Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

Доски уже давно обрабатываются рубанком, традиционным способом обработки, проверенным временем. Нужно только следить, чтобы при обработке не было затесов от рубанка и утрат древесины по волокнам. Особенно часто эти затесы появляются вокруг сучков. С оборота в основу врезаются шпонки. Тип шпонок можно оговорить со столяром. Как показало время, наименьшее коробление наблюдается при использовании врезных торцовых шпонок, но в последние десятилетия такой тип шпонок почему-то не используют. Шпонки ни в коем случае нельзя приклеивать или прибивать гвоздями. Древесина «живет» – при повышении влажности в помещении она, впитывая влагу, слегка набухает и расширяется, при понижении – отдает влагу и сжимается. Направление волокон в шпонках всегда перпендикулярно направлению волокон в основе. Намертво закрепленные в пазах клеем или гвоздями шпонки зажимают волокна, не позволяя им свободно расширяться или сжиматься. Древесину разорвет, появятся трещины. На лицевой стороне нельзя любым способом процарапывать древесину, делать насечки[312]

. Потом по направлению этих насечек обязательно образуются трещины в левкасе, кракелюр. Если внимательно посмотреть на древние иконы в музеях, где утраты левкаса в соответствии с требованиями академической музейной реставрации не восполнялись, то на древесине вы не обнаружите никаких насечек.

Перед нанесением левкаса желательно наклеить паволоку на хорошо проклеенную древесину. Хорошо, что современные иконописцы уже не используют бумагу. Но и выбор ткани очень ответствен. Задача паволоки – удержать левкас, если он по каким-то причинам отстал от основы. Старые иконописцы в качестве паволоки использовали или льняную домотканую материю, или хлопчатобумажную фабричного изготовления, в том числе ситец. Нити ткани должны плотно прилегать друг к другу. Во избежание усадки ткань обязательно должна быть стираная, чтобы потом она не давала усадки. При написании икон во второй половине XIX в. в качестве паволоки стали наклеивать на основу так называемую рядинку (или серпянку) – ткань из толстых нитей с очень редким плетением[313]

. Эти иконы часто «болеют». Левкас, нанесенный на такую паволоку, неплотно прилегает к основе, между нитями ткани остаются пустоты, которые и ведут к отставанию левкаса. Современные иконописцы широко используют марлю. Марля состоит из тонких нитей достаточно редкого плетения. При нанесении левкаса из-за зазоров между нитями, пусть и не таких крупных, как у рядинки, результат будет тот же. Нельзя исключить, что в мелких ячейках между нитями при нанесении левкаса не осталось пустот. Кроме того, марля очень тонка и не способна удержать отставший левкас и, следовательно, не выполнит свою функцию. Нас пытались убедить, что очень хороший результат дает паволока из марли, наклеенной в два слоя. Но в этом случае вероятность наличия мелких пустот между ячейками только возрастает. Не следует использовать в качестве паволоки и слишком плотную ткань типа бортовки. Вспомним, что древесину перед наклеиванием паволоки пропитывают слабыми клеевыми растворами, а ткань бортовки толстая и плотная, требует клея высокой концентрации, поэтому велика вероятность слабого приклеивания к доске, что создаст опасность ее отставания вместе с левкасом.

Еще одна ошибка иконописцев состоит в следовании рецептуре XIX – начала XX в.: перед наклеиванием паволоки наносить слой «пробелки» из жидкого левкаса, а потом уже наклеивать ткань на древесину[314]. В иконописи второй половины XIX в. такие случаи действительно встречаются. Подобные иконы также хронически «болеют» – паволока неплотно прилегла к левкасу. Левкас для «пробелки» приготовлялся на слабом растворе клея, а левкас в верхних слоях – на клее более высокой концентрации. Некоторые источники рекомендуют после нанесения левкаса на крепком растворе рыбьего клея последние слои наносить левкасом, приготовленным снова на слабом его растворе. Соответственно верхние слои отрываются, появляется расслоение. При подобных разрушениях эти иконы очень трудно поддаются консервации. И даже после выведения из аварийного состояния они нуждаются в постоянном наблюдении.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное