Анастас Иванович очень следил за занятиями Стаса английским языком. В то время это не было так популярно, как сейчас. Нами нашла учительницу, но надо было очень стараться, чтобы мальчику было интересно, – его трудно было заставить делать то, что ему не нравится. Я это знаю лично, так как я и была той учительницей, которая много лет почти ежедневно проводила с ним занятия английским. Я тогда только окончила институт… Постепенно Нами начала ко мне относиться почти как к члену семьи, и в результате мы подружились. Я, даже когда уже перестала заниматься со Стасом, принимала участие в его жизни, в его учебе в Суворовском училище, в его поступлении в Иняз и переводе в МГУ. Участвовала во всех его увлечениях – от собирания марок и кактусов до рок-музыки. Когда Стас записывал свою первую пластинку на фирме “Мелодия” со своей группой “Цветы”, он держал это в секрете, хотел сделать сюрприз семье. И тем более никому не рассказывал, что фамилия его на пластинке будет другой – Намин, в честь его мамы Нами. Первым делом он привез пластинку на дачу и показал деду. Анастас Иванович спросил: “А почему фамилия другая? Ты что, стесняешься своей фамилии?” На что Стас ответил: “Ну, ты представляешь, если будет группа Анастаса Микояна? Это же почти группировка!” Анастас Иванович весело рассмеялся, послушал две песни и сказал, что получилось красиво и романтично.
Ко мне Анастас Иванович относился по-дружески, с доверием. Я сопровождала детей на театральные спектакли и цирковые представления, часто оставалась на обед или ужин за большим семейным столом. Узнав, что я дружу с прогрессивной театральной молодежью, Анастас Иванович заинтересовался этим, и мы стали часто вместе ходить на самые шумные премьеры.
Как-то Нами пришла с работы – она тогда работала в редакции журнала “Советская музыка” – и сказала, что ее попросили написать статью о спектакле по пьесе Брехта “Добрый человек из Сезуана”. За ужином, который обычно на даче у Анастаса Ивановича проходил за большим столом независимо от того, были гости или нет, Нами рассказывала об этом новаторском экспериментальном спектакле. “Давайте сходим на этот спектакль все вместе”, – предложил Анастас Иванович.
Помню, что был понедельник, в Театре Вахтангова был выходной день. Студентам впервые дали возможность сыграть дипломный спектакль на сцене, на которой выступали великие актеры. В зале собралась вся театральная Москва. В партере мы увидели знаменитую Людмилу Целиковскую, которая общалась с гостями и вела себя как хозяйка события – она была женой молодого режиссера – героя вечера. Анастас Иванович заметил с улыбкой: “Только она могла пригласить так много известных людей, чтобы поддержать постановку”.
Принимали спектакль с большим интересом, шумно, с долгими аплодисментами, смотрелся он на одном дыхании, постановка была необычная. Во время антракта к нам подошел Рубен Николаевич Симонов, главный режиссер театра. Он рассказал, что постановщик спектакля – актер и преподаватель курса актерского мастерства Театрального училища им. Щукина при Театре Вахтангова, мало кому известный тогда Юрий Петрович Любимов. Микоян начал говорить с Симоновым о своих впечатлениях, о том, чем, по его мнению, эта пьеса отличается от других произведений Брехта, и очень точно сформулировал суть новаторства постановки. Я слушала, что говорил Анастас Иванович, и поражалась его глубоким знаниям истории театра и точности его суждений. Он говорил о Бертольде Брехте, авторе пьесы, которую он написал в 1941 году в Германии, как будто изучал его творчество всю жизнь, о его идее доброты, которая есть врожденное свойство любого человека.
Зная Анастаса Ивановича, очень доброго и отзывчивого человека, много лет, мы понимали, что не случайно этот спектакль так впечатлил его. Когда мы прощались, он поблагодарил Симонова и заметил, что обязательно надо поддерживать талантливых молодых людей, в частности Юрия Любимова. Он сказал, что посоветует руководству Министерства культуры СССР обратить на него и этот спектакль серьезное внимание.
Под впечатлением от спектакля на следующий день он разговаривал с Екатериной Алексеевной Фурцевой, бывшей в то время министром культуры СССР, и посоветовал (а может, и попросил) посетить спектакль, а может, подумать о том, чтобы дать молодому режиссеру и его коллективу возможность для развития.
Екатерина Алексеевна посмотрела спектакль и одобрила. Анастас Иванович впоследствии поддержал просьбу коллектива Театра Вахтангова о создании самостоятельного театра на основе новой молодой труппы Юрия Любимова.