Читаем Что такое искусство? полностью

Но декоративная скульптура может и только украшать, ничего не рассказывая (декоративные рельефы, резьба). В старых городах Запада и Востока легко видеть, с каким «удовольствием» архитектура «наряжается» в декоративную скульптуру*. Как женщина, украшая себя, надевает ожерелье, браслеты, брошки, диадемы[106]; так и здание порой «надевает» орнаментальные рельефы всевозможных форм. Подобные драгоценным пояскам иль диадемам, смотрятся на архитектурных сооружениях орнаментальные ленты фризов[107], разнообразных окаймлений, бордюров

[108], «брошками» глядятся розетты[109], скульптурные маски; а то, словно в цельное кружевное платье, закутается какой-нибудь дворец в сетчатый резной орнамент. Если архитектура только «наряжается», она, как правило, использует орнаментальный декор. Но если архитектура «хочет что-то сказать», она обращается к изображениям в рельефах, к круглой скульптуре, она «поручает» скульптуре рассказать нам, зрителям, о назначении здания или об особенностях его строения. Тогда-то на фасады[110]
, в ниши[111] стен, на фронтоны[112] или на самый верх кровли выходят или выступают из «тела» стены, наполовину сраставшись с нею, — «украшающие рассказчики». * 190—191,193

«Рассказывая» о смысле архитектурного сооружения, декоративная скульптура забывает самое себя, утрачивает свой независимый смысл и полностью отдается служению архитектуре. Рельефы, статуи, объединяясь вместе, тоже образуют ансамбли — декоративные ансамбли. Подчас они смотрятся на здании, как на архитектурной сцене*, и удивительно красят собою не только архитектуру, но и город. Здания оживляются, говорят сами через скульптуру об особенностях своего назначения, и мы легко понимаем, которое из них посвящено искусству, которое правосудию, а которое ... мудрости. * 192

Смотришь ли снизу вверх или наоборот; увидишь ли сначала статуи мудрецов-философов, а потом рельефное изображение свитка — книги — пера, в обрамлении венков Славы, завершая разглядывание статуей богини мудрости Афины, разместившейся на кровле; иль начнешь с Афины, а закончишь мудрецами — суть одна. Перед нами «представление» на тему Мудрости, воплощенной в Книге. И конечно, это библиотека[113], ибо в ее стенах за книгой мудреет каждый из нас.

Как видишь, «скульптурный спектакль» разыгрывает тему Мудрости в трех действиях. Первое возможно назвать «Мудрые люди»; второе — «Плоды мудрости», а третье — «Аллегория» (гр.), «Иносказание» («сказание иначе»). Действительно, Афина «иначе сказывает» о мудрости здания, чем вывеска-таблица — надписью. На то она и аллегория, чтобы выразить невидимое в видимом, чтобы мудрость, существующая в человеке, в книге вдруг предстала пластическим образом. Но мы не раз уже убеждались в этой способности скульптуры к перевоплощениям. Она это делает успешно, почти постоянно, так что, наверное, большинство скульптур всегда немного аллегории, ибо в них всегда сосредоточено пластическое иносказание того, что понимаешь больше умом, чем видишь глазами.

Например, мы понимаем, что стены зданий стоят не просто так, а в результате распределения тяжести, учета сил, ее выдерживающих. Это все те же «несущие» и «несомые», знакомые нам по скульптуре, хотя в стене они не столь заметны, как в несущем постаменте и несомом изображении. Между тем несущие нижние этажи вместе с фундаментом подобны постаменту для несомых верхних. Потому стены внизу толще, вверху — тоньше, что хорошо видно в оконных проемах зданий, ибо стена является основой конструкции.

Разумом мы все это понимаем, даже знаем специальное слово «тектоника», обозначающее связь, соотношение несущих и несомых. Понимаем — но не волнуемся. Однако взгляни на декоративную скульптуру, по-своему раскрывающую эти же особенности строения здания*. * 194,193

С какой страстью перевоплотилась она в Силы Стены! Напряжение нижних этажей словно «вытекает» наружу и скапливается в скульптурах, согнутых под тяжестью этажей, напружиненных в усилии их нести. Это атланты[114]. Они заставляют тебя не просто узнать, но именно почувствовать — как тяжело нижним этажам ... А верхним «атлантикам» уже полегче, да и поручена им всего лишь тяжесть оконных арок.

Скульптура удивительно легко создает правдивые фантазии. Существо «атлант» ведь мифологическое, нереальное, а вникнешь в его художественный смысл — истинная правда. Но правда — архитектурная. И декоративная скульптура, соединяясь навечно с архитектурой, раскрывает эту «правду» умно, неожиданно разнообразно. То изображает смысл-назначение здания, то подмечает особенности его вертикально-горизонтального деления, то вносит изобразительную живость в ритм колонн или столь наглядно выявляет действующие в здании силы — стен, колонн, кровли.

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги