Читаем Шаляпин. Горький. Нижний Новгород полностью

Михаил Александрович Врубель (5 (17) марта 1856, Омск – 1 (14 апреля) 1910, Санкт-Петербург) – русский художник, работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративно-прикладных ремёслах, скульптуре и театральном искусстве.

В детстве Михаил Врубель увлекался музыкой, театральным искусством и рисованием. Но по настоянию отца он поступил на юридический факультет Петербургского университета.

В студенческие годы Врубель увлекался философией и театром, создавал иллюстрации к литературным произведениям.

В университетские годы будущий художник подрабатывал гувернером и репетитором.

Принимал участие в реставрации старинной Кирилловской церкви, Владимирского собора в Киеве.

В 1889 году Врубель переехал в Москву. В эти годы он вместе с И. Репиным, И. Айвазовским, И. Шишкиным работал над иллюстрациями к Собранию сочинений М. Лермонтова. В этот период стал вырабатываться особый стиль художника.

К. Коровин познакомил Михаила Александровича с предпринимателем и известным меценатом Саввой Мамонтовым. Врубель стал участником абрамцевского кружка, оформлял сказочные оперы Н. Римского-Корсакова. В имении Саввы Ивановича художник возглавил майоликовую мастерскую, создавал гипсовые скульптуры и декоративные панно на заказ, несколько раз ездил в Италию.

В 1896 году специально для работ Врубеля («Микула Селянинович», «Принцесса Греза») Мамонтов построил отдельный павильон на Всероссийской промышленной и художественной выставке в Нижнем Новгороде. Помимо двух гигантских панно в экспозицию Врубеля включили «Голову Демона», «Суд Париса», «Голову великана» и «Портрет Арцыбушева».

В последние годы XIX века художник обращался к сказочно-мифологическим сюжетам, среди которых выделялись «Богатырь», «Пан» и «Царевна-Лебедь».

В 1900 году Врубелю присудили золотую медаль на Всемирной выставке в Париже за изразцовый камин «Вольга Святославич и Микула Селянинович».

С осени 1901 года здоровье Михаила Александровича стало ухудшаться. Во время болезни он создал полотна «Шестикрылый серафим», «Роза в стакане», «Жемчужина».

В 1906 году художник ослеп.

Он умер 14 апреля 1910 года.

Похоронен на кладбище Воскресенского Новодевичьего монастыря в Санкт-Петербурге.

О художественном отделе Алексей Пешков рассказал и одесситам в статье так и названной «Отдел художественный», напечатанной в двух номерах «Одесских новостей», 21 и 22 июля. Уже в самом начале своего репортажа журналист дал отрицательную оценку выставленным в отделе работам: «Сказать что-либо хорошее, положительное о русском искусстве на Всероссийской выставке – задача такая тяжелая и трудная, что я с наслаждением сложил бы ее на кого-нибудь из моих добрых знакомых, вполне заслуживших маленькую неприятность с моей стороны».

Перейти на страницу:

Все книги серии Имена (Деком)

Пристрастные рассказы
Пристрастные рассказы

Эта книга осуществила мечту Лили Брик об издании воспоминаний, которые она писала долгие годы, мало надеясь на публикацию.Прошло более тридцати лет с тех пор, как ушла из жизни та, о которой великий поэт писал — «кроме любви твоей, мне нету солнца», а имя Лили Брик по-прежнему привлекает к себе внимание. Публикаций, посвященных ей, немало. Но издательство ДЕКОМ было первым, выпустившим в 2005 году книгу самой Лили Юрьевны. В нее вошли воспоминания, дневники и письма Л. Ю. Б., а также не публиковавшиеся прежде рисунки и записки В. В. Маяковского из архивов Лили Брик и семьи Катанян. «Пристрастные рассказы» сразу вызвали большой интерес у читателей и критиков. Настоящее издание значительно отличается от предыдущего, в него включены новые главы и воспоминания, редакторские комментарии, а также новые иллюстрации.Предисловие и комментарии Якова Иосифовича Гройсмана. Составители — Я. И. Гройсман, И. Ю. Генс.

Лиля Юрьевна Брик

Биографии и Мемуары / Литературоведение / Документальное
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже