История ювелирного искусства. Стили и техники золотых дел мастеров. XI–XIX вв.

Около 1760 года мода на шинуазри[366], которая в иных аспектах, по-видимому, никак не повлияла на дизайн ювелирных изделий, все же нашла отражение в нескольких шатленах из неблагородных металлов. На одном экземпляре из пунцированной позолоченной меди изображена китаянка с зонтиком от солнца на пластине с креплением и китайский танцор на подвесной пластине; на другом (фото 159,

а) – лютнистки и танцовщицы под пальмой. Это был популярный мотив, и его можно найти и на полностью позолоченных изделиях, и на посеребренных с позолоченными фигурами.

Более того, в этот период впечатление, производимое изделием из сплошного золота, стало казаться несколько кричащим. Чеканное золото никогда не было столь популярно во Франции, как в Англии, даже в 1747 году среди семи часов из corbeille de mariage Марии Жозефы Саксонской не было ни одного из чеканного золота: четыре были покрыты красной, синей и зеленой эмалью и verd lac, одни гильошированы[367]

, а двое были гладкими. В Англии перемена вкуса, отвратившегося от чеканного золота, произошла в десятилетие после 1760 года. Многие шатлены из позолоченного металла примерно 1770 года изготовления (фото 159, b) украшены мотивом в виде расходящихся лучей на серебре, тогда как другие украшены двуцветным орнаментом из серебра и золота на фоне блестящей вороненой стали, что давало необычное сочетание металлических оттенков. Некоторым золотым часам и шатленам добавлен цвет при помощи техники taille d’épargne – когда в золоте вырезается узор, заполняется эмалью и затем шлифуется так, чтобы получить ровную поверхность. Прекрасный экземпляр хранится в музее Фицуильяма с цветочным узором темно-синего оттенка

[368]. Чаще экипажи из драгоценных материалов имеют фон из агата, который оттеняет их искусно сплетенные венки из золотых цветов[369]

(фото 160).

Примерно после 1775 года самым типичным украшением для часов и парных им шатленов высокого качества была эмалевая роспись по золоту. Рейнольдс называл Георга Михаэля Мозера, швейцарца, работавшего в Лондоне, первым в королевстве гравером и чеканщиком по золоту; однако около 1770 года из-за перемены моды ему пришлось перейти на изготовление фигурных эмалевых композиций. Такие часы и шатлены, особенно французского производства, по дизайну и технике часто были тесно связаны с табакерками того времени. Обычно на них эмалью изображали сцены охоты или, даже чаще, классические и сентиментальные сюжеты (фото 161). Около 1780 года появилось несколько с классическими фигурами в манере Ангелики Кауфман. Около 1772 года в моду вошли macaroni – шатлены без крючков для крепления, которые носили, пропустив за плотно облегающий пояс, как носовой платок, так что оба конца свисали. На одном висели часы, на другом, скорее всего, печать или декоративная кисть, а иногда – faussemontre, вторые, поддельные, часы, служившие противовесом для настоящих. Такие шатлены без крючка из сплошного золота, как правило, представляли собой эмалированные пластины, соединенные тонко эмалированными цепочками в том же духе, часто усыпанные алмазами или обрамленные жемчугом, причем обе части украшались более-менее одинаковым орнаментом. У прила-гавшихся к ним часов задняя эмалированная сторона украшалась драгоценными камнями в том же стиле, но циферблаты были простые и гладкие, и время на них можно было посмотреть, не снимая шатлена с пояса.

Если шатлены были самым важным видом дневных украшений XVIII века, то вторыми по значимости, несомненно, являлись пряжки. Они изготавливались из золота, страз, позолоченного металла и серебра; их носили на обуви, на поясе, ими застегивали бархотки на шее и запястьях (рис. 33). В XVIII веке был кодифицирован целый протокол ношения пряжек на обуви, по ним можно было определить социальное положение человека и его вкус. Богатый фермер или мелкий помещик носил серебряные по будням и приличные, с позолотой по воскресеньям; сельские щеголи – из резной стали со стразами; придворные – с алмазами (фото 163). Одни из самых элегантных пряжек – те, в которые вделаны не стразы, а кристаллы. Экземпляр на фото 162, a состоит из чередующихся лент – одна из рифленого золота, другая с кристаллами с фасетной огранкой – с четырьмя грушевидными кристаллами с огранкой «роза» по углам. У него столь же прекрасный рисунок и композиция и превосходная отделка, как у пряжек русского императора с сапфирами и алмазами (фото 163, b). Пряжки для обуви сильно различаются по размеру; около 1770 года они были настолько большими, что закрывали весь подъем ступни.