Искусство. О чувстве прекрасного – ведущие эксперты страны

Доверие, я понимаю, что это очень важный аспект. К тому же многие ваши работы – это рекламные кампании. И тот, кто вам предлагает эту работу, приглашает, очевидно, в этом должен тоже хорошо разбираться. Когда вы будете рассказывать ему, как вы это сделаете, он должен понимать, что здесь будет, нитра или акрил, или будет темпера, гуашь, акварель или пастель. Поэтому это, очевидно, как бы встречное течение.

Тут еще важно научить человека, если он что-то не знает. Потому что часто, когда обращаются за проектом, не знают толком, что хотят. Им просто нравится. Вот это такое, может быть, частое чувство, что не знаю, понравился художник, хочется с ним создать что-то, а конкретно детали не понимают. И тут как раз я стараюсь не просто, условно сказать: все, классно, мы сейчас сделаем. Я пытаюсь продумать это и концептуально, и часто подобрать команду, которая это будет снимать. Команду, которая это поможет правильно презентовать. И как раз на этом тоже строится много позитивных моментов в совместной работе.

То есть ваш профессионализм – это не только владение рукой, кистью, шваброй и так далее, но еще владение всем антуражем и всем процессом, который вокруг этого. Скажите, пожалуйста, а вы только этим занимаетесь? Я сейчас объясню, что я имею в виду. Это очень красиво, здорово, захватывает наверняка, потрясающе. Могу себе представить. Но есть художники, которые занимаются, скажем, промышленной графикой, но они при этом занимаются еще акварелью. Там, может, масляной живописью, и так далее. Есть у вас еще какие-то смежные, параллельные течения, в которых вы делаете совсем другое что-то?

Я думаю, что тот подход, который у меня творческий, сформированный, он предполагает каждый год искать новые медиа, новые инструменты для того, чтобы не просто эксплуатировать какой-то один стиль, а постоянно развиваться. И здесь я работаю иногда и с современными технологиями. Это виртуальная реальность, дополненная реальность, проекции, какие-то интересные возможности технологические. Изучение даже тех же искусственных рук, роботов, которые сейчас очень хорошо начинают попадать в производство. Соответственно, стоимость работы с такими инструментами гораздо ниже, чем два-три года назад. Часто это что-то, связанное с мобильным девайсом из серии телефона. Потому что та же мобильная фотография по разрешению, по качеству изображения очень сильно выросла за последние два-три года.

Соответственно, я сейчас активно использую в том, чтобы раз сделать съемку, ее редактировать, искать какой-то авторский стиль в том, как можно изменить цвета, использовать какие-то артефакты при обработке изображений. А дальше все это идет в цифровой коллаж, в какие-то принты, в вещи, которые можно использовать, например, в одежде. И все это также формирует определенное видение и круг общения. То есть я не остаюсь в кругу, например, художников или каллиграфов, а стараюсь общаться с людьми, которые что-то снимают, как-то связаны с технологиями. И как-то за счет этого сам развиваюсь, оцениваюсь.

То есть вы не несколькими дорогами идете сразу, а вы идете, как бы вы видите следующую точку и туда. А есть ли у вас какие-то отношения, если можно так сказать, с традиционными представителями каллиграфического искусства? И если да, какие они?