Жизнь империи и ее столицы изменилась. В частности, на три года была закрыта консерватория, прервалась концертная деятельность «Общества любителей музыки». Удивительно, но это принесло определенную пользу: публика стала более требовательной к профессиональному уровню исполнителей. Этому поспособствовало создание в 1849 году городского квартета, возглавляемого Йозефом Хельмесбергером, и в 1858 году – «Венского певческого общества» (Wiener Singverein), концертного хора, первым главным дирижером которого стал Иоганн Франц фон Хербек, руководивший им до своего перехода в Венскую придворную оперу в 1866 году. «Венское певческое общество» выступало в качестве главного исполнителя на премьерах многих зингшпилей.
С отставкой Клеменса фон Меттерниха в прошлое ушла целая эпоха, была отменена цензура, принята новая конституция. Несмотря на постреволюционные хаос и анархию, внутренние национальные противоречия и проигранные военные конфликты, Вена начала стремительно меняться. Парижская мода и все то, что получило название «парижская жизнь», стали объектом подражания, и город преобразился по парижскому образцу. Старинные укрепления и бастионы были снесены, их место заняло бульварное кольцо, окружившее центр города (Рингштрассе длиной 4 км и шириной 57 м). В репертуаре венских театров появились французские водевили и пьесы одного из самых плодовитых французских либреттистов Эжена Скриба.
В 1858 году на венских подмостках были поставлены оперетты Жака Оффенбаха, затем и театр Оффенбаха приехал на гастроли, и игра парижских актеров стала примером для подражания. Если во Франции предшественником Жака Оффенбаха был Флоримон Эрве (его настоящее имя было Луи-Огюст-Флоримон Ронже), то для Вены таковым стал Франц фон Зуппе.
Этот человек родился в 1819 году в хорватском Сплите, принадлежавшем тогда Австро-Венгрии. При рождении он получил имя Франческо Эцекьеле Эрменеджильдо Зуппе-Демелли, но потом, переселившись в Австрию, он свое имя сократил и германизировал. Уже в детстве он начал сочинять собственные композиции. Потом он 10 лет работал в оркестре флейтистом. Но главный поворот в его судьбе произошел в 1840 году, когда Франц Ксавер Покорны пригласил его стать дирижером венского театра в Йозефштадте. Зуппе написал более сотни оперетт, комических опер, фарсов и балетов, поставленных как в этом, так и в других театрах Европы и США. Выступал он и в качестве певца.
Габриэль Декер. Портрет Франца фон Зуппе. Литография. 1851
Оперетты Франца фон Зуппе отличали меткие музыкальные характеристики, умело сделанные ансамбли, широкое использование венского фольклора, бытовых жанров (в том числе вальса). Они были очень популярны, но не могли соперничать и вытеснить оперетты Оффенбаха.
Среди лучших сочинений композитора можно отметить «Легкую кавалерию», «Фатиницу», «Прекрасную Галатею» и «Бокаччо». Его известность вышла за пределы Австрии, и Франц фон Зуппе стал первым венским композитором в жанре оперетты, чьи произведения до сих пор сохранились в качестве жизнеспособных сценических партитур и популярных увертюр.
Венская оперетта рождается из взаимодействия богатых национальных музыкально-театральных традиций и парижской оперетты. Почва для ее рождения была подготовлена всей эволюцией и атмосферой австрийской культуры, и новый вариант жанра отразил музыкально-культурную ситуацию «здесь» и «сейчас». Это определило ее своеобразие: в отличие от французской, это музыкальная комедия с развитым музыкальным сопровождением, которая опирается на традиции бытовой музыки.
Как отмечает венгерский историк Петер Ханак, оперетта – это «благодатная тема для историка культуры, даже если работающие в этой области ученые, попав под обаяние культуры „высокой“, в большинстве относятся к предмету пренебрежительно, в лучшем случае встречают высокомерными улыбками „конфуз“ того или иного коллеги, взявшегося за изучение оперетты. И то правда: музыкальный продукт индустрии развлечений, как правило, незатейлив и прост. Между тем, при всей примитивности и легкости, оперетта всегда пользовалась популярностью, особенно в Центральной Европе, в Австро-Венгерской монархии, и не только у музыкально необразованной широкой публики, но и в кругах крупной буржуазии, интеллигенции, даже у музыкантов, художников и писателей».