55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

И Веласкес, и Гойя ценны для Ортеги своей испанской самобытностью – как носители некоей национальной идеи. Но все же главное в них то, что изобретенная Веласкесом и подхваченная Гойей плоскостная живопись, опирающаяся на свет как источник всего видимого, задает вектор развития искусства XIX, а потом и XX века, предвещая импрессионизм.

Вопросы-ответы

1. Ортега-и-Гассет делит людей на два лагеря – элита и масса. По какому принципу происходит это разделение?

ОТВЕТ: Ортеге чуждо марксистское разделение на социальные классы, он делит людей по уровню художественной одаренности и чуткости, невзирая на происхождение. Масса, или большинство, – среднестатистический человек, не желающий выделяться из толпы, а элита – человек-художник, творчески мыслящий, тонко чувствующий индивидуалист.

2. Каково отношение Ортеги-и-Гассета к современному искусству?

ОТВЕТ:

В своей работе 1925 года «Дегуманизация искусства» он видит в новом искусстве, в абстрактных его проявлениях большой потенциал, однако в более поздних публикациях, в частности в эссе о Веласкесе 1950 года, называет современность «сумерками искусства».

3. Открытия Веласкеса в живописи сродни революционным открытиям в науке того же периода. С кем из ученых можно сравнить Веласкеса?

ОТВЕТ: Ортега-и-Гассет проводит параллель между Декартом и Веласкесом: и тот и другой ключевые фигуры переломного момента в культуре XVII века. Декарт дает начало новой философии – рационализму, а Веласкес приводит живопись к визуальности.

4. Какова роль биографических фактов в изучении творчества художника?

ОТВЕТ: Изучая творчество художника, Ортега каждый раз тщательно собирает факты биографии, но приходит к выводу, что истинная жизнь художника не в череде значимых событий, а во внутреннем бесконечном поиске. У Веласкеса – это вечное противостояние, а у Гойи – разрыв между ним и собственными ожиданиями от себя в новой социальной среде.

5. Каково главное достижение Веласкеса в живописи?

ОТВЕТ: Веласкес отказывается от поисков прекрасного идеала и изображает предметы такими, какие они есть, его интересует другое. В своих поисках художник фокусируется на методе визуального воспроизведения. Художественные средства выразительности и авторское видение художника – вот что интересует Веласкеса больше всего. Художник превращает портрет в основной принцип живописи. По мнению Ортеги-и-Гассета, что бы Веласкес ни изображал, он всегда будто пишет портрет: портрет человека, вазы, события, в конечном счете – портрет мгновения.

6. В чем загадка Гойи?

ОТВЕТ: Гойя для Ортеги остается парадоксальным, трудно поддающимся интерпретации художником, он видит в нем ремесленника, так и не дошедшего до уровня высокого мастерства, но в то же время гения, разрывающего границы живописи.

7. Гойя стал предвестником современного искусства, в чем это выразилось?

ОТВЕТ: Картины Гойи напоминают театральные постановки. Ортега считал, что Гойя лишает свои картины настоящего героя, а это шаг к дегуманизации искусства.

29

Рудольф Арнхейм. «Искусство и визуальное восприятие»

1954 год

Самое важное:

• Книга может быть написана как образ.

• Визуальное восприятие – это один из способов познания.

• Есть два типа визуальных понятий – для зрителей и для художников.

• Восприятие искусства похоже на схватывание гештальтов.

• Сущность искусства – в его связи с действительностью, разрыв с действительностью делает искусство непонятным.

Темы: психология искусства, восприятие, теория искусства, современное искусство

В схожем ключе:

Лев Выготский. Психология искусства. 1965.

Олег Кривцун. Историческая психология и история искусств. 1997.

Карл Густав Юнг, Эрих Нойманн. Психоанализ и искусство. 1996.