Всё о кино за 12 часов. Краткая история кинематографа

Несмотря на страх, у Элинор возникает непреодолимая связь с Хилл Хаусом. На следующий день группа исследует дом и обнаруживает очень холодное место рядом с детской. После очередной ночи беспорядков на стене оказываются нацарапаны мелом слова «Помогите Элинор вернуться домой», что ее обескураживает.

Ночью Тео и Элинор засыпают вместе в ее комнате. Элинор просыпается от звуков невнятного мужского голоса и женского смеха. Испугавшись, она берет Тео за руку, но вскоре чувствует на себе стальную хватку. Услышав крики и плач девочки, Элинор хочет противостоять источнику ее страданий и кричит на того, кто причиняет ей вред. Тео просыпается и находит Элинор на диване. Элинор осознает, что она держалась не за руку Тео. Это одна из величайших сцен в истории кино, чрезвычайно жуткая и эффектная, без каких-либо действий, о которых можно было бы говорить, – только звуки.

На следующий день скептически настроенная жена доктора Маркуэя Грейс приезжает в Хилл Хаус, чтобы предупредить его о репортере, который узнал о расследовании. Несмотря на растущую привязанность Элинор к Маркуэю (она не знает о его семейном положении), Грейс настаивает на присоединении к группе и хочет разместиться в детской, вопреки предупреждению мужа о возможной связи этой комнаты с беспорядками. Той же ночью герои слышат громкий стук, словно невидимая сила пытается проникнуть в гостинную, в результате чего дверь вгибается внутрь. Затем стук перемещается в сторону детской, где слышны звуки разрушения. Элинор бросается в детскую и обнаруживает исчезновение Грейс.

На следующее утро психическое состояние Элинор ухудшается, когда она поднимается по ветхой винтовой лестнице в библиотеке, а Маркуэй следует за ней, пытаясь уговорить ее спуститься вниз. Сверху Элинор мельком видит лицо Грейс через люк. Это единственный настоящий джампскéйр во всем фильме. Испуганная, она чуть не разбивается насмерть, но ее спасает Маркуэй.

Встревоженный одержимостью Элинор Хилл Хаусом, невзирая на опасность, Маркуэй настаивает на том, чтобы она уехала. Элинор отъезжает, направляясь к главным воротам. Руль начинает поворачиваться сам по себе, и Элинор пытается восстановить контроль, прежде чем в конце концов поддается невидимой силе. Внезапно появляется женская фигура и бежит перед машиной, в результате чего Элинор врезается в дерево и погибает. Прибывшие на место аварии Маркуэй и остальные обнаруживают Грейс, которая утверждает, что дом намеренно скрывал ее.

Британская версия имела успех у критиков благодаря блестящему и сдержанному использованию повествования, создающей все более жуткое психологическое напряжение. Оно основано на едва уловимых страхах, жутковатой кинематографичности и пугающей атмосфере, чему способствуют музыка и намеренно странные ракурсы съемки. Тревога и страх ощутимы, но в фильме почти нет джампскéйров. На экране нет никакого насилия, о котором можно было бы говорить, и, поскольку он черно-белый, в нем нет яркой крови, которая является обязательным атрибутом многих американских хорроров (хотя, безусловно, существовали кровавые британские фильмы ужасов). Основное внимание в фильме уделяется психологическим терзаниям и внутренней борьбе персонажей. The Guardian назвал его тринадцатым лучшим фильмом ужасов из когда-либо созданных, и он также попал в список Мартина Скорсезе[94]

.

Американский фильм гораздо более прямолинейный. Он полагается на спецэффекты, скримеры и интенсивные полноцветные визуальные эффекты, чтобы напугать. Сцены не не глубоки, а ориентированы на действие, а бюджет как на ладони, с тщательно продуманными декорациями и замечательными спецэффектами. Зрелище было на высоте, и режиссер Ян де Бонт (голландец по происхождению, который продемонстрировал свое мастерство в таких фильмах, как «Скорость») слишком легкомысленно отнесся к тем аспектам, которые сделали оригинал таким блестящим. Фильм не получил хороших рецензий, но имел значительный финансовый успех. Рассмотрим соотношение кассовых сборов и бюджета каждого фильма. Британская версия обошлась в $1,05 млн и собрала $1,02 млн. Это финансовый провал, что бы ни говорили об этом критики и историки кино. Американская версия обошлась в 80 миллионов долларов, что в восемьдесят раз дороже британского оригинала, но заработала 180 миллионов долларов. Более эстетский подход, возможно, даже объективно лучший культурный продукт не обязательно (или даже часто) означают большую успешность.

Зарубежные ремейки в сравнении с американскими: «Семь самураев» (1954) и «Великолепная семерка» (1960 и 2016)

Давайте теперь сравним чрезвычайно успешный японский фильм «Семь самураев» (снятый в 1954 году, но вышедший на международные экраны в 1956-м) режиссера Акиры Куросавы, считающегося одним из величайших режиссеров в истории кино, и пару американских ремейков.