Читаем В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня полностью

правда человеческого характера и правда истории.

В фильме играют замечательные мастера кино и театра

Василий Шукшин, Сергей Бондарчук, Вячеслав Тихонов,

Георгий Бурков, Николай Губенко, Иван Лапиков, Юрий

Никулин, Ангелина Степанова, Лидия

Федосеева-Шукшина. Даже в титрах эпизодических ролей мы прочитываем

такие имена, как Иннокентий Смоктуновский, Ирина

Скобцева, Евгений Самойлов. Актеры разных поколений,

разных школ, они стремились творчески прикоснуться к

такому благородному делу, как создание фильма «Они

сражались за Родину».

Михаил Шолохов, а вслед за ним Сергей Бондарчук

дали возможность современному зрителю пристально

вглядеться в простые лица людей в выжженных южным

солнцем гимнастерках, людей, творящих историю человечества.

Именно потому нельзя считать случайным тот факт, что

тема защиты великих завоеваний Октября, тема Великой

Отечественной войны заняли в советском кино такое

высокое место.

От «Баллады о солдате» и «Судьбы человека», от

«Летят журавли» и «Иванова детства», от «Живых и

мертвых» и «Отца солдата», от талантливой и мудрой

документальной ленты «Обыкновенный фашизм» до фильмов,

созданных в последний период,— «Они сражались за Родину»

и «Освобождение», «Дума о Ковпаке» и «Восхождение»,

«В бой идут одни «старики» и «Горячий снег», «...А зори

здесь тихие» и «Фронт за линией фронта», «Блокада»,

«Судьба», «Особо важное задание» и, наконец, двадцати-

серийная эпопея «Великая Отечественная», созданная под

руководством Романа Кармена,— прочерчена ясная и

четкая линия, прослеживается движение искусства экрана.

Подобно тому как Великая Октябрьская революция,

гражданская война стали источником создания

крупнейших художественных явлений советского кино 20-х и

30-х годов — фильмов С. Эйзенштейна и В. Пудовкина,

А. Довженко и братьев Васильевых,— так и величайшее

напряжение и подъем духа народа в годы Великой

Отечественной войны оплодотворили в военные и послевоенные

264

годы, в современный период творчество многих

кинематографистов, создавших наиболее примечательные

произведения советского кино последних лет. Подвиг народа,

сокрушившего фашизм, вдохновлял кинематографистов всех

поколений. И не случайно фильмы, связанные с этой темой,

заняли такое высокое место в советском киноискусстве.

Режиссеры, сценаристы, актеры в подвиге народа

находили и находят ярчайшие грани советского характера, его

красоты и духовной силы, ставили и ставят глобальные

проблемы истории и человека, проблемы патриотизма и

интернационализма.

Пришли новые поколения кинематографистов, выросли

поколения зретелей, родившихся после войны, а тема

Великой Отечественной войны продолжает пользоваться

наиболее стойким и неизменным успехом.

Так почему же это происходит? Прежде всего,

думается, потому, что нашим обществом выработаны огромные

моральные ценности и понятия, которые позволяют

объединиться людям самых разных возрастных, социальных,

образовательных и прочих групп. К таким святым понятиям

относится отгремевшая почти сорок лет назад Великая

Отечественная война, которая навсегда останется в памяти

видевших ее, в сердцах тех, кто знает о ней по фильмам и

книгам, которая находит одинаковый отклик в душах тех,

кто родился до, во время или после войны.

Непреходящая память о битвах за нашу советскую

Родину— это память о мертвых и живых, о вернувшихся и

непришедших. Это наша общая с вами память, которая

позволяет нам говорить о духовной общности всех поколений

нашего народа.

Тема борьбы с фашизмом служит как бы камертоном

душевной взволнованности подлинного художника.

В фильме Ларисы Шепитько «Восхождение» по повести

Василя Быкова, например, антифашистская тема взята

в плане философском — человек, осознающий свой долг

перед людьми, их исторической судьбой,

противопоставлен тем, у кого идеология фашизма или животный страх

вытравили все человеческое.

Плодотворно развивается антифашистская тема в

социалистических странах, где, по существу, сам

кинематограф родился после разгрома фашизма в Европе.

Художники капиталистических стран, не утратившие

гуманистических традиций, также создают антифашистские ленты.

Антифашистские фильмы социалистических стран, а

также фильмы на эту тему художников капиталистических

стран, стоящих на позициях реализма и гуманизма, не

265

только воссоздали правдивую картину политических и

моральных последствий фашистской диктатуры, но и

убедительно показали, как возвышается дух и разум человека,

вступившего в борьбу с фашизмом. И в этом исторический

смысл и идеологическое значение подлинно

антифашистских произведений.

Тема войны и фашизма по-прежнему занимает

кинематографистов мира. Она, эта тема, воодушевляет на

создание глубоких и подлинно философских произведений. Но

ее затрагивают и художники иной ориентации.

На Западе сделано немало картин, все содержание

которых работает на то, чтобы внушить зрителям

искаженное представление о фашизме и характере второй мировой

войны. В американских фильмах «Самый длинный день»,

«Паттон», «Битва в Арденнах», «Риджуэй», «Макартур» и

многих других явно просматривается тенденция принизить

подвиг Советской Армии и неимоверно преувеличить

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино