Читаем Звукорежиссер души. Полный музыкальный продакшен самостоятельно от и до полностью

– MS-кодирование двумя дорожками. Для этого потребуется сделать экспорт сведенного трека. Закидываем микс в проект, дублируем эту дорожку. На первой дорожке с помощью какого-либо плагина (например, Center/Voxengo MSED/ Presicion K-Stereo и т. д.) оставляем только Mid, а на второй – только Side. Далее работаем с ними независимо. Можно также объединить их в группу и применять общие плагины: EQ, Limiter и т. п. Этот способ очень хорош тем, что удобно регулировать баланс между MS-каналами.


– MS-кодирование с группой. Способ, похожий на первый, но немного сложнее. Для него также нужен готовый микс. На дорожку микса ставим плагин MS Matrix. Затем отправляем эту дорожку в группу и на нее ставим тоже MS Matrix. При панорамировании микса слева будет Mid, а справа Side. Таким образом, ставя плагины с возможностью независимых манипуляций с правым и левым каналом (например, эквалайзеры Q-серии от Waves Fairchild 670 и т. д.), вы будете работать с Mid и Side.


– Без непосредственного кодирования. Оно, конечно же, произойдет, но незаметно. Потому что тут будут задействованы плагины, которые работают в MS сами по себе. Например, эквалайзер Fabfilter Pro Q-3: на каждой его полосе можно выбрать, где именно вы делаете частотные изменения – в стерео, в левом/правом канале/в MS. Таким образом, вы можете работать одним прибором сразу и в Mid, и в Side без дополнительных манипуляций с дублированием дорожек и групп. Однако этот способ не так удобен для регулировки общего баланса Mid – Side, зато удобен, если вы работаете на мастер-шине в проекте микса.


Что такого особенного можно сделать в MS?


Различная эквализация Mid и Side.

Часто можно услышать рекомендацию обрезать низы в Side до 100–150 Гц, потому что сабвуферы, воспроизводящие низкие частоты, – это моноприборы. Еще есть возможность сделать микс более глубоким без добавления мути с помощью подъема нижней середины в Side. Можно сделать более яркий центр за счет добавления верхней середины в Mid, при этом оставив более матовые края, и наоборот.


Различная компрессия Mid и Side.

Можно сильно сжать все, что в центре, при этом сделав легкую компрессию на краях, или не делать ее вовсе. Таким образом звук основы ритм-секции и лид-вокала будет максимально плотным, а Side останется более воздушным.


Работа с шириной стереообраза.

Регулируя баланс между Mid и Side, можно легко сделать трек более широким или узким. При этом важно не переборщить: легко увлечься полетностью звучания Side и, таким образом сделав его слишком громким, потерять центр.

При этом работа в MS не исключает и обработки микса в привычном стерео. То есть до или после MS-кодирования могут использоваться эквалайзеры, мультибенды и лимитеры, которые мы обычно применяем при мастеринге.

На мой взгляд, MS-мастеринг не является волшебной таблеткой, и он не лучше и не хуже традиционного мастеринга (хотя немного более сложный). Сказать, что во многих миксах, с которыми я работаю/работала, был стопроцентно необходим именно такой подход, я не могу. Главное – помнить, что любой мастеринг вряд ли исправит плохо сведенный трек. А хорошо сведенный трек будет хорош с любым мастерингом в руках умелого инженера.



11. Работа по референсному треку

Вы не добьетесь эталонного звучания. Почему? Потому что его не существует.

Наверняка бывало у вас такое: вы свели композицию, и она звучит круто, но, как только песню включают на другой акустической системе, сразу вылезает что-то, чего раньше не было. То баса в четыре раза больше, то середина пропала, то реверба становится так много, что весь трек разваливается.

Возможно, было и так: вы свели трек, и он классно звучит на всех колонках и в наушниках. Но как только вы послушали свою песню рядом с треками знаменитых исполнителей, вы понимаете, что промахнулись. Чтобы избежать подобных проблем, существует метод работы по референсному треку, который в той или иной степени используют все саунд-продюсеры.

Помимо этого, референс служит универсальным средством коммуникации между музыкантом-заказчиком и звукорежиссером-исполнителем. Ведь музыку не опишешь словами. Если бы так легко можно было передать все многообразие музыки текстом, зачем бы ей существовать? Поэтому в диалоге с разными специалистами музыкальной сферы нет способа лучше объяснить, чего вы хотите, кроме как самой музыкой – референсным треком.

Референс – пример трека, его части или партии/саунда, который стоит подобрать при работе над аранжировкой, сведением или мастерингом.

Можно выбрать несколько композиций, по принципу «в этой мне нравится бас, в этой – ударные, в этой – общий вайб» и т. д. Чем больше конкретных музыкальных деталей будет выделено в качестве референса, тем более понятным станет направление работы над треком.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Рахманинов
Рахманинов

Книга о выдающемся музыканте XX века, чьё уникальное творчество (великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижёр,) давно покорило материки и народы, а громкая слава и популярность исполнительства могут соперничать лишь с мировой славой П. И. Чайковского. «Странствующий музыкант» — так с юности повторял Сергей Рахманинов. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, скитания из дома в дом: Зверев, Сатины, временное пристанище у друзей, комнаты внаём… Те же скитания и внутри личной жизни. На чужбине он как будто напророчил сам себе знакомое поприще — стал скитальцем, странствующим музыкантом, который принёс с собой русский мелос и русскую душу, без которых не мог сочинять. Судьба отечества не могла не задевать его «заграничной жизни». Помощь русским по всему миру, посылки нуждающимся, пожертвования на оборону и Красную армию — всех благодеяний музыканта не перечислить. Но главное — музыка Рахманинова поддерживала людские души. Соединяя их в годины беды и победы, автор книги сумел ёмко и выразительно воссоздать образ музыканта и Человека с большой буквы.знак информационной продукции 16 +

Сергей Романович Федякин

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное