Читаем Апология обломков. Руинная тема в контексте истории европейской культуры полностью

Литература в Британии положила начало двум способам интерпретации «готики»: как варварства – barbaric (характеристика, связанная с обращением к древним «готским» временам, в коих видели зачатки национальной идентичности и свободного от римской имперскости духа) и как средневековья – medieval (скорее, эстетическая характеристика, указывающая на пристрастие в произведениях искусства к фантастическому, неправильному, призрачному и мрачному, в то же время тому, что возвышает дух)[79]. «Замок Отранто» соответствует обеим характеристикам. Впоследствии роман Уолпола послужил образцом для огромного потока «гибридной» литературы, в которой поиски истины в дебрях культурной традиции сочетаются с нормативным шаблоном характеров, морализаторством и щедрым введением в сюжет «ужасных тем», ставших впоследствии беспроигрышным козырем коммерческой беллетристики и кино.

Примеры интерпретации «готического» в качестве синонима сразу многих понятий – возвышенного, меланхолического, ужасного, порочного – предоставляют и другие английские книги XVIII столетия. В написанном в форме эссе, в жанре социальной критики и сатиры, романе Оливера Голдсмита «Гражданин мира, или Письма китайского философа, проживающего в Лондоне, своим друзьям на Востоке» (1762) прискорбные готицизмы, варварство общественных отношений высвечиваются благодаря позиции наблюдателя извне, представителя иной цивилизации. Китай эпохи Просвещения во многом был синонимом мудрого и глубинного понимания законов жизни, не развращенной европейскими нравами. Поэтому философ Лянь Чи Альтанчжи становится носителем здравого взгляда на вещи и трезвых суждений Иного. Такая мистификация («свое» глазами «чужого») позволяла критике звучать яростнее, безжалостнее бичевать пороки, связанные в том числе и с несуразными пережитками нравов прошлого. В английском издании 1799 года рядом с текстом письма под номером CXVII помещена гравюра К. Варрена по рисунку академика Ричарда Корбоулда. На гравюре юный меланхолик бродит среди руин. Раму в стиле готической арочной развалины сделал Р. В. Сатчвелл. Венчает раму путти, пускающий мыльные пузыри. Вся композиция в стрельчатом вкусе отлично иллюстрирует следующий пассаж Голдсмита о руинах цивилизации, меланхолии и бедственном положении нравов:

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже