Читаем Давид Аркин. «Идеолог космополитизма» в архитектуре полностью

Мордвинов. Он с огромным почтением к ним относится, также он относится и к Пикассо, и к Сезанну. Он был страстным поклонником Райта[630], он до сих пор поклоняется Райту потому, что он стоял на этой позиции, потому, что он думал, что революционное искусство — это то искусство, которое борется с эклектикой. Работа в стиле, мебель с какой-нибудь резьбой — это все мещанство, а не мещанство — это чистая форма и материал <…> Вот на этой позиции он все время стоял, вот почему он не допускал орнаментики, росписи, декоративных тканей, резьбы и искал чистую форму, чистый материал; вот почему ему вещизм был очень близок, вот почему ему был близок Корбюзье, Райт. <…>

Поэтому он подходил к социалистическому реализму затрудненно, за ним тянулись эти гробы формализма[631], этот хвост, и это все время тянется за ним (Л. 139–144).

[1 декабря 1947]. [Отзыв А. И. Михайлова на статью Д. Е. Аркина в The Architectural Review][632]

<…>

Статья Д. Аркина также все время обращается к понятию «современной архитектуры». В своем низкопоклонничестве перед современной архитектурой Западной Европы и Америки Д. Аркин извращает всю историю советской архитектуры, умалчивает о ее выдающихся достижениях, призывает своих буржуазных «коллег» к совместному разрешению таких вопросов, которые в СССР уже давно разрешены (Л. 192–193).

<…>

Забыв патриотический долг советского ученого и критика, Д. Аркин своей статьей помог редакции буржуазного журнала в их клеветнических измышлениях по поводу советской архитектуры, которую они именуют регрессивной, эклектической и т. д. <…> своими скользкими, двусмысленными формулировками, постоянным смазыванием принципов и достижений социалистического зодчества он объективно льет воду на мельницу буржуазных клеветников и наносит тем самым явный ущерб делу советского архитектуры (Л. 196).

4 декабря 1947. Из стенограммы предварительных заседаний Суда чести[633]

Шквариков. Вы себя считаете марксистом?

Аркин. Я предоставляю это судить другим, я достаточно написал, чтобы можно было об этом судить.

Шквариков.

Если вы советский ученый, много пишете, теоретик, критик, то вы должны знать, и знаете хорошо, что объяснять архитектуру, тем более градостроительство нельзя по формальным признакам, а всякий марксист это делает на базе социальных исторических явлений.

Аркин. Так я и сделал — я говорил об ансамбле, о зелени, об улучшении старых городов…

Шквариков. Я говорю о заботе о человеке — основной социальный исторический вопрос.

Быков. Разве в капиталистических городах нет зелени?

Аркин. Там и дома есть, и зелень есть, но там нет единого плана, нет народа, который является хозяином этого города… а зелень есть, конечно, там, и дома есть, и в наших городах есть дома (Л. 205–206).

8 декабря 1947. Из стенограммы предварительных заседаний Суда чести[634]

Колли.

Я в статье Аркина не нашел ничего, что мне бы бросилось в глаза (Л. 234).

<…>

Рыльский. Если бы не было обращения редакторов журнала, то видели бы Вы в статье Аркина что-либо, за что нужно было отдать Суду Чести.

Колли. Это очень серьезный вопрос. Может быть я не понимаю глубоко всех ошибок, но я на свой глаз, может быть не глубокий, не мог найти тех вещей, за которые я лично привлек бы человека к Суду Чести <…> в конечной части [статьи] есть вещи, которые недостаточно ясны, но чтобы это являлось мотивом, чтобы товарищей привлечь к Суду Чести, это я не понимаю, и предисловие никак не вытекает из статей (Л. 239).

8 декабря 1947. Экспертное заключение Д. Н. Чечулина[635]

<…> сообщаю, что я целиком и полностью согласен с мнением Парторганизации Комитета по делам архитектуры о том, что перечисленные авторы, опубликовав названные статьи, совершили недостойный советских граждан, порочащий честь и достоинство советского архитектора, антипатриотический поступок и что их статьи безусловно пустые, безсодержательные, безидейные и аполитичные, давшие повод английскому журналу к злостно-клеветническим высказываниям о советской архитектуре и советских архитекторах.

Этот случай лишний раз подтверждает об оторванности от реальной жизни ряда работников в Академии архитектуры и в других проектных и научных организациях, связанных с архитектурой; о желании легко приобрести популярность, если не у нас, так заграницей…

9 декабря 1947. Экспертное заключение С. Е. Чернышева[636]

<…>

Статья проф. Аркина представляет поверхностно изложенный набор отдельных мыслей, плохо связанных между собой общей идеей.

<…>

[Все три статьи] представляют собой напыщенный звонкими фразами, но по существу совершенно не убедительный, поверхностный материал, не дающий правильного представления об огромной работе в области градостроительства в нашей стране[637].

10 декабря 1947. Экспертное заключение Б. М. Иофана[638]

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Бакштейн , Иосиф Маркович Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Эволюция архитектуры османской мечети
Эволюция архитектуры османской мечети

В книге, являющейся продолжением изданной в 2017 г. монографии «Анатолийская мечеть XI–XV вв.», подробно рассматривается архитектура мусульманских культовых зданий Османской империи с XIV по начало XX в. Особое внимание уделено сложению и развитию архитектурного типа «большой османской мечети», ставшей своеобразной «визитной карточкой» всей османской культуры. Анализируются место мастерской зодчего Синана в истории османского и мусульманского культового зодчества в целом, адаптация османской архитектурой XVIII–XIX вв. европейских образцов, поиски национального стиля в строительной практике последних десятилетий существования Османского государства. Многие рассмотренные памятники привлекаются к исследованию истории османской культовой архитектуры впервые.Книга адресована историкам архитектуры и изобразительного искусства, востоковедам, исследователям культуры исламской цивилизации, читателям, интересующимся культурой Востока.

Евгений Иванович Кононенко

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Помпеи и Геркуланум
Помпеи и Геркуланум

Трагической участи Помпей и Геркуланума посвящено немало литературных произведений. Трудно представить себе человека, не почерпнувшего хотя бы кратких сведений о древних италийских городах, погибших во время извержения Везувия летом 79 года. Катастрофа разделила их историю на два этапа, последний из которых, в частности раскопки и создание музея под открытым небом, представлен почти во всех уже известных изданиях. Данная книга также познакомит читателя с разрушенными городами, но уделив гораздо большее внимание живым. Картины из жизни Помпей и Геркуланума воссозданы на основе исторических сочинений Плиния Старшего, Плиния Младшего, Цицерона, Тита Ливия, Тацита, Страбона, стихотворной классики, Марциала, Ювенала, Овидия, великолепной сатиры Петрония. Ссылки на работы русских исследователей В. Классовского и А. Левшина, побывавших в Южной Италии в начале XIX века, проиллюстрированы их планами и рисунками.

Елена Николаевна Грицак

Искусство и Дизайн / Скульптура и архитектура / История / Прочее / Техника / Архитектура
Градостроительная политика в CCCР (1917–1929). От города-сада к ведомственному рабочему поселку
Градостроительная политика в CCCР (1917–1929). От города-сада к ведомственному рабочему поселку

Город-сад – романтизированная картина западного образа жизни в пригородных поселках с живописными улочками и рядами утопающих в зелени коттеджей с ухоженными фасадами, рядом с полями и заливными лугами. На фоне советской действительности – бараков или двухэтажных деревянных полусгнивших построек 1930-х годов, хрущевских монотонных индустриально-панельных пятиэтажек 1950–1960-х годов – этот образ, почти запретный в советский период, будил фантазию и порождал мечты. Почему в СССР с началом индустриализации столь популярная до этого идея города-сада была официально отвергнута? Почему пришедшая ей на смену доктрина советского рабочего поселка практически оказалась воплощенной в вид барачных коммуналок для 85 % населения, точно таких же коммуналок в двухэтажных деревянных домах для 10–12 % руководящих работников среднего уровня, трудившихся на градообразующих предприятиях, крохотных обособленных коттеджных поселочков, охраняемых НКВД, для узкого круга партийно-советской элиты? Почему советская градостроительная политика, вместо того чтобы обеспечивать комфорт повседневной жизни строителей коммунизма, использовалась как средство компактного расселения трудо-бытовых коллективов? А жилище оказалось превращенным в инструмент управления людьми – в рычаг установления репрессивного социального и политического порядка? Ответы на эти и многие другие вопросы читатель найдет в этой книге.

Марк Григорьевич Меерович

Скульптура и архитектура