Актерское мастерство. Лучшие методики и техники знаменитых мастеров театра и кино. Чаплин, Китон, Станиславский, Чехов

Современное слово темп происходит от латинского tempus – время. А вот в латинский оно попало из еще более древнего языка – праиндоевропейского, где означало не просто время, а некое действие, процесс, растянутый во времени. В философии понятие «темп» тесно связано с понятием ритуала – который происходит в строго определенное время в строго определенном месте. Кстати, темп в протоиндоевропейском означало еще и «храм» – то есть место, где ритуалы совершаются. Отголоски этого значения и сейчас можно найти в латинском – templum и английском – temple.

Таким образом, темп – это и время, и процесс, и некая субстанция, которую можно сжимать и растягивать. А еще особое место, предназначенное для совершения ритуалов.

И одновременно это нечто, имеющее отношение к ритуалу и рите – вселенскому ритму. Казалось бы, такие отвлеченные понятия относятся скорее к религии, философии и мифологии, чем к практической игре на сцене. При чем тут древние ритуалы и актерская игра? А при том, что их цели совпадают: и ритуал, и актерская игра воздействуют на других людей, заставляя их входить в определенное состояние.

Часто можно услышать выражение «магия театра». Оно воспринимается скорее как красивая метафора. Но задумайтесь: ведь в театре люди радуются и грустят, гневаются и прощают, тоскуют и надеются – словом, испытывают самый широкий спектр чувств. И все это из-за того, чего нет на самом деле, что выдумано другими людьми!

Не страшно ль, что актер проезжий этотВ фантазии для сочиненных чувств,Так подчинил мечте свое сознанье,Что сходит кровь со щек его,глазаТуманят слезы, замирает голосИ облик каждой складкой говорит,Что он живет! А для чего в итоге?Из-за Гекубы!Что он Гекубе? Что ему Гекуба?А он рыдает…[9]

«Волшебные» средства, с помощью которых актер заставляет зрителя плакать или смеяться, – это темп и ритм.

Именно об этом писал К. С. Станиславский:

Вникните глубже в то, что я говорю, и оцените до конца наше открытие. Оно исключительной важности. Речь идет о непосредственном, нередко механическом воздействии через внешний темпо-ритм на наше капризное, своевольное непослушное и пугливое чувство; на то самое чувство, которому нельзя ничего приказать, которое пугается малейшего насилия и прячется в глубокие тайники, где оно становится недосягаемым; то самое чувство, на которое до сих пор мы могли воздействовать лишь косвенным путем, через манки. И вдруг теперь к нему найден прямой, непосредственный подход!!! Ведь это же великое открытие! [6]

Так что же такое темпоритм? Из чего он складывается?

Как мы знаем, состоит он из повторяющихся элементов, распределенных во времени. При этом распределяться они могут совершенно разным образом. Представьте две картины размером примерно метр на метр, на каждой изображены люди. На первой картине людей – двое, они сидят за столом, пьют чай, разговаривают. Черты этих двоих выписаны тщательно, чтобы зритель мог рассмотреть выражение лиц и проникнуться состоянием героев.

На второй воображаемой картине мы видим многолюдную улицу. Кто-то спешит по делам, кто-то ждет на остановке своего автобуса, кто-то спускается в подземный переход. Лица написаны «в общем», несколькими мазками, их как следует не рассмотришь, да и желания такого не возникает.

На вопрос: что изображено на картинах? – можно ответить коротко: люди. А можно сказать иначе: на первой – отдых, задушевный разговор, неспешность и расслабленность. На второй же – движение, суета, обгоняющие друг друга скорости, контрастные и совпадающие ритмы. Второе описание говорит о темпоритме.

Темпоритм – это не что иное, как физическое самочувствие, которое отражает интенсивность действий человека, его внутренних ощущений и волевого настроя.

Ритм не существует без темпа, и темп не может существовать без ритма. Одно с другим неразрывно связано. Понятие темпоритма есть в любом виде человеческой деятельности, но как рабочий термин оно прижилось только в театре и кино.

Градации оценки и темпоритма