Читаем В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня полностью

действия союзных войск в Европе и Азии. В последнее время

эта деформация углубилась — в США и в Европе при

поддержке американских киномонополий появились фильмы,

содержание которых направлено на то, чтобы исказить

само понятие фашизм. История американского кино знает и

подлинно антифашистские фильмы, такие, как «Седьмой

крест» — по роману Анны Зегерс, «Нюрнбергский

процесс» Стэнли Креймера, «Джулия» Фреда Циннемана.

Стратегия буржуазных пропагандистов, финансистов и

авторов современных фильмов, деформирующих историю,

заключается в том, чтобы вытравить из памяти народов

подвиг тех, кто боролся с фашизмом, тех, кто сокрушил

фашизм.

Дело дошло до того, что в ФРГ американские

киномонополии выпустили фильм «Штайнер — Железный крест»,

прославляющий фашистский вермахт.

Действие этого фильма, поставленного американским

режиссером Сэмом Пекинпа, происходит в начале 1943

года в районе Новороссийска и на Таманском полуострове,

где гитлеровские войска ведут тяжелые оборонительные

бои с Красной Армией.

Известный американский актер Джеймс Кобурн,

играющий главную роль, командира взвода (скорее, некоего

ударного отряда) унтер-офицера Штайнера,

специализировался прежде на исполнении главных ролей в ковбойских

фильмах. В этом фильме он переносит черты

традиционного американского положительного героя, исполненного

бесстрашия и благородства, в среду фашистской армии.

Штайнер тверд и умел в бою — он с горсткой солдат унич-

266

тожает прислугу артиллерийской батареи. Но он и

гуманен — щадит попавшего в плен юного красноармейца,

приводит в свою землянку, защищает от своего

непосредственного начальника капитана Странского (эту роль играет

известный западногерманский актер Максимилиан

Шелл)—офицера-аристократа, приехавшего из Франции,

труса и карьериста, мечтающего только о «железном

кресте». Более того, Штайнер отпускает пленного юношу, почти

мальчика, испытывая к нему личную симпатию. Но когда

пленный пытается перейти линию фронта, его встречает

огонь своих — юноша погибает. Эмоционально этот эпизод,

конечно, «работает» в интересах положительного героя с

ковбойскими ухватками, но в форме фашистского

вермахта и как бы бросает тень на Красную Армию,

представленную как слепая, жестокая, агрессивная сила.

Вырываясь из окружения, отряд Штайнера натыкается

на советский узел связи, где работают девушки. И здесь

Штайнер вновь проявляет благородство — щадит их, хотя

одна из девушек убивает немецкого солдата. Более того,

он отдает «на растерзание» девушкам солдата-эсэсовца,

который попытался глумиться над одной из связисток.

В других эпизодах — ив госпитале, откуда, не

долечившись, Штайнер убегает на фронт, к своим «верным боевым

друзьям», и во время отражения страшной танковой атаки

советских «тридцатьчетверок», и в последнем бою, в

условиях полного окружения, он предстает перед зрителями

как рыцарь без страха и упрека, как человек хотя и

понимающий, что война проиграна, но с честью выполняющий

свой долг. Все эпизоды фильма построены таким образом,

чтобы вызвать безусловную симпатию к герою и в

конечном итоге — к самому вермахту, где, конечно, есть

«плохие» фашисты (старая модель), но в целом он состоит из

людей смелых и благородных. В чем-то похожи на

Штайнера и командир полка, старый полковник, и его

адъютант,— это мужественные, руководствующиеся рыцарскими

правилами люди.

Что касается «отрицательного» персонажа, капитана

Странского, то это фигура, скорее, условная, поставленная

в явно надуманную ситуацию: он стремится получить

«железный крест» и уехать во Францию и ради этого пытается

уничтожить Штайнера, как свидетеля его трусости.

В фильме есть и определенного рода камуфляж — в

начале и конце даны отрывки из кинохроники,

показывающие основные события войны и зверства фашизма. Но эта

хроника находится в полном противоречии и с

содержанием и с пафосом фильма.

267

Кинокартина «Штайнер— Железный крест»

представляет собой слегка закамуфлированную попытку не только

реабилитировать германский вермахт и уравнять тех, кто

сражался с фашизмом, и тех, кто участвовал в

разбойничьих акциях фашизма, но и, по существу, прославить

германское оружие, прославить реваншизм. Это старая модель

буржуазного кино, продолжающего в новых условиях

выполнять задачу — деформировать представление

современных зрителей о характере второй мировой войны и

сущности фашизма. Схожи с подобными фильмами и такие

документальные ленты, как «Гитлер, страницы биографии»,

«Свастика» и многие другие, где, хотя и имеется, как,

впрочем, и в «Штайнере — Железном кресте», некая

маскировка, но при этом романтизируются «сильные личности»

фашистского рейха и сам Гитлер.

Таким образом, речь идет о стремлении при помощи

кинофальшивок не только оболгать и исказить героический

исторический путь, пройденный нашей страной и другими

социалистическими странами, преуменьшить роль СССР в

борьбе с фашизмом, но и деформировать само понятие

фашизм.

Итальянские фильмы «Ночной портье», «Салон Китти»,

французские «Лакомб Люсьен», «Скорбь и сострадание»

и другие, по существу, ведут не к разоблачению, а к

деформации понятия фашизм. Более того, авторы, хотят они

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино