Читаем Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо полностью

Минотавр тем временем вышел из тени. Ольге всё чаще указывали на её место и просили держать при себе никому не интересное мнение о живописи. Есть свидетельства, что Пабло поднимал на неё руку. «Маскарад окончен, – заявил он однажды. – Мне надо работать, и это важнее любых женских истерик». Неоклассический период, который Гертруда Стайн называла «вторым розовым периодом» Пикассо, продолжался с 1919 по 1927 год, а после уже не было, пожалуй, никаких периодов. Всё, что он отныне делал, называлось и определялось одним коротким словом – Пикассо. Само имя художника стало стилем, направлением, методом.

Для Ольги это оказалось катастрофой. В период ухаживаний и даже накануне свадьбы она лишь позволяла себя любить, но за годы жизни с Пикассо полюбила его по-настоящему. Тем, кто не верит в любовь, можем предложить альтернативное объяснение: сыграл свою роль «комплекс девственницы», когда женщина не может вообразить себе жизни без участия своего первого мужчины… Чем дальше уходил от неё Пабло, тем яростнее она его преследовала. Увы, рядом не было подруг, сестёр или матери, чтобы подсказать ей, насколько опасно такое поведение. Родные жили далеко, она волновалась за них, пыталась помочь им выбраться из России, и это беспокойство тоже привело к депрессии. Пабло стремительно, на глазах, терял к ней всякий интерес… И, как всегда, в таких случаях, проговаривался в творчестве – на его холстах вдруг стала появляться другая женщина.

История с печальным концом

Мария-Тереза Вальтер, голубоглазая семнадцатилетняя блондинка с интересами физкультурницы (ей нравились альпинизм и гимнастика) была одной из немногих парижанок, которые понятия не имели о том, кто такой Пикассо, и даже не слышали никогда его имени. Гений пришёл от этого в полный восторг! Он познакомился с Марией-Терезой случайно, на улице, и тут же предложил ей стать натурщицей. Вальтер согласилась позировать обнажённой и уже на третьем сеансе стала его любовницей.

Хохлова почувствовала неладное сразу. Пикассо мог быть первостатейным вралём в жизни, но не умел кривить душой в искусстве. Не зря Брассай сказал о Пабло: «Для него любовная история – это не цель, а непременное условие способности творить; притом условие слишком важное, чтобы он мог пойти на связь случайную или тайную… И даже если бы он захотел скрыть свою любовь, его живопись, рисунки, книги, гравюры, скульптуры выдали бы его с головой. Черты новой избранницы немедленно вытесняли из его творчества черты предыдущей».

Впервые увидев портрет Марии-Терезы, написанный с неприкрытой страстью, Ольга поняла, что у Пабло теперь другая муза. Её же он теперь изображал то страшной старухой, а то вообще лошадью!

Пабло продолжал жить с Ольгой, но тайно встречался с Марией-Терезой. Впоследствии говорил, что она «единственная женщина, которая любила меня самого по себе, а не потому что я – знаменитость». Он обожал свою юную возлюбленную (между ними было 28 лет разницы), и это обожание едва ли не физически ощущается, когда смотришь на картины «Сон» (1932, частная коллекция) и «Обнажённая, зелёные листья и бюст» (1932, Тейт). Пикассо снял Марии-Терезе квартиру на той же улице, где жил сам, а для себя приобрёл замок Буажелу, где устроил наконец ту мастерскую, о какой всегда мечтал.

В 1935 году Мария-Тереза родила от Пабло дочь Майю (полное имя – Мария де ла Консепсьон, в честь незабвенной сестры Пикассо), и художник на протяжении всей жизни поддерживал их – свою любовницу и дочь, находил время для общения, писал портреты маленькой Майи. Правда вот, официально он малютку не признал, фамилии своей не дал и записался крёстным отцом девочки.

У Марии-Терезы не было в жизни ничего кроме любви к Пикассо, и даже когда он променял её на очередную музу, она осталась ему верна. Писала нежные письма, которые Пабло зачитывал вслух своим любовницам. А когда Пикассо не стало, она покончила с собой, не найдя смысла в опустевшем мире. Майя Видмайер-Пикассо сейчас проживает в Париже, в квартире на набережной Вольтера, ей принадлежит впечатляющая коллекция работ Пикассо, а внешнее сходство между нею и её знаменитым отцом поистине поразительно.

В параллель с этим романом Пикассо всеми силами стремился избавиться от смертельно надоевшей ему Хохловой. Разводиться было нельзя, подписанный в порыве страсти брачный контракт лишил бы Пикассо половины его солидного капитала, да и расставаться со своими картинами он ох как не хотел… Период между 1932 и 1936 годами стал самым тяжёлым для их брака. После одной особенно жуткой ссоры Ольга вместе с сыном съехала из квартиры на улице Ля Боэси, покинула свой мир, который с таким тщанием создавала и отделывала. Это произошло в 1935 году.

Пикассо всё-таки попросил у неё развода, но Ольга решительно отказала: для неё, истово верующей христианки, это был невозможный шаг. Более того, Хохлова заявила, что будет бороться за их семью, и обещание своё сдержала.

Перейти на страницу:

Все книги серии Проза Анны Матвеевой

Каждые сто лет. Роман с дневником
Каждые сто лет. Роман с дневником

Анна Матвеева – автор романов «Перевал Дятлова, или Тайна девяти», «Завидное чувство Веры Стениной» и «Есть!», сборников рассказов «Спрятанные реки», «Лолотта и другие парижские истории», «Катя едет в Сочи», а также книг «Горожане» и «Картинные девушки». Финалист премий «Большая книга» и «Национальный бестселлер».«Каждые сто лет» – «роман с дневником», личная и очень современная история, рассказанная двумя женщинами. Они начинают вести дневник в детстве: Ксеничка Лёвшина в 1893 году в Полтаве, а Ксана Лесовая – в 1980-м в Свердловске, и продолжают свои записи всю жизнь. Но разве дневники не пишут для того, чтобы их кто-то прочёл? Взрослая Ксана, талантливый переводчик, постоянно задаёт себе вопрос: насколько можно быть откровенной с листом бумаги, и, как в детстве, продолжает искать следы Ксенички. Похоже, судьба водит их одними и теми же путями и упорно пытается столкнуть. Да только между ними – почти сто лет…

Анна Александровна Матвеева

Проза / Современная русская и зарубежная проза / Современная проза
Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо
Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо

Анна Матвеева – прозаик, финалист премий «Большая книга», «Национальный бестселлер»; автор книг «Завидное чувство Веры Стениной», «Девять девяностых», «Лолотта и другие парижские истории», «Спрятанные реки» и других. В книге «Картинные девушки» Анна Матвеева обращается к судьбам натурщиц и муз известных художников. Кем были женщины, которые смотрят на нас с полотен Боттичелли и Брюллова, Матисса и Дали, Рубенса и Мане? Они жили в разные века, имели разное происхождение и такие непохожие характеры; кто-то не хотел уступать в мастерстве великим, написавшим их портреты, а кому-то было достаточно просто находиться рядом с ними. Но все они были главными свидетелями того, как рождались шедевры.

Анна Александровна Матвеева

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Документальное

Похожие книги

50 знаменитых царственных династий
50 знаменитых царственных династий

«Монархия — это тихий океан, а демократия — бурное море…» Так представлял монархическую форму правления французский писатель XVIII века Жозеф Саньяль-Дюбе.Так ли это? Всегда ли монархия может служить для народа гарантией мира, покоя, благополучия и политической стабильности? Ответ на этот вопрос читатель сможет найти на страницах этой книги, которая рассказывает о самых знаменитых в мире династиях, правивших в разные эпохи: от древнейших египетских династий и династий Вавилона, средневековых династий Меровингов, Чингизидов, Сумэраги, Каролингов, Рюриковичей, Плантагенетов до сравнительно молодых — Бонапартов и Бернадотов. Представлены здесь также и ныне правящие династии Великобритании, Испании, Бельгии, Швеции и др.Помимо общей характеристики каждой династии, авторы старались более подробно остановиться на жизни и деятельности наиболее выдающихся ее представителей.

Валентина Марковна Скляренко , Мария Александровна Панкова , Наталья Игоревна Вологжина , Яна Александровна Батий

Биографии и Мемуары / История / Политика / Образование и наука / Документальное