконец из себя выплеснет.

Репетировать было непросто. Дюжев кажется открытым, простым, доверчивым. А внутри – другое. Для режиссера риск, когда актер должен проиграть на сцене то страшное, что реально случилось в его жизни. Мало ли куда уведет эмоция. Заверил продюсера: «Мне понятен ваш страх. А что если девушка вернется? Все поймет, сядет в ванну прямо в одежде и произнесет фразу, которая сопровождала ее на всем протяжении спектакля: “Боже, как я хочу есть!” Он выбросит нож, вскочит, и они начнут плескать друг на друга воду. Потом обнимутся. Занавес».

Этого нет в пьесе, мы все придумали. Я бы отказался от своей идеи, если бы Дюжев сказал «нет». Но он согласился. Когда я предупреждал о рисках, у него ходили желваки. Ему понравилось, как все придумано. Но эмоции иногда можно не удержать, хотя финал с девушкой их немного сглаживал…

Спектакль идет уже семнадцать лет! Я благодарен Диме за честное отношение к профессии: он не испугался, поверил, что станет легче жить, если вытолкнет свою трагедию на сцену. Для мужчины вроде бы странно по-настоящему плакать, но когда Дима сидел в ванне с ножом, я понимал: он оплакивал близких. И это тоже своего рода очищение. Выход из тупика. Когда выпускали спектакль, Дюжев не был женат, а сейчас у него замечательная семья: Таня, дети…

Помню, куда бы мы ни приезжали на гастроли, Дима с Ириной Петровной сразу шли в храм. Труппа еще спит, а они заказывают машину и уезжают на службу. На сцене Купченко и Дюжев сыграли жесткий дуэт, а в жизни притянулись, оказались духовно близкими людьми…

Друзья

Сегодня важно не растеряться в этом мире…

Я общительный человек. У меня много знакомых и мало друзей. Друзей немного, и, в основном, мои настоящие друзья – актеры. Что вообще-то режиссерам несвойственно. Из близких людей могу назвать Сережу Чонишвили из Ленкома. Мы познакомились еще в студенческие годы, в «Щуке». Женя Дворжецкий, уже покойный, – двадцать лет дружбы, Женя Князев. Все «щукинские» ребята. Сейчас появились новые друзья – Саша Домогаров, Андрюша Шаров, Виталик Егоров, Андрюша Ильин, Дима Дюжев, Саша Ефимов… Но я себя считаю другом, во всяком случае, надеюсь, что это так, и наших грандиозных актрис, с кем работал, – Людмилы Гурченко, Любы Полищук, Валентины Талызиной, Элины Быстрицкой, Людмилы Касаткиной, Алены Яковлевой, Жени Крюковой…

Самое поразительное, что расхожий трюизм «люди сильны друг другом» для режиссера имеет совершенно другой смысл. Режиссер силен верой артиста в него. Давно замечено, если премьера удачная и на театр обрушился его величество Успех – все (и это справедливо) экстатически поздравляют актеров. Если провал – винят всегда только (!) режиссера… Так вот, пословица «друзья познаются в беде» в режиссерском цехе звучит по-другому: «друзья познаются в провале»… Можно прекрасно проводить время, виртуозно валять дурака, стебаться, выпивать, разыгрывать друг друга, но наступает час X, когда все проявляется с голографической отчетливостью. Когда-то, еще в пору юности, я написал три строчки белым стихом:

Перейти на страницу:

Все книги серии Современная биография. Подарочное издание

Приключения режиссера
Приключения режиссера

Андрей Житинкин – культовый режиссер, спектакли которого знает вся Москва. Любая его постановка – всегда неожиданное открытие. Она может быть скандальной, шокирующей, может быть лирично-романтической, решенной в классических традициях, но никогда тривиальной.С ним работали выдающиеся актеры – Ю. Яковлев, Э. Быстрицкая, В. Васильева, Л. Гурченко, Б. Клюев, М. Терехова, М. Козаков, О. Аросева, А. Ширвиндт, и современные звезды – С. Безруков, А. Домогаров, Н. Фоменко, Д. Дюжев, А. Заворотнюк и многие другие.Да и сама книга автора – это еще одна постановка, созданная в манере Житинкина, где он рассказывает о тайнах своей профессии, о том, как появляются спектакли и как работают актеры, каждый раз проживая новые жизни.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Андрей Альбертович Житинкин

Театр

Похожие книги

Работа актера над собой. Часть II
Работа актера над собой. Часть II

Перед вами одно из самых знаменитых и востребованных произведений великого русского режиссера, знаменитого актера, педагога и театрального деятеля К.С.Станиславского «Работа актера над собой. Дневник ученика». Этот труд на протяжении многих десятилетий является настольной книгой любого актера и режиссера. Его по праву называют одним из самых знаменитых «учебников» по актерскому мастерству. В этой книге последовательно изложено содержание системы К.С.Станиславского, которая и сегодня лежит в основе практического обучения актеров и режиссеров на профилирующем курсе, так и называемом «мастерство актера» или «мастерство режиссера». Упражнения и этюды из этой книги используются при обучении на актерских и режиссерских курсах. «Работа актера над собой» — это, в первую очередь, труд о мастерстве актера. Говоря современным языком, эта книга — классический актерский тренинг, дающий знания, без которых думающий о своем искусстве, актер не может считать себя настоящим актером. В этой книге представлена первая часть произведения.

Константин Сергеевич Станиславский

Публицистика / Культурология / Театр / Образование и наука / Документальное